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[寫在前面] 這是2008年的舊訪問,宣傳電影《奪標》的。標題下得這麼勁爆,好像內容都在談他自己有多紅多大牌似的,其實根本不是如此,只是在講張衛健行走娛樂圈多年,從未改變過自己的某些性格和想法而已。類似的訪問還有很多,都挺勵志的(因為張衛健的人生經歷本身就很有戲劇性,或者他本身就是一則傳奇?),之所以選擇轉貼這篇,一來行文者頗有文采,好像在寫一篇優美的散文,有些句子寫得很美,我很喜歡;二來也是因為其中有些點,讓我很有感觸吧。

比如他說到自己私下話比較少,喜歡一個人靜靜地想事情,但絕不是悶,這就很能讓我代入自己的情況。認識我的人,十個有九個在剛見面還不熟的時候,把我視為一個很會耍寶、講話搞笑無厘頭、活潑外向的人。但跟我熟一些(尤其一起生活過的人),就會慢慢發現,我內向的那一面和外向那一面不分軒輊,比起聊天,有時更喜歡聽音樂想心事,有的人會因此不習慣,覺得有落差,可是這不代表我不喜歡跟人群相處,或開朗那一面都只是偽裝。有時只是覺得累,想好好放鬆一下自己。一直處於高亢的情緒,也是很折磨人的。

我想這就是為什麼很多喜劇明星,私下都給人安靜沉穩的印象。不顧形象地炒熱氣氛大半天,其實會精疲力盡、渴望獨處放空啊。

所以我喜歡沒事就窩在家裡,這種時候我不必回應別人對我,以及我對我自己的「開朗」期待,講每句話都幽默有趣(說起來誇張,但我時常因此感到很大壓力,特別是面對那些顯然因為我講話好笑、個性熱情而對我有好感的人,我會特別覺得需要維持這樣的「形象」),而能安靜地做我自己,久而久之,就變成宅女一名了,哈哈。


廢話結束,正文開始...



圖片文字轉載自張衛健百度吧和網路,若有侵權還請告知,會儘快移除,謝謝。
來源
:風尚志  發佈時間:2008-10-17    
 
  奧運雖過,餘風猶存。此番,張衛健攜他與奧運有關的最新電影《奪標》來到北京。這次與電影導演徐小明的合作,圓了兩人一直以來的夢。張衛健說,兩人自相識以來便惺惺相惜,卻一直無緣合作。影片中,張衛健變成武術高手張鳳,站在了上世紀1936年的奧運會武術表演舞臺上,傲視群雄。
 
  光頭,圓圓的腦袋。正是我們所熟悉的《機靈小不懂》中一休和尚的扮相。甚至他的臉也是圓圓的,見慣了太多藝人的清容俊貌與瘦削,令人初看略有不適。眼神只覺無端機警,再度回眸,那機警已經幻化成了一份坦然和真誠。談起曾經的種種過往,語調皆是淡然。委實,經歷了娛樂江湖的滄桑歷練與紅塵翻滾,他的性情早已有了慣看秋月春風的淡定氣度。高唱不勝寒的悽惶,辛苦打拚時的落寞,一切的一切,都是過眼雲煙。 

 
  距離此番接拍徐小明的電影新作《奪標》,張衛健闊別銀幕已經五載。上一個最新的角色,是吳君如的《金雞》。正是這部作品,成就了吳君如。第四十屆臺灣電影金馬獎上,她憑藉此片,榮膺金馬獎最佳女主角。而張衛健偕同梁家輝、陳奕迅、杜汶澤和黃秋生,甘當吳君如背後的綠葉。
 
  五年的留白,是否足夠漫長到被世人遺忘。張衛健卻不以為然:「沒有把它(拍電影)放在心上,一直沒有。」從1997年拍攝《少年英雄方世玉》開始,他即決定把自己的發展重心放在整個東南亞的電視劇市場。自古英雄出少年,而彼時的張衛健亦是雄心勃勃。而最根本的緣由尚在於那時他與TVB的續約沒有談妥,令他感受到世間人情薄涼。他輕微歎息,不覺已是十年前的事情,不過這也令他由此而警醒,他對自己最初的期待,無非是在香港認真演戲,走紅,然後鞏固住自己的地位。「但是我最終認識到自己不能永遠只靠著TVB活下去。」他說。 

 
  拍完《齊天大聖孫悟空》,張衛健在整個東南亞已是炙手可熱。於是有香港製作人找上門來請他拍新戲,張衛健開出了自認為合理的片酬,對方卻不以為然,甚至揚言:「沒錯,你現在是很火,因為你演的孫悟空很火。可是我跟你說,你沒有毛,是不值錢的!除非你黏上毛,這個價錢我給你。」這令張衛健又反思自己:「如果要成為更有影響力的藝人,整個東南亞還都不夠。」他把自己的市場目標進一步擴大:「全世界有華人的地方,都要有我的戲在播。」
 
  彼時的香港,一部分藝人或導演也已紛紛改槍換炮,投奔好萊塢。周潤發、成龍、吳宇森……甚至劉德華和梁朝偉都意欲試探。別人問他的意向,張衛健回答得極為清醒:「全世界最多的人是中國人,我連有中國人的市場都不曾全然佔有,還去搞什麼老外的市場!」時至今日,他一直在堅定自己最初的想法,矢志不移。
 
  與一般藝人不同,張衛健對於自己的規劃有著極清醒的認識。他對於藝人把自己全然交給經紀公司打理的做法不置可否,坦蕩而語:「我不曾見過哪一家經紀公司是全然為藝人著想的,都會把藝人當成搖錢樹來看待,缺少長期的規劃。」張衛健言,自己接下來的工作重心是拍電影。他笑,如果僅就賺錢而言,拍電視劇是賺錢最快的。而拍電視劇的苦惱對他而言在於劇本:「把一個精彩的故事寫成90分鐘或者120分鐘的電影劇本,會相當好看。」他拖長了聲調,並且把重音落在相當二字上。「可是如果我把它拉長,拉到30集,非常痛苦……」說到此處,他忍不住輕微皺起了眉頭。 


 
  尤記得張衛健事業輝煌時,曾被香港傳媒冠以「周星馳接班人」之封號。「私下裡沒有幽默感的人,不可能去拍喜劇。」而張衛健也坦言,平時跟家人在一起時,自己講話是較少的。平時出去玩,大家一起坐車,他也寧願坐在車頭的位置,聽別人講話,看路邊的風景。「不瞭解我的人,會覺得我私下裏會很悶,但是我一點都不悶哪,只是沒有表現出來而已。」他大笑。「我認識的很多喜劇演員,平時也都是這樣,不會像在鏡頭前有強烈的表現能力。」
 
  他笑自己曾經向周星馳「訴苦」,羡慕梁朝偉或者謝霆鋒那樣的帥哥。「觀眾喜歡他們的,就是他們的酷和帥,比如梁朝偉憂鬱的眼神。而對我來說,拍戲最痛苦的不是通宵達旦不能睡覺,而是劇本的創作,怎麼樣可以更好玩一點,到了拍攝現場我依舊會想,這句對白我用哪種方式說出來會更具喜劇效果,甚至洗澡,刷牙,上廁所也會苦思冥想……這個過程對我來說很痛苦的,我也很不願意這樣子。」 

 
  陡然發現,原來其實有另外一個張衛健隱藏在鎂光燈下他的體內。後者是娛樂達人,超級巨星,極具無厘頭的搞笑天賦,言辭詼諧,所演角色亦是精靈古怪,插科打諢,毫無正經。而另外一個張衛健卻是清醒而縝密,甚至會匠心獨運地規劃自己的未來。他是凡人,也會受到傷害,只是傷痛不會令他止步,反而刺激他闊步向前。心胸坦蕩蕩,而思想也愈加深沉。攝影機可以拍攝出他揮灑自如的瀟灑外形,卻無法捕捉到他內在的靈魂和真實的情感核心。兩個張衛健,如此完好地結合在一起,並非煢煢孑立,而是如影隨形。
 
  「虧我思嬌的情緒好比度日如年……雖然我不是玉樹臨風、瀟灑倜儻,但我有廣闊的胸襟加強勁的臂彎……」如果你只一味迷醉於他的過往台詞,那麼你唯讀懂了一半的張衛健。 

 
  跑步跑得不快時,沒有人會對你報以噓聲,或者攻擊你,因為別人對你無所期待。但是當你跑得很快,而自己又想停下來休息時,旁邊的人會催著你往前跑。但是問題在於你不可能保持每一部作品都紅啊!我曾經創造過那麼多代表作出來,表明我是有能力的,只有我不放棄自己,一定會有第六、第七、第八部代表作品出來。
 
  張衛健相信努力的力量,而更坦言,其實目標實現的過程,可謂很難。「真的是一步一步在走。」一步一步,聽起來何其微不足道,但於當局者,每向前邁出一步,都是一次心靈的掙扎,但這,也意味著一種解放。 

 
  衝出香港的第一步,他來到臺灣。另一種說法是,張衛健的聲勢在香港已經開始下滑:頻繁的曝光,無厘頭的搞笑,令香港的觀眾不再捧場。據傳最窘迫的境況中,他甚至賣掉了當紅時買下的大房子。後來在臺灣,他簽了一家知名度甚微的唱片公司。實際上,彼時的張衛健在香港早已經家喻戶曉,聲譽鵲起,以致根本不敢在銅鑼灣、尖沙嘴這一類繁華地段公然露面。可是當他走在臺北熙熙攘攘的忠孝東路上,居然沒有一個人認識他。他感到了巨大的失落。望著洶湧的人潮,他甚至懷疑自己是不是目標設置得太高了:要衝出香港,要全世界的華人喜歡自己。天下誰人不識君?於他倒成幾近是一個妄想。要走的路,比他最初想像的更漫長。
 
  「那個時候,我告訴自己,別太把自己當成一回事。」他伸出手掌,往下放,「把自己降降降……一直降到最低的位置。我先自己不把自己當成大腕,回歸到一個新人的姿態。」

 
  不跟唱片公司較勁,樂意接受分派的任何工作,因為是nothing,有機會表現自己即是很好。他開玩笑:「唱片公司也夠狠,完完全全把我當成新人。」
 
  從臺北去日月潭做一個演出,五六個小時的車程。張衛健連同造型師、經紀人等六人擠在一部空間狹窄憋屈的車子裏。到達目的地,演出單位只肯提供他們一個小房間予以休息。演出完畢,已是半夜,沒有酒店提供,於是吃完宵夜後,一行人又顛簸著原路返回。「我半點怨言都沒有,因為我知道,這是我必須要付出的。」
 
  剛到臺灣,張衛健一句普通話都不會講。上綜藝節目,他只會講一句:「大家好!我叫張衛健,我從香港來。」就這一句話,他也是講得一塌糊塗,別人聽得一頭霧水。有時難免會被主持人「欺負」,講一兩句奚落或者嘲弄的話,「我聽不懂,但是可以聽出來。」

 
  而支撐他前行的,是他的信心:「我有種強烈的直覺,只要出一張唱片,我一定會紅。」果不其然,第一張國語唱片在臺灣一出來,他的知名度便「砰」地爆炸開來。接連發行的第二、三張唱片,更賣出了75萬張的銷量。
 
  「努力的人很多,不管是演藝還是其他行業,努力後沒有得到相應回報的也是大有人在,所以從這一點講,我是感恩的。」
 
  在張衛健看來,身為藝人,保持自己的知名度才是最重要的。而保持知名度的節節攀升,最有效的還是作品。《日月神劍》、《西遊記》、《少年英雄方世玉》、《小寶與康熙》……一系列作品,令張衛健的演藝生涯如過山車般跌宕起伏,從峰頂到低谷,而後又反彈至上,戲劇性十足。 

 
  而他現在的壓力,更多的是來自於創作和觀眾的期待。稍有不慎,別人便會感嘆:你不行了!不行了!近兩年,他嘗試著在心態讓自己放鬆。「演我的戲路的人,畢竟不是太多,我現在更多的是自己跟自己賽跑。只要我有好的劇本,好的創意,精彩的對白,我仍舊會釋放爆發出來。所以我對自己仍舊充滿信心。」
 
  他真實而率真的性格,跟他的演藝行業並無衝突。出道近二十餘載,他演自己的這種性格亦無多大變化。紅了以後,照舊我行我素。他把朋友看成是有血緣關係的兄弟一樣看待,任何一個兄弟有事,彼此都會跑出來幫忙。
 
  他列舉自己在娛樂圈好朋友的名字:許志安、蘇永康、梁漢文、鄭秀文、謝霆鋒……「霆鋒的年齡在我們的朋友圈子裡,絕對是最小的一個了。但他的思想,有時候比我們更成熟。他十幾歲的時候就已經很早熟,所以他跟我們玩在一起,我們也完全沒有把他當作過小孩子,完全沒有。」他細細思忖,「在內地的話,韓紅是和我們比較要好的。而在臺灣,是林志穎。」 

 
  跟朋友在一起,最多的是去湊飯局,唱K,滑水,衝浪,打桌球,還有買衣服。「當然買衣服呢,我沒有試著跟韓紅去過。」他呵呵笑,「跟蘇永康去的比較多,他對時尚的東西很有研究,然後是許志安。」至於打桌球,往往會選擇梁漢文。
 
  「我們這幫朋友的交往已經到了這個地步,就是你問我的片酬多少錢,我馬上會告訴你。我問你唱一個演唱會酬金多少,你也會告訴我。我有重要的合約要談或者簽,都會跟彼此溝通。應不應該簽?簽多久?」凡此種種,都已經是高度的商業秘密,大家都會開誠佈公地談。
 
  剛入行的時候,張衛健和許志安、蘇永康同屬一家唱片公司,張衛健形容自己那時是被安置在角落,全然無人理睬。而後者一出道公司即力捧。梅豔芳收許志安為徒,與梅豔芳合唱,蘇永康也出了粵語唱片。「哇!那個時候,能與梅豔芳同台演出對我來說簡直是遙不可及的夢!」
 
  再後來,張衛健的影響力日盛一日,電影、唱片滿地開花,而後者則開始事業低迷。「但是我們朋友的關係一樣,從來沒變過。」再後來,張衛健在香港開始走下坡路,而許志安又再一次爆發,較此前來勢更兇猛,一舉奪得香港最受歡迎男歌手獎。蘇永康出了《男人不該讓女人流淚》的唱片時,張衛健已經開始紅透內地。
 
  面對娛樂圈的競爭,張衛健坦言:「你不是要在自己和別人之間築起一道圍牆,你不會擊敗他。不要想著如何去壓低別人,否則,成就會很有限。」 

 
  關於年齡,是他諱莫如深的嗎?他搖頭。「你不會介意張曼玉今年多大,也不會在意劉德華的年齡是多少。」他笑:「劉德華的年齡不是比我還大嗎!其實我是看成就,而不是看年齡。如果以年齡論人,那麼梁朝偉不用拍戲了,李安也不用拍戲了。」
 
  「我喜歡自由,而不喜歡束縛。我不會因為有影迷在而不抽煙,也不會因為走在街上拿著煙不好看而不抽,如果狗仔隊願意拍,那就隨他好了。喜歡看我的戲,不是因為我很帥,而是覺得我的戲好玩,看了過癮。別人也不會因為我不抽煙而喜歡我,我不是賣外形,不是飛輪海,不是F4,只要我不是臭的男演員就OK了。」
 
  張衛健真實而率真的性格,跟他的演藝行業並無衝突。出道近二十餘載,他演自己的這種性格亦無多大變化。不紅的時候,他不會出來應酬。那時有人好意勸他應該多去迪斯可舞廳,或者酒吧轉轉,有很多導演喜歡在那邊出沒,借此可以擴展人脈。他搖頭:「我最討厭做這種事情。」他堅信好酒自然香,他的作品賣的是自己的內涵,而非淺薄。紅了以後,他照舊我行我素。
 
  「既然是大牌,為什麼不可以耍?」他開玩笑地說。「我不會因為別人的話而勉強自己,做自己不願意做的事情。」 

 
  風尚問答
 
  《風尚志》: 談談你在電影《奪標》中的新角色?
 
  張衛健:我扮演一位武師,為了追求一個女孩子而刻苦練武,最終站在奧運會賽場上。
 
  《風尚志》:拍武打電影,是否會很辛苦?
 
  張衛健:這麼多年,也習慣了,有時候受點傷害是難免的。
 
  《風尚志》:是什麼機緣同徐小平合作的?
 
  張衛健:我很早就看過這個劇本,心裡十分喜歡,希望自己能演其中的角色,又想讓自己信任的導演來導,終於等到了徐小平。
 
  《風尚志》:拍這部打戲你找替身了嗎?
 
  張衛健:沒有。武打動作自己能完成的儘量自己完成,這樣的表演看上去會比較自然。
 
  《風尚志》:你說過自己對劇本十分挑剔,那麼什麼樣的劇本會打動你?
 
  張衛健:故事,一定是故事。故事性不強的劇本一定不是好劇本。
 
  《風尚志》:接下來你的工作重心會放在哪裡?
 
  張衛健:拍電影。
 
Editor Mia Chou·Text 建平·Photograph 張羅平(615影像傳播)·Make up 大利(東田造型) ·Special thanks LAN CLUB·Designer Lomo
 





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[寫在前面] 這是2008年的舊訪問,宣傳電影《奪標》的。標題下得這麼勁爆,好像內容都在談他自己有多紅多大牌似的,其實根本不是如此,只是在講張衛健行走娛樂圈多年,從未改變過自己的某些性格和想法而已。類似的訪問還有很多,都挺勵志的(因為張衛健的人生經歷本身就很有戲劇性,或者他本身就是一則傳奇?),之所以選擇轉貼這篇,一來行文者頗有文采,好像在寫一篇優美的散文,有些句子寫得很美,我很喜歡;二來也是因為其中有些點,讓我很有感觸吧。

比如他說到自己私下話比較少,喜歡一個人靜靜地想事情,但絕不是悶,這就很能讓我代入自己的情況。認識我的人,十個有九個在剛見面還不熟的時候,把我視為一個很會耍寶、講話搞笑無厘頭、活潑外向的人。但跟我熟一些(尤其一起生活過的人),就會慢慢發現,我內向的那一面和外向那一面不分軒輊,比起聊天,有時更喜歡聽音樂想心事,有的人會因此不習慣,覺得有落差,可是這不代表我不喜歡跟人群相處,或開朗那一面都只是偽裝。有時只是覺得累,想好好放鬆一下自己。一直處於高亢的情緒,也是很折磨人的。

我想這就是為什麼很多喜劇明星,私下都給人安靜沉穩的印象。不顧形象地炒熱氣氛大半天,其實會精疲力盡、渴望獨處放空啊。

所以我喜歡沒事就窩在家裡,這種時候我不必回應別人對我,以及我對我自己的「開朗」期待,講每句話都幽默有趣(說起來誇張,但我時常因此感到很大壓力,特別是面對那些顯然因為我講話好笑、個性熱情而對我有好感的人,我會特別覺得需要維持這樣的「形象」),而能安靜地做我自己,久而久之,就變成宅女一名了,哈哈。


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:風尚志  發佈時間:2008-10-17    
 
  奧運雖過,餘風猶存。此番,張衛健攜他與奧運有關的最新電影《奪標》來到北京。這次與電影導演徐小明的合作,圓了兩人一直以來的夢。張衛健說,兩人自相識以來便惺惺相惜,卻一直無緣合作。影片中,張衛健變成武術高手張鳳,站在了上世紀1936年的奧運會武術表演舞臺上,傲視群雄。
 
  光頭,圓圓的腦袋。正是我們所熟悉的《機靈小不懂》中一休和尚的扮相。甚至他的臉也是圓圓的,見慣了太多藝人的清容俊貌與瘦削,令人初看略有不適。眼神只覺無端機警,再度回眸,那機警已經幻化成了一份坦然和真誠。談起曾經的種種過往,語調皆是淡然。委實,經歷了娛樂江湖的滄桑歷練與紅塵翻滾,他的性情早已有了慣看秋月春風的淡定氣度。高唱不勝寒的悽惶,辛苦打拚時的落寞,一切的一切,都是過眼雲煙。 

 
  距離此番接拍徐小明的電影新作《奪標》,張衛健闊別銀幕已經五載。上一個最新的角色,是吳君如的《金雞》。正是這部作品,成就了吳君如。第四十屆臺灣電影金馬獎上,她憑藉此片,榮膺金馬獎最佳女主角。而張衛健偕同梁家輝、陳奕迅、杜汶澤和黃秋生,甘當吳君如背後的綠葉。
 
  五年的留白,是否足夠漫長到被世人遺忘。張衛健卻不以為然:「沒有把它(拍電影)放在心上,一直沒有。」從1997年拍攝《少年英雄方世玉》開始,他即決定把自己的發展重心放在整個東南亞的電視劇市場。自古英雄出少年,而彼時的張衛健亦是雄心勃勃。而最根本的緣由尚在於那時他與TVB的續約沒有談妥,令他感受到世間人情薄涼。他輕微歎息,不覺已是十年前的事情,不過這也令他由此而警醒,他對自己最初的期待,無非是在香港認真演戲,走紅,然後鞏固住自己的地位。「但是我最終認識到自己不能永遠只靠著TVB活下去。」他說。 

 
  拍完《齊天大聖孫悟空》,張衛健在整個東南亞已是炙手可熱。於是有香港製作人找上門來請他拍新戲,張衛健開出了自認為合理的片酬,對方卻不以為然,甚至揚言:「沒錯,你現在是很火,因為你演的孫悟空很火。可是我跟你說,你沒有毛,是不值錢的!除非你黏上毛,這個價錢我給你。」這令張衛健又反思自己:「如果要成為更有影響力的藝人,整個東南亞還都不夠。」他把自己的市場目標進一步擴大:「全世界有華人的地方,都要有我的戲在播。」
 
  彼時的香港,一部分藝人或導演也已紛紛改槍換炮,投奔好萊塢。周潤發、成龍、吳宇森……甚至劉德華和梁朝偉都意欲試探。別人問他的意向,張衛健回答得極為清醒:「全世界最多的人是中國人,我連有中國人的市場都不曾全然佔有,還去搞什麼老外的市場!」時至今日,他一直在堅定自己最初的想法,矢志不移。
 
  與一般藝人不同,張衛健對於自己的規劃有著極清醒的認識。他對於藝人把自己全然交給經紀公司打理的做法不置可否,坦蕩而語:「我不曾見過哪一家經紀公司是全然為藝人著想的,都會把藝人當成搖錢樹來看待,缺少長期的規劃。」張衛健言,自己接下來的工作重心是拍電影。他笑,如果僅就賺錢而言,拍電視劇是賺錢最快的。而拍電視劇的苦惱對他而言在於劇本:「把一個精彩的故事寫成90分鐘或者120分鐘的電影劇本,會相當好看。」他拖長了聲調,並且把重音落在相當二字上。「可是如果我把它拉長,拉到30集,非常痛苦……」說到此處,他忍不住輕微皺起了眉頭。 


 
  尤記得張衛健事業輝煌時,曾被香港傳媒冠以「周星馳接班人」之封號。「私下裡沒有幽默感的人,不可能去拍喜劇。」而張衛健也坦言,平時跟家人在一起時,自己講話是較少的。平時出去玩,大家一起坐車,他也寧願坐在車頭的位置,聽別人講話,看路邊的風景。「不瞭解我的人,會覺得我私下裏會很悶,但是我一點都不悶哪,只是沒有表現出來而已。」他大笑。「我認識的很多喜劇演員,平時也都是這樣,不會像在鏡頭前有強烈的表現能力。」
 
  他笑自己曾經向周星馳「訴苦」,羡慕梁朝偉或者謝霆鋒那樣的帥哥。「觀眾喜歡他們的,就是他們的酷和帥,比如梁朝偉憂鬱的眼神。而對我來說,拍戲最痛苦的不是通宵達旦不能睡覺,而是劇本的創作,怎麼樣可以更好玩一點,到了拍攝現場我依舊會想,這句對白我用哪種方式說出來會更具喜劇效果,甚至洗澡,刷牙,上廁所也會苦思冥想……這個過程對我來說很痛苦的,我也很不願意這樣子。」 

 
  陡然發現,原來其實有另外一個張衛健隱藏在鎂光燈下他的體內。後者是娛樂達人,超級巨星,極具無厘頭的搞笑天賦,言辭詼諧,所演角色亦是精靈古怪,插科打諢,毫無正經。而另外一個張衛健卻是清醒而縝密,甚至會匠心獨運地規劃自己的未來。他是凡人,也會受到傷害,只是傷痛不會令他止步,反而刺激他闊步向前。心胸坦蕩蕩,而思想也愈加深沉。攝影機可以拍攝出他揮灑自如的瀟灑外形,卻無法捕捉到他內在的靈魂和真實的情感核心。兩個張衛健,如此完好地結合在一起,並非煢煢孑立,而是如影隨形。
 
  「虧我思嬌的情緒好比度日如年……雖然我不是玉樹臨風、瀟灑倜儻,但我有廣闊的胸襟加強勁的臂彎……」如果你只一味迷醉於他的過往台詞,那麼你唯讀懂了一半的張衛健。 

 
  跑步跑得不快時,沒有人會對你報以噓聲,或者攻擊你,因為別人對你無所期待。但是當你跑得很快,而自己又想停下來休息時,旁邊的人會催著你往前跑。但是問題在於你不可能保持每一部作品都紅啊!我曾經創造過那麼多代表作出來,表明我是有能力的,只有我不放棄自己,一定會有第六、第七、第八部代表作品出來。
 
  張衛健相信努力的力量,而更坦言,其實目標實現的過程,可謂很難。「真的是一步一步在走。」一步一步,聽起來何其微不足道,但於當局者,每向前邁出一步,都是一次心靈的掙扎,但這,也意味著一種解放。 

 
  衝出香港的第一步,他來到臺灣。另一種說法是,張衛健的聲勢在香港已經開始下滑:頻繁的曝光,無厘頭的搞笑,令香港的觀眾不再捧場。據傳最窘迫的境況中,他甚至賣掉了當紅時買下的大房子。後來在臺灣,他簽了一家知名度甚微的唱片公司。實際上,彼時的張衛健在香港早已經家喻戶曉,聲譽鵲起,以致根本不敢在銅鑼灣、尖沙嘴這一類繁華地段公然露面。可是當他走在臺北熙熙攘攘的忠孝東路上,居然沒有一個人認識他。他感到了巨大的失落。望著洶湧的人潮,他甚至懷疑自己是不是目標設置得太高了:要衝出香港,要全世界的華人喜歡自己。天下誰人不識君?於他倒成幾近是一個妄想。要走的路,比他最初想像的更漫長。
 
  「那個時候,我告訴自己,別太把自己當成一回事。」他伸出手掌,往下放,「把自己降降降……一直降到最低的位置。我先自己不把自己當成大腕,回歸到一個新人的姿態。」

 
  不跟唱片公司較勁,樂意接受分派的任何工作,因為是nothing,有機會表現自己即是很好。他開玩笑:「唱片公司也夠狠,完完全全把我當成新人。」
 
  從臺北去日月潭做一個演出,五六個小時的車程。張衛健連同造型師、經紀人等六人擠在一部空間狹窄憋屈的車子裏。到達目的地,演出單位只肯提供他們一個小房間予以休息。演出完畢,已是半夜,沒有酒店提供,於是吃完宵夜後,一行人又顛簸著原路返回。「我半點怨言都沒有,因為我知道,這是我必須要付出的。」
 
  剛到臺灣,張衛健一句普通話都不會講。上綜藝節目,他只會講一句:「大家好!我叫張衛健,我從香港來。」就這一句話,他也是講得一塌糊塗,別人聽得一頭霧水。有時難免會被主持人「欺負」,講一兩句奚落或者嘲弄的話,「我聽不懂,但是可以聽出來。」

 
  而支撐他前行的,是他的信心:「我有種強烈的直覺,只要出一張唱片,我一定會紅。」果不其然,第一張國語唱片在臺灣一出來,他的知名度便「砰」地爆炸開來。接連發行的第二、三張唱片,更賣出了75萬張的銷量。
 
  「努力的人很多,不管是演藝還是其他行業,努力後沒有得到相應回報的也是大有人在,所以從這一點講,我是感恩的。」
 
  在張衛健看來,身為藝人,保持自己的知名度才是最重要的。而保持知名度的節節攀升,最有效的還是作品。《日月神劍》、《西遊記》、《少年英雄方世玉》、《小寶與康熙》……一系列作品,令張衛健的演藝生涯如過山車般跌宕起伏,從峰頂到低谷,而後又反彈至上,戲劇性十足。 

 
  而他現在的壓力,更多的是來自於創作和觀眾的期待。稍有不慎,別人便會感嘆:你不行了!不行了!近兩年,他嘗試著在心態讓自己放鬆。「演我的戲路的人,畢竟不是太多,我現在更多的是自己跟自己賽跑。只要我有好的劇本,好的創意,精彩的對白,我仍舊會釋放爆發出來。所以我對自己仍舊充滿信心。」
 
  他真實而率真的性格,跟他的演藝行業並無衝突。出道近二十餘載,他演自己的這種性格亦無多大變化。紅了以後,照舊我行我素。他把朋友看成是有血緣關係的兄弟一樣看待,任何一個兄弟有事,彼此都會跑出來幫忙。
 
  他列舉自己在娛樂圈好朋友的名字:許志安、蘇永康、梁漢文、鄭秀文、謝霆鋒……「霆鋒的年齡在我們的朋友圈子裡,絕對是最小的一個了。但他的思想,有時候比我們更成熟。他十幾歲的時候就已經很早熟,所以他跟我們玩在一起,我們也完全沒有把他當作過小孩子,完全沒有。」他細細思忖,「在內地的話,韓紅是和我們比較要好的。而在臺灣,是林志穎。」 

 
  跟朋友在一起,最多的是去湊飯局,唱K,滑水,衝浪,打桌球,還有買衣服。「當然買衣服呢,我沒有試著跟韓紅去過。」他呵呵笑,「跟蘇永康去的比較多,他對時尚的東西很有研究,然後是許志安。」至於打桌球,往往會選擇梁漢文。
 
  「我們這幫朋友的交往已經到了這個地步,就是你問我的片酬多少錢,我馬上會告訴你。我問你唱一個演唱會酬金多少,你也會告訴我。我有重要的合約要談或者簽,都會跟彼此溝通。應不應該簽?簽多久?」凡此種種,都已經是高度的商業秘密,大家都會開誠佈公地談。
 
  剛入行的時候,張衛健和許志安、蘇永康同屬一家唱片公司,張衛健形容自己那時是被安置在角落,全然無人理睬。而後者一出道公司即力捧。梅豔芳收許志安為徒,與梅豔芳合唱,蘇永康也出了粵語唱片。「哇!那個時候,能與梅豔芳同台演出對我來說簡直是遙不可及的夢!」
 
  再後來,張衛健的影響力日盛一日,電影、唱片滿地開花,而後者則開始事業低迷。「但是我們朋友的關係一樣,從來沒變過。」再後來,張衛健在香港開始走下坡路,而許志安又再一次爆發,較此前來勢更兇猛,一舉奪得香港最受歡迎男歌手獎。蘇永康出了《男人不該讓女人流淚》的唱片時,張衛健已經開始紅透內地。
 
  面對娛樂圈的競爭,張衛健坦言:「你不是要在自己和別人之間築起一道圍牆,你不會擊敗他。不要想著如何去壓低別人,否則,成就會很有限。」 

 
  關於年齡,是他諱莫如深的嗎?他搖頭。「你不會介意張曼玉今年多大,也不會在意劉德華的年齡是多少。」他笑:「劉德華的年齡不是比我還大嗎!其實我是看成就,而不是看年齡。如果以年齡論人,那麼梁朝偉不用拍戲了,李安也不用拍戲了。」
 
  「我喜歡自由,而不喜歡束縛。我不會因為有影迷在而不抽煙,也不會因為走在街上拿著煙不好看而不抽,如果狗仔隊願意拍,那就隨他好了。喜歡看我的戲,不是因為我很帥,而是覺得我的戲好玩,看了過癮。別人也不會因為我不抽煙而喜歡我,我不是賣外形,不是飛輪海,不是F4,只要我不是臭的男演員就OK了。」
 
  張衛健真實而率真的性格,跟他的演藝行業並無衝突。出道近二十餘載,他演自己的這種性格亦無多大變化。不紅的時候,他不會出來應酬。那時有人好意勸他應該多去迪斯可舞廳,或者酒吧轉轉,有很多導演喜歡在那邊出沒,借此可以擴展人脈。他搖頭:「我最討厭做這種事情。」他堅信好酒自然香,他的作品賣的是自己的內涵,而非淺薄。紅了以後,他照舊我行我素。
 
  「既然是大牌,為什麼不可以耍?」他開玩笑地說。「我不會因為別人的話而勉強自己,做自己不願意做的事情。」 

 
  風尚問答
 
  《風尚志》: 談談你在電影《奪標》中的新角色?
 
  張衛健:我扮演一位武師,為了追求一個女孩子而刻苦練武,最終站在奧運會賽場上。
 
  《風尚志》:拍武打電影,是否會很辛苦?
 
  張衛健:這麼多年,也習慣了,有時候受點傷害是難免的。
 
  《風尚志》:是什麼機緣同徐小平合作的?
 
  張衛健:我很早就看過這個劇本,心裡十分喜歡,希望自己能演其中的角色,又想讓自己信任的導演來導,終於等到了徐小平。
 
  《風尚志》:拍這部打戲你找替身了嗎?
 
  張衛健:沒有。武打動作自己能完成的儘量自己完成,這樣的表演看上去會比較自然。
 
  《風尚志》:你說過自己對劇本十分挑剔,那麼什麼樣的劇本會打動你?
 
  張衛健:故事,一定是故事。故事性不強的劇本一定不是好劇本。
 
  《風尚志》:接下來你的工作重心會放在哪裡?
 
  張衛健:拍電影。
 
Editor Mia Chou·Text 建平·Photograph 張羅平(615影像傳播)·Make up 大利(東田造型) ·Special thanks LAN CLUB·Designer Lomo
 




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『棋武士』是1999年『少年英雄方世玉』大紅後推出的作品,由九零年代末飛騰(公司出品)戲劇中的熟面孔張衛健、黃文豪、何美鈿,及樊亦敏主演,走雙生雙旦路線。雖然這部戲沒如前作般引起巨大迴響,我個人也沒有特別喜歡,不過我還是要肯定一下戲中充滿創意的設定,以及超讚的造型師。他將每個角色設計得賞心悅目,尤其是張衛健,這幾乎是他所有古裝戲中,造型最帥的一次!
 
編劇郭箏一如既往地發揮「語不驚人死不休」的本事,雖然大方向都能讓人猜到,比如邪不勝正、身世之謎終會解開、外族入主不了中原等,但過程卻安排得峰迴路轉,處處出人意表,天馬行空到一個程度。至少我就沒看過那部戲敢讓女主角練邪功練到走火入魔,變成一個外表人不人鬼不鬼、神智不清的瘋婆子(這點與郭箏的武俠小說『龍虎山水寨』有異曲同功之妙。巧的是,那部小說的男主角叫燕懷仙,跟本劇男主角之一同名異姓)。


 
除此之外,郭箏偏愛的元素──小人物立大功、嘲諷名門正派,在戲中也一樣不缺。岳懷仙算是比較符合傳統意義上的大俠,個性正直古板、大義凜然,但是他被奸人陷害斷臂後,就心灰意冷,不斷遭人追殺,靠的是身邊一眾雞鳴狗盜之輩的幫忙。這些人不是偷拐搶騙的飛賊、見不得光的殺手,就是市井痞子或太監,怎麼看都像烏合之眾,這樣的怪咖(小兵)組合反能殺出一片天,除了讓劇情更加新鮮有趣外,也加深了對所謂名門正派的諷刺。
 
偽君子和善良的「魔教」,金庸也挺愛寫,但郭箏承繼的是更為黑暗、偏激、極端的「古(龍)式江湖」。越是滿嘴仁義道德的大俠,越有可能是吃人不吐骨頭的魔頭;反而是江湖上人人不齒的惡人,可能還存有一絲善心與良知。這種傾向在歸元寺這段戲發揮得淋漓盡致:當主角們接二連三被血魔手抓住,在他逼迫下尋找七殺真經的下落,拚命設法向守在寺外的四大名劍求救時,劇情一轉,最後幾人卻要靠血魔手來打退人面獸心的四大名劍,情急之下,還拜了血魔手為師。

 
不過,這種模式剛開始還可以帶來善惡難辨的刺激效果,用得太頻繁,卻會變成老梗,不用看太多就能猜出後續發展。我個人比較討厭兩個女主角動不動就遇到想把她們壓在地上的色狼,尤其是葉夜心,每次跑來救她的,都是下一個想強姦她的,毫無新意,看到後來都膩了。


 

[創意]
 
劇情將舞台設定在一個大概是以宋朝為範本的架空王朝內。外有蠻族虎視耽耽,內有權臣俟機奪位,雙方利用的都是「棋武士」──以真人來下棋的制度。既考驗一國的武力,也考驗該國國君的智慧。
 
這種制度的妙處在於,決定棋步的雖是上位者,棋子們的功能卻絕不只是照本宣科地移動,而要在移動後決一勝負。因此,假設A國君下某一著棋,本意是吃掉對方的子,但負責該崗位的棋武士反過來被對方打敗,A國君就得另謀他法補救,才能逆轉局面。如果不懂得隨機應變,棋藝不精,就只有任人宰割的份。
 
像這樣耗費大量人力物力來下棋,為的當然不只是國君個人的娛樂,背後一定還有政治上的企圖:輸棋的一方,不僅輸掉面子,也有割地賠款的危機。不過,攻城略地的戰爭,受害最大的往往是黎民百姓,這種方法聽起來雖荒謬,至少能將勞民傷財的程度減到最低。以之解決兩國的紛爭與領土需求,相較之下文明多了。


 
話說,人生如棋,就看你如何佈局。每個人都可能是任何人手上的棋子,但就算如此,也不代表自己沒有能力爭取幸福。棋武士的設定,似乎正落實了這樣的想法,頗耐人尋味。
 
郭箏善用「棋」元素,不只落實在棋武士的比試上,就連劇中的武功,也與棋脫離不了關係。比如七殺郎君留下的「七殺真經」秘笈,就是七張棋譜,代表不被世人所知的七個穴道,能幫助練武者功力大增。只有破解七個棋局,才能找出其中的秘密。武俠小說首重想像,只有運用豐富的想像力,才能將子虛烏有的武功描繪得真假難辨,將讀者哄得一愣一愣。郭箏能從這種角度將「棋」與「武」做結合,既有創意又合情合理,令人佩服。


 
[劇情]
 
只是,這部戲遠不如同為郭箏編劇的『短刀行』、『打鬼救夫』來得動人。雖然開頭幾集曾令我推崇備至,拍得引人入勝,接著卻漸漸失去原先緊湊明快的風格,變得有點沉悶。像武林大會、殺岳大會都很無聊,只有薛一驃入宮、四人落下回聲谷等少數橋段,讓我看得津津有味。如果能把旁支末節的劇情去掉,直接切入重點,或者拿來加強感情戲,好好鋪陳各角色的心理轉折,這部戲會更有可看性。

比如冷華,他只是被父親蒙蔽,又被寵得太自大任性,並不是天生的壞人。當他以為妹妹死在回聲谷時,那種傷心自責的模樣並不是裝出來的,可見他與冷豔的確有著深厚的親情。那麼,他怎會一知道兩人沒有血緣關係,就對她翻臉無情,想跟父親一起除掉她呢?(冷豔對父兄也是,就算得知真相,相處多年的感情,那能那麼簡單就一筆勾銷?)

 
此外,我不喜歡導演一味喜劇化,濫用令人眼花繚亂的走位。搞笑鏡頭也就算了,連嚴肅正經的場面都讓演員繞著圈子走,鏡頭由下往上拍,就顯得過於輕浮。最令我不滿的,是結局也在戲謔搞笑的氣氛中吊兒郎當地結束。雖說是喜劇,正劇的部分也不該被如此忽視才對。
 
而且,角色們幾乎沒有眼神、情感上的交流,岳懷仙發現葉夜心才是真愛那場戲,從岳懷仙眼中,根本看不出一絲激動悔恨與恍然大悟的情緒,冷豔和薛一驃的移情別戀也不明顯,因此感覺轉得既突兀、生硬,又令人莫名其妙。


 
不過,相對於岳懷仙和葉夜心的「天外飛來一筆」,薛一驃和冷豔無疑是編劇比較用心經營的一對,鋪梗鋪了很久,從朋友關係開始累積感情,又不只一次藉旁人之口,暗示他們早就鐘情對方。因此,後來他們會走到一塊,還稱得上水到渠成、眾望所歸。


 
[角色]
 
看這部戲之前,我對樊亦敏沒什麼印象,因為很喜歡何美鈿嬌俏可人的氣質,查劇情發現張衛健劇中不是跟她配對時,心裡還很失望。但後來我發現,這樣的安排才是最好的。


 
為什麼呢?因為岳懷仙的個性太小家子氣,先是嫌薛一驃騙人維生不夠正派,不給他好臉色看,還氣他拿紅棋武士的牌令去騙人,不由分說就想取他性命,完全忘了自己這條命是薛一驃冒險救回來的;接著又為了愛情,好幾次差點跟薛一驃翻臉。葉夜心恩將仇報的程度跟他差不多,對薛一驃總是不假辭色,又愛亂吃醋、擺臉色,個性很不討喜,讓這兩人湊成一對,是再理想不過了。


 
反之,四個主角中,最可愛的就是樊亦敏演的相國千金冷豔。她聰明靈巧、思想開明,和薛一驃容易溝通,也最能拿出真心跟他交往。與葉夜心一比,高下立判。樊亦敏幾年前與張衛健合作過『龍兄鼠弟』,看那齣戲時我沒怎麼注意她,也不覺得她漂亮,想不到換了個造型,她會變得這麼亮眼,再換一個角色性格,又變得這麼突出,真是太神奇了!
 
憑良心講,論演技,樊亦敏只比黃文豪好一點點。照理說,冷豔夾在父親與朋友、親情與道義之間,內心該有強烈的掙扎與衝突,她的表情和眼神卻都沒有表達出這層痛苦、無奈、不知所措,演技很表面。不過她的確很適合這個人見人愛的角色,看她噘著嘴一臉無辜的模樣,很容易就會喜歡上她。


 
至於張衛健,其實他在戲中,也演得不夠投入,好幾場感情戲都搔不到癢處,不知道是受劇本和導演限制,還是他刻意營造出這種形象,或者沒花太多心思去揣摩。無論如何,我還是挺喜歡薛一驃(聽起來像「削一票」的諧音)這角色的。他是個痞子,但痞得和張衛健其他類似角色都不一樣。因為人情經歷得多了,個性比較世故、悲觀,開頭總是將「不如歸去」掛在嘴邊,說話語氣和遇事反應,也都很淡漠消極。
 
「他被人殺成那樣,一定是做了什麼不好的事情。他會不會是強盜土匪啊?」
「唉呀,不會的。這個世道壞透了,好人才會被殺,壞人都高枕無憂。」


 

他總是在鼓勵別人,但別人振作起來了,猶豫不決的那個反而是他;他主張「明哲保身」,只要見敵我實力懸殊,就會直接投降,不作多餘反抗,乾脆爽快的程度,屬張衛健所有怕死角色之冠。但為了救人,為了義氣,他卻也可以寧死不屈。有時我覺得,四個主角裡,就屬他最令人捉摸不透,也因此,會特別令人在意,有一種特別的魅力。
 
P.S. 薛一驃的腳治癒那段,竟然沒演出來,未免太說不過去了。這件事鋪梗鋪那麼久,他人前人後又老是說治癒的機會不大,能夠成功,應該是件大事才對,怎麼會這麼隨便地帶過呢?


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『阿有正傳』(2005)是最近影響我最大的電視劇之一。雖然這部戲並不有名,主要原因是故事太悲,氣氛比較沉悶,主角也不像金庸小說那樣,每當遇到困難就有貴人相助、發現武功秘笈或寶藏、大把美女倒貼,反而一再被命運捉弄(有點像『連城訣』的狄雲)。但也是這樣的嚴肅命題,讓陳大有最後的領悟顯得特別偉大,令人看得特別感動。

我自己平時蠻容易被別人的想法左右,會去斤斤計較一些小事,太敏感、鑽牛角尖。但是看了這部戲後,我覺得自己變得比較會換個角度想事情,也比較看得開。裡面很多對白我都非常喜歡,因此將它整理出來,跟大家分享。

[語錄]



倩雯:「這裡真是一間名副其實的藥店啊。到處都冷酷無情,死氣沉沉的,一點生氣都沒有。」
 
阿旺:「來藥店的都是病人,本來就沒什麼生機嘛。」
 
倩雯:「一個銅錢都有兩面,我們總不能只看事情的某一面呀。再說了,很多種藥材不是只有生病的時候才可以吃,平時也可以長期服用。而且,不但沒有毒害作用,還能夠強身健體、益壽延年啊。比如說靈芝吧,自古以來,就代表著美好、吉祥、富貴、長壽,而且還有仙草和瑞草之稱呢。總而言之,我就是覺得藥店絕對不能夠冷酷無情。」
 
 
倩雯:「你從小要風得風,要雨得雨,你在說『嫁給我』之前,根本就沒有想清楚。再說,你根本就不了解我。」 

大有:「我會用我下半生所有的時間來了解妳,還不夠嗎?」
 
 

倩雯:「(掀開碗蓋,看到粥上用綠豆拼出『對不起』)幹嘛?你做了什麼對不起我的事了?」
 
大有:「妳不知道啊?(倩雯忍不住笑了)對不起,這麼多年來,我習慣了過單身的生活,習慣了一個人睡覺,自己起床吃早點、上工,但是我覺得不行的。我結了婚了,我有老婆了嘛。我要多陪我自己老婆才是。所以我決定,從今天開始,我要早半個時辰起床,做早飯給妳吃;中午早半個時辰回來,吃妳準備的午飯;晚上再早半個時辰回來,我們一起吃晚飯,去散步。好不好?」
 
 
倩雯:「好喝嗎?」
 
大有:「嗯!老婆煮的,當然好喝。」
 
倩雯:「其實煮粥呢,火候很重要,不能太猛也不能太弱,太猛了呢,就會有嗆味,太弱了就不夠綿也不夠滑。其實跟做人的道理一樣啊,有的時候事情不能做得太盡,得饒人處且饒人,冤冤相報何時了啊。­」
 
 
倩雯:「男人經常為了面子之爭,鬥得你死我活,其實這又是何苦呢?我知道,柳公子和大有從小都沒有挨過窮、受過凍,所以才會把尊嚴和面子看得那麼重要。」
 
 

倩雯:「你就是命中注定會遇到很多個騙局嘛,也許就是一生的劫數吧。但是我希望你能通過這件事情,明白很多道理,從今以後踏踏實實地做人。大有,你知道嗎?你要戰勝的不是別人,是你自己。」
 
 
大有:「我還算什麼命,我根本這一輩子都不會知道自己的命運會怎麼樣。」

算命師:「你也不要難過。公子啊,盡信書不如沒有書,盡信命不如不知命。我是個推運算命的,我都這樣說:凡事盡力而為,做好自己,才是掌握命運的最高境界。相學裡也有積德立命這一說。」
 
大有:「積德立命?」
 
算命師:「對呀,積福行善,好人自有好報。命運擺在面前,決定命運的還是靠自己呀。就如這回吧,你回來了,特意地告訴我,不是我算錯了你的命,是吧?讓我非常的欣慰,重拾了信心哪。」
 
 

大有:「傻福,你這個砵仔糕好像有些不同啊。」
 
傻福:「不同?什麼不同啊?」
 
大有:「顏色有點渾。來,讓我看看(拿過一支就狼吞虎嚥地吃),檢查裡面的豆子是不是少了。」
 
傻福:「(原本很生氣,見到大有的吃狀便冷靜下來)大有少爺,那你再幫我檢查一下這個吧。大有少爺,我知道你肚子一定很餓,趕快檢查吧。你現在沒錢了,我現在比你有錢,我這兒還有五個銅板呢,還可以買很多餅乾和糖果,這兩個砵仔糕你吃了,我不會餓死的。」
 
……
 
大有:「原來,你一點也不傻。我最傻。」
 
 

大有:「我不是乞丐,我不會討飯,我只想找一份工作。」
 
 
小偷:「你說你都吃不上飯,喝不上水了,要尊嚴啊、剛強,有什麼用啊?回來吧,跟我混。」 

大有:「我不要尊嚴的話,我早就自殺啦!」
 
 

團長:「你跟我說這裡是世外桃源,原來你說的世外桃源,就是賺錢的地方。」 

大有:「是啊,怎麼了?用自己的努力,博取觀眾的讚賞,博取觀眾的錢,生財有道,那怎麼了?」 

團長:「好,難得你這樣真誠,這樣坦白。你能不能再跟我坦白一次,你為什麼要掙那麼多錢?」 

大有:「坦白的說,這個問題,我不能夠坦白地答覆你,對不起。」
 

希兒:「我知道你有心事,但是你不用說,我只想讓你忘記過去不開心的事,好好地去面對將來。」 

大有:「什麼每逢佳節倍思親,什麼樹欲靜而風不止,以前我會念,但沒有感覺。現在我有。」
 
 

倩雯:「你以前不是不吃饅頭的嗎?」 

大有:「時間可以改變很多事,包括人。」
 
 
大有:「吃飽了我們就走吧。」
倩雯:「那車夫呢?」
大有:「叫他走了,已經問過路了。」
倩雯:「車夫沒有,誰駕車呀?」
大有:「我啊。」
倩雯:「你會嗎?」
大有:「(凝注了倩雯一會)我們真是很久不見了。」
兩人上路。
倩雯:「想不到你還會駕車啊?」
大有:「我還會很多事情妳都不知道呢。」
 
 

馬車陷入坑中,卡住了。大有下去推車,推得一手都是泥,仍不以為意。倩雯若有所思地看著,馬車脫困後,她搶過大有的手一看。
 
倩雯:「這手上都是繭啊!」
 
大有:「幹粗活的人,個個都是這樣的。不再是少爺手了。就靠著這雙手,幫我渡過不少難關,做過不少的事,好過以前那雙中看不中用的少爺手啊。」
 
 
大有:「誰不會死啊?最重要的是在死之前,自己覺得一生都無憾就行了。」
 

倩雯:「你怎麼就讓她走了呢?幹麻不把她留下?」

大有:「為什麼要留呢?我不需要一個妹妹啊,我只需要一個老婆。」
 
 
大有:「既然那麼辛苦,為什麼不打掉?妳醫術那麼好,請大夫的錢都可以省回來了。大麥五升,漬酒一斗,煮兩三次,去渣,分五服。景岳全書的藥方,妳應該比我清楚。」
 
倩雯:「我知道我對不起你,但你也用不著這樣絕情絕義吧?」
 
大有:「是嗎?妳知不知道我為了把妳贖回來,挨了多少苦?我在受苦的時候,妳卻在抱著第二個男人,妳說我絕情?喝了它!我陳大有做事對得住天地良心,這是安胎藥。」
 
 
倩雯:「想不到你還會洗衣服啊?這次再見面,我覺得你真的變了很多,無論是待人處事,還是個性,都好像變了一個人似的。我知道,這一切都是為了我,在分開的這一段時間裡,你一定吃了不少苦頭,花了不少時間來磨練自己。」
 
大有:「時間可以改變很多事,包括人。」
 
 
大有:「人人都說,夫妻本是同林鳥,大難臨頭各自飛。我做了一件那麼糊塗的事情,妳都沒有不要我,直到我回來。現在妳又做了一件令我更難接受的事,我也沒有拋棄妳。這不就證明了我們還愛著對方,是嗎?」
 
 

倩雯:「(吃藥後皺起眉頭)真苦。」

大有:「當然啦,誰叫妳要生孩子。」
 
 

寺僧:「施主,你喝完茶,為什麼不放下茶杯呢?老看著它,為什麼還要倒轉著來看呢?」
 
大有:「不知幾時開始,我發現有些事物倒過來看,會看得更真切,世界會變得更美。又不知幾時開始,世界好像已經倒過來了。好人沒好報,壞人不僅僅沒惡報,反而比好人好運。要反過來看。」
 
寺僧:「施主話中的禪機,連老衲修行幾十年,也聽得一頭霧水呀。」
 
大有:「做人本來就是一頭霧水。你身邊所有屬於你的一切,你以為是屬於你的,其實你永遠都抓不住。朋友,愛情,健康,財富,夫妻,生命,統統是一頭霧水。」
 
 

寺僧:「世道雖然有時會顛倒,但無論正常來看倒轉來看,有的是恆久不變的。你剛剛替夫人接生,難道一點感受也沒有嗎?反而被妬嫉之心蓋過了一切。」
 
大有:「這個世界有什麼是不變的嗎?」
 
寺僧:「(轉頭叫小和尚)七星,過來!小和尚法號七星,是在這裡出生的。當年他母親孤身一人來到這裡,用盡最後一分力氣把他生下來,但因為早產,流血過多就去世了。七星就是七星兒的意思,他無父無母無依無靠,老衲便收養了他。母親生養孩子,是人世間最大的痛苦,但痛得越重愛得越深,這就是恆久不變的母愛,也是人世間最偉大的愛。」
 
大有:「痛得越重愛得越深……」
 
寺僧:「人生有很多種痛苦,既然天下的母親,能夠把人間的最痛,化為人間的最愛,為什麼你不能做到呢?」
 
大有:「我怎麼會接受一個不是我自己的孩子呢?」
 
寺僧:「既然是你夫人的孩子,又怎麼會和你毫無關係呢?從你盡力替夫人接生,就可以看出你們的生命早已連在一起,尊夫人的孩子,雖然和你沒有血緣,但其實已經是你的兒子。你們的聯繫不在血緣,而在於愛。人的一生還有很多路要走,傷心之地不在這裡,是在你的心中。假如你不去接受事實,不去化解,那麼無論走到什麼地方,也是傷心之地。」
 
 

倩雯:「我知道,是我對不起你,是我辜負了你,我沒有辦法報答你對我的恩情,我只能向你說聲對不起。」 

大有:「我們不是兩夫妻嗎?我們不是很愛對方嗎?真心相愛的人,是不需要說對不起。」
 
 
大有:「我們的一生本來應該平平坦坦,可惜一念之差,一夜之間,天堂變成地獄,人生無常莫過於此。叫他無常吧,好不好?等他長大之後,每天都警惕自己,走每一步都要謹慎,小心。」
 
 
倩雯:「謝謝你,我現在真的很幸福,從來沒有像現在這麼幸福。謝謝你。」
 
 

大有:「我以前什麼都有,有爹,有老婆,有個舖,有個家,有錢,但依然還不滿足,想錢賺錢,賺更多的錢。想不到今天有個豬棚讓我睡,已經這麼開心了。早點懂得知足常樂就好了。」
 
 
大有:「我今天聽了一個故事,有個大叔在湖邊釣魚,有個年輕人就走過來問他,大叔,你釣魚這麼厲害,為什麼不買好一點的工具釣呢?我為什麼要買好一點的工具釣啊?買好一點的工具,釣多一點魚,賣了牠你就可以請更多的人來幫你釣魚啦。我為什麼要請那麼多人來幫我釣魚呀?多一點人和你釣魚,那你就可以釣更多的魚,可以賣更多的錢啦。我為什麼要掙那麼多錢呢?你多賺點錢,就可以一心一意、安安樂樂地在這裡釣魚了。難道我現在不是安安樂樂、一心一意地在這裡釣魚嗎?為什麼要搞這麼多事呢?如果以前讓我聽到這個故事啊,我就肯定不會認同的。可是今天我聽到了以後啊,我竟然覺得他說得很對,原來人是會變的。到了此時此刻,我有兩頓飯吃,有個豬棚可以睡覺,有你陪著我,我就已經知足了。」
 
 
大有:「本來啊,你跟著你那個壞爹,一出生就能當少爺了。你命苦啊,跟著我受苦了。不過更好啊,跟著我就能當老爺啦,老爺可比少爺大,最大就是老爺了。」
 

老大:「你看你滿臉都是血的,還顧得上吃啊?」 

大有:「我被他打就是為了吃口飯,有人請我吃包子,我餓了幹麻不吃啊?」 

…… 

老大:「兄弟,我想問你一下,你為什麼拚著命地硬闖進來,要討回公道啊?難道你就不怕死嗎?」 

大有:「你們也有兒女的啊。我自己不好,但我希望我的兒子將來好。」
 
 
丁松柏:「你看,這是杭州最有名的上等絲綢,你看這表面光滑平挺,堅固耐穿,耐磨,耐洗滌,不易縮水,即使是掉在地上,沾了些污泥,只要小心地清洗,風乾了之後啊,照樣質地不減。大有少爺,這絲綢的好壞呢,取決於蠶繭的優劣,就像一個人,是好人還是壞人,就要看他的良心、他的心地。人和絲綢是一樣的。」
 
 
大有:「難啊,大富大貴難啊,守得住大富大貴就更難了。倒還不如做一個開心快樂的人吧。」
 
 
大有:「原來人累了,就想回家。」
 
 
大有:「什麼時候學得這麼爭強好勝啦?現在打贏了,很有面子了是吧?是不是啊?」

無常:「(嗚咽著)我也是在幫小胖子,幫兄弟有什麼不對呀?」

大有:「還頂嘴啊?幫什麼兄弟啊?什麼兄弟呀?小時候是小流氓,長大了做大流氓!進蟠龍里裡做流氓,好不好?」
 
 
大有:「這是經驗之談。命運是有的,但怎樣把握命,改變運,完全靠自己。人生有很多交叉點,就看你選那一點。」
 
 

珍格格:「那一條路可以買到小鳳餅?到了那裡我就知道怎麼回家啦。」

大有:「這條也行,這條也行。」

珍格格:「那走那一條路比較好呢?」

大有:「不知道妳啊。兩條路都能到同一個目的地,但兩條路的沿路風光都不一樣,妳選那邊的路,就決定了妳沿途會遭遇到些什麼。」

珍格格:「(思索片刻)很玄。」

大有:「人生本來就是這麼玄的。」

珍格格:「那我……選這條。」

大有:「那我選那一條,再見!」
 

大有:「太陽高高照的照啊,照相的相啊,相對的對啊,對比的比啊,比賽的賽啊,塞翁失馬焉知非福的福啊。」
 
 

希兒:「其實這個世界真的好大,但是無論去過什麼地方,看過什麼東西,都不能改變自己的心,仍然是那麼懷念死去的親人,仍然是那麼想著你。」
 
 
大有:「希兒姐姐帶你去吃東西,你開不開心啊?」
無常:「要是你帶我去的啊,我就更開心了。」
大有:「希兒姐姐給你買糖,你開不開心啊?」
無常:「要是你給我買的,那我就更開心了。」­
 
 
大有:「其實,希兒姐姐對你那麼好,我應該開心的。但不知怎麼了,剛才我的心裡面不舒服。」

無常:「為什麼?」

大有:「自卑吧。」

無常:「什麼叫自卑啊?」

大有:「覺得自己有些事比不上人家,或者是什麼事都比不上人家,就是自卑了。對不起呀,無常。」

無常:「為什麼要對不起?」

大有:「從你出生的那天開始,我每天都在忙,腦子裡光想著怎麼去填飽你的肚子。現在反過來想想,你就是個小朋友。一個五歲的小朋友,那就應該有五歲小朋友的需要。就算給不了你奢侈的生活,再窮,那怕一個月只買一顆糖給你吃,那也是應該的,對嗎?」

無常:「不是應該的。你愛吃糖果嗎?(大有搖頭)那你最愛吃什麼?」

大有:「蝦餃燒賣啊。」

無常:「那你有沒有偷偷地買給你自己吃呢?」

大有:「發誓,沒有!」

無常:「這就對了。你不給你自己買你最愛吃的東西,你光給我買,不公平。」
 
 
珍格格:「東漢楊震,孤貧好學,通達博覽,五十歲始為官,有關西夫子之稱。及至老來種田種菜為食,仍不喜白受他人所助。聽這一段:其學生助其種田,代其播種,他總將菜苗拔去,重新播種。為什麼這樣?」
 
納蘭正:「他將那些菜苗拔去,就是為了證明他為人是清廉的,拒絕賄賂。」
 
……
 
珍格格:「可是我還是不明白,楊震為什麼一定要拔去苗種呢?這不是太浪費了嗎?他為什麼不留待秋收之時,將所有收成分贈學生,讓學生也得以享受其勞動成果,來個皆大歡喜,這不是更好嗎?」
 
 
珍格格:「越簡單的字越難。」

無常:「為什麼啊?」

珍格格:「你看,不字簡單,人字也簡單。可是,人,簡單難做;不,好寫難說。」
 

飛叔:「納蘭正在廣州。報仇的機會來了!你就當幫希兒,幫她哥哥們報仇吧。報仇還可以………」 

大有:「報了仇又怎麼樣?會開心一點嗎?我告訴你,結果都一樣。兩個字:痛苦。」
 
 
柳豔:「大有哥,我哥這幾年已經受夠了苦,如果無常真的是大哥的親生骨肉,我求求你,就讓他回到自己親生父親的身邊吧。」
 
邱輝:「大有,希望你不計前嫌,讓他們父子團聚吧。」
 
大有:「你認為可能嗎?五年了。我帶著無常,我們相依為命。你們一句話就可以搶走無常嗎?」
 
柳原:「大有,我求求你!」
 
大有:「你求什麼?你求什麼呀你?你很痛苦是嗎?柳原,我告訴你,你一直都很幸福,以前如是,現在也是。倩雯愛你,很愛你。臨死的那一刻,都還想著你,求我寬恕你。你很愛她吧?我更加愛她。無常是你的骨肉,但我告訴你,無常是我的靈魂。」
 
 
柳原:「爹知道這些年,我不在你身邊的的時候,你受了很多苦,是不是?」 

無常:「我沒有,爹!我真的沒有受苦。爹爸……我在大有叔叔那裡真的很好,我沒有受苦啊!」
 

 
大有:「七年前,我破產流落街頭,看盡人情冷暖。我什麼都做。倒餿水、洗碗什麼的,我什麼都做。我努力,我非常努力,比任何人都努力,就是希望有一天可以東山再起捲土重來。不過說真的,我好久沒見過這麼一大筆錢了。但你知不知道,一個人要花光所有的錢很容易,但要靠著一雙手,正正經經去賺回來,賺一分一毫都很難,非常難。所以你就以為我很貪錢,是吧?是啊,我是很貪,不過不是現在,是以前。我告訴你,一個人賺再多的錢,如果身邊連一個朋友,一個親人都沒有,要那麼多錢幹嘛?我不知道要那麼多錢來幹什麼?」
 
 
大有:「我有個朋友,陪伴了我很多年,它很壞。有時讓我很幸福,有時讓我很痛苦。有時讓我很開心,有時又讓我……(哽咽)不過每逢我走到絕境的時候,它一定會在我身邊扶我一把。它的名字叫命運。」
 
 
大有:「天下無不散之筵席,我以前直覺地認為,這個說法,是用來指一些普通的朋友,原來不是。一桌酒席,連你身邊最親的人,都不會陪你吃到最後。爹走的時候,我很徬徨;倩雯走的時候,我幾乎崩潰;到無常走,我麻木了。今天,我自己要走,我以為我會沒感覺了,其實我很痛苦。原來最痛苦的感覺,就是已經沒有感覺。」
 

 
珍格格:「大有,你看哪!這是一幅多純真自然的鳥鳴圖啊!」

大有:「什麼鳥鳴圖啊?我要妳撿柴啊,撿柴啊!」
 
 
珍格格:「唉唷,我好餓啊……」

大有默默取過繩子。

珍格格:「(主動伸出手)來!綁上綁上!(眼睛發光)大有,你是不是又要去給我找好吃的啦?」
 
 
珍格格:「這些大的魚又怎麼知道這些小魚是牠們的兒女呢?這些小魚又怎麼知道這些大魚是牠們的父母呢?」

大有:「道理很簡單。人眼看魚跟魚眼看人是一樣的,我們看不通看不透牠們呢,是因為我們是用人眼來看魚,牠們看不通看不透我們呢,是因為牠們是用魚眼來看人。」
 
 
大有:「我打算把這個舖子送給你們。」

榮嫂:「那怎麼行啊?這個禮太厚了。」

大有:「絕對不會。我第一天來廣州的時候,要不是榮嫂,無常早餓死了。如果不是得到你的豬棚可以睡覺,我早就凍死街頭了。那時候無常一歲都不到,現在無常已經五歲了。這五年,是我這一生中最難熬的時候,是你們陪我渡過的。這一間舖,區區的一間舖算得了什麼。再說,我已經想通了,這世上有那個人,能在自己死的那一天,剛剛好把口袋裡的錢都花光?沒有。既然是這樣,要那麼多錢做什麼?還不如用心打理好我那家花燈店。」

榮哥:「大有,我真的從來都不相信,真的有人可以飲水思源啊。」

大有:「我飲水思源,都是因為你們當初雪中送炭啊!」
 
 

大有:「我好久都沒有吃過這麼好吃的一頓飯了。我這一輩子都在追名逐利,到最後我發現,最能讓我開心,最能讓我滿足的是,人。」



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照片來自
張衛健吧 
 
人死後,三魂上天,七魄入地,留下一縷陰風,叫作「殃」。要是在死者「出殃」那刻不慎被掃到,就會「遭殃」。到死者「回殃」之日,地府裡的鬼卒帶「殃」回家與親人見最後一面,這時若預先在靈堂前擺幾壺酒,並在酒壺裡裝滑溜溜的雞蛋,留住鬼卒,等它們醉倒,拿盤子朝它們狠砸,當它們逃到廚房內(四面門窗預先關好,這是唯一出路),爐灶裡又早放滿燒紅的炭,旁邊還有燙水伺候。鬼卒經這番折騰,天亮了,就顧不得將死者帶走,死者就有機會還魂了。
 
這是隔壁大娘告訴寧兒的民間傳說。說穿了,其實大娘自己也不信這一套。要是世上真的有鬼,真能用打鬼來讓死人復活,她自己何必守寡這麼多年?之所以鉅細靡遺地傳授寧兒打鬼方法,除了同情她一片痴心,也因為心知肚明:寧兒的丈夫姚七之所以會死,全是她姪兒伍萬搞出來的好事。要不是喝了他這個江湖郎中亂開的偏方,姚七就算早先給鎮上惡霸金三少打得遍體鱗傷,一時半刻還死不了。
 
何況,寧兒人長得漂亮,腦子卻一點也不靈光,對她的話深信不疑,照辦不誤。她想吃美國進口的五角大蘋果,騙寧兒非買這種蘋果來上供不可,寧兒拚著命也要把大蘋果買來;她到寧兒家幫忙,沒事就坑點東西回家;姚七死後,他那及時出現的堂弟姚雨聲,又是在上海灘混過的少爺,隨時等著慷慨解囊。這樣的好差事,誰不幹?
 
偏偏寧兒命中帶衰,身邊的麻煩可真不少:金三少有了妓女從良的美麗醋罐子老婆,還處心積慮要讓寧兒變成他的人;三年前寧兒賣身葬親,被鄰縣首富牛大戶買去,卻一再被性騷擾,兩年前好不容易逃出生天,不巧又在街上給牛大戶的家丁撞見,帶了律師拿著賣身契追上門來討人。唯一能替她出頭的姚雨聲,雖然派頭大、本領強,卻也正被一對黑白雙煞追殺。而他先前懷疑堂哥死因不單純,特地找來的法醫,被寧兒轟出去後,竟轉而把主意動到他們嬸姪身上,向他們敲詐勒索,說要是不交出一大筆錢,就要解剖姚七的屍體,證明他是被毒死的。
 
不只如此,在姚七家前院,自有人上吊身亡就傳出鬧鬼的破廟,在姚七暴斃那夜,突然住進一個神秘可怕的鬼王,把眾人嚇得魂飛魄散。這鬼,還打得成嗎?


 
寫過『鬼啊!師父』、『龍虎山水寨』等破格作品的武俠小說家郭箏,改行做編劇後,所寫的劇本依舊不改嘲諷本色,酸味十足,但又酸得夠勁、夠嗆、夠意思。在這部1997(另說1999)年的七集單元連續劇『聊齋怪談之打鬼救夫』中,他設定了一個封閉舞台──偏僻的鄉間小村,在此,似乎所有迷信和傳統,都有了存在的空間。他還用舞台劇般的誇張情境,在嘻笑怒罵中,呈現出人性醜陋與美好的一面,讓人看了笑中帶淚、回味無窮。
 
不知道是不是年代久遠、預算不足的關係,劇中鬼怪的特效並不怎麼逼真,嚇不了人;鬼王的外型也不夠兇惡可怕,少了點鬼怪橫行的陰森氣氛。不過,後來想想,有可能是編導故意安排的結果,旨在放大一切的不合理。畢竟每個選角,都嗅得到郭箏小說裡的味道,很有舞台劇那種誇張的感覺。


 
這故事中,最傻的莫過於寧兒。大娘雖然在牛大戶面前挺她,其實也不無私心,貪小便宜、力求自保,就是吃定寧兒傻。我平時最討厭看的,就是好人被壞人吃得死死的、毫無翻身機會的戲,過程中簡直是如坐針氈,一邊恨得牙癢癢,又氣寧兒太笨,都搞不清楚身邊誰在害她,誰又是真心對她好。而每次大娘向寧兒講述出殃、回殃的過程,她總會投入到在腦海中跟著演練,如臨其境似的,拖慢了整個故事節奏,又顯得她更笨,看得我很難受。
 
但是,到最後我又覺得,所有看得出斧鑿痕跡的詭譎氣氛、緩慢沉窒的步調,都只是為了烘托結尾的荒誕不經而存在。如同姚雨聲對寧兒所說,這世界只有人咬人,沒有鬼咬人,人比鬼還要可怕。幾路人馬各懷鬼胎,在姚七的「回殃」夜齊聚一堂,熱鬧滾滾,這場鬧劇看似可笑,想起來卻又令人欷歔。
 
正因人人自私自利,姚雨聲和寧兒只因為姚七對他們好,便一輩子放在心裡,又為了護住對方和姚七,不惜犧牲一切,這份情操,便顯得格外珍貴了。


 
下面這段,是牛大戶上門討人,黑白雙煞也現身追殺時,寧兒和姚雨聲在河邊的對話,我非常喜歡。不管看多少次,都不減感動:
 
「姚七又不是你真正的親人,我就更不是你什麼堂嫂了。你還是保你的命要緊。」
 
「誰說的。我自己認了他是我堂哥,他就是我堂哥,妳當然也就是我的堂嫂,我當然管定了。」
 
「那只是你自己認定而已啊。」
 
「人不都是自己認定的嗎?妳認了我堂哥,妳就死心塌地跟著他;我認了他是我的親人恩人,他就是我的親人恩人。不然在這世上,我就沒有親人了。」
 
「可是你也別這樣傻傻的送死啊!」
 
「這算什麼傻。以為死人可以還魂,以為還可以把我堂哥救活回來才叫傻。既然我堂哥有這樣一個傻媳婦兒,我也只好傻傻的留下來保護妳。堂嫂,這世上就是聰明人太多了,才會到處都是人吃人、人騙人、人害人。我聰明地混完了上海灘,還不只是一個黑吃黑的小癟三。見到妳之後,我才覺得要做人,還是做個傻子好。這傻子我做定了。」
 
看了突然覺得,很多事情為了爭一口氣,為了不讓自己吃到虧,弄得大家都不開心,究竟是聰明還是笨呢?我想,願意做一個傻子,也是一種智慧吧。或許傻得被人家瞧不起,並不如我以前所想的那麼可恥,人生幾回傻,也不錯。


 
這部戲名不見經傳,但它真是部不錯的好戲。劇本好,選角也合適。雖然除了男女主角張衛健和況明潔,以及飾演姚七的顧寶明(我蠻常在電視劇裡看到他的,印象最深的一次是『俠女闖天關』的伍媽),都是些生面孔,但每個人各司其職,將角色詮釋得恰如其分,沒什麼可挑剔。
 
全劇裡的靈魂人物──況明潔,我對她的印象,主要來自『浴火鳳凰』的小鈴鐺。但她的長相不得我眼緣,因此一直沒有很注意她。這次睽違多年,再見她演戲,覺得她外表還是保養得很好,看不出什麼歲月的痕跡,磨了十幾年的演技,也將寧兒這個執著傻氣的媳婦演繹得絲絲入扣。
 
其實到後來,我覺得寧兒和雨聲都被彼此感動,慢慢喜歡上了對方,只是寧兒太死心眼,不可能接受雨聲;雨聲也絕不會強人所難,因此這段情緣只能無疾而終,徒留淡淡的惆悵,好可惜啊。


 
至於張衛健飾演的姚雨聲,光看外型真是沒話說。一身白西裝白長褲白皮鞋白帽子,除了身高美中不足以外,十足就是個白馬王子。但他打從出場就很搞笑,不但自稱英文名字叫李奧納多,動不動就秀英文,而且做什麼都像在跳舞,打人逃命時也不例外,柔軟的筋骨和極佳的彈性令人大開眼界(原來張衛健的舞跳得那麼好!)。
 
但看到後來,會發現姚雨聲不只是個搞笑角色,認真起來超有男人味。張衛健在喜劇與嚴肅間的分寸拿捏得很好,給我的感覺很像周星馳,搞笑時鬼馬精靈,正經時觸動人心,有一種難以言喻的魅力。尤其他的眼睛真的很漂亮,光線暗淡的時候也閃著光,而且眼神有力,演起內心戲格外有說服力,越看就越被他吸引。不愧是我小時候的偶像!
 
 
 

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