雜草哲學～Lyo的點點滴滴

鋼彈版笑傲江湖（東方不敗的天魔琴那段拍得超讚）


結合武術、光劍與重槍掃射的鋼彈對決


鋼彈版七龍珠（龜派氣功和手臂再生很有看頭！）


業務員拍6千照片串動畫       4坪房內創作 
「台灣製造」     YouTube暴紅 

2009年12月13日蘋果日報 【廖俊維、徐銘穗╱台中報導】

「就是要強調台灣製造！」一名貿易公司業務員，在知名影音網站YouTube，將日本鋼彈模型結合金庸武俠小說，以停格拍攝方式，2個月來拍6000多張照片，串連成4分鐘的《鋼彈令狐沖大戰東方不敗》影片，片中鋼彈飛天遁地的戰鬥鏡頭，還被轉載到世界各國，一系列的作品吸引20多萬人次瀏覽，網友驚呼：「這真是台灣之光呀！」

被網友稱為「台灣之光」的黃興良（29歲），亞洲大學夜間部應用外語系畢業後，因擅長英文與西班牙文，在台中縣一家貿易公司擔任業務員，其製作的影片《鋼彈之笑傲江湖》，引發網友熱烈討論，讓日本動漫迷與鋼彈迷驚嘆連連，他已投稿參加日本動畫展，下月底公布得獎名單，也將再參加澳洲墨爾本動畫展。 

衛生紙當道具

阿良說，他從小就喜歡玩模型，6個月前，為了讓心愛的模型動起來，開始摸索製作〝Stop Motion〞（停格動畫），後來在房間裡以保麗龍、衛生紙當道具，靠著傻瓜相機，就開始拍起影片。

阿良目前已拍攝《鋼彈之笑傲江湖》、《七龍珠鋼彈》等8支影片，片中模型騰空、飛踢，甚至扮「東方不敗」彈天魔琴，動作細膩流暢，「令狐沖」一刀劈出，牆壁應聲龜裂，聲光效果十足，而七龍珠角色斷臂後再生，也讓網友嘖嘖稱奇。

眼尖的網友發現，笑傲江湖「天魔琴」是由打火機加銅絲線製成，引發網友熱烈討論，有人驚呼：「華人之光！」稱讚說：「這真的是台灣之光呀！用這麼有限的資源還可以拍出這種東西！」期待阿良有天能拍出讓大家進戲院觀看的影片，也有人提議用鋼彈演霹靂布袋戲。網友甚至將他與法籍「Patrick Boivin」、日籍「Plamoo」，並列為YouTube上三大停格動畫高手。

這些讓國內外網友驚嘆的影片，全在阿良與女友Echo不到4坪大出租雅房內完成，廢棄保麗龍板、蚊香、鞋油，甚至是保麗龍飲料杯，全都是他拍片的材料。

玻璃紙作特效 

阿良說，他架著數位相機、坐在地上，抓著鋼彈模型的邊緣，一步步地調整模型動作，而燈光效果除了靠電腦軟體外，手電筒加彩色玻璃紙就可以搞定，有時雙手不夠用時，還要靠女友幫忙。

曾任職於遊戲製作公司動畫師、目前擔任《蘋果》動新聞動畫指導的林俊宏，昨看過阿良的作品指出，其影片非常流暢，單就每秒影片至少要拍攝24張分解動作照片，阿良的耐心與毅力令人佩服，而他利用停格動畫展現自己收藏模型，十分有創意，不僅引起模型收藏家共鳴，也激發展示模型的新思維，建議阿良未來拍攝影片時，若背景能符合故事情境架構會更好。

沒想到能上報 「媽我出運了」

黃興良用模型玩具鋼彈拍攝停格動畫，將影片張貼在YouTube暴紅，其女友Echo笑談，男友從小就喜歡玩模型，常遭母親取笑說沒前途，沒想到他用鋼彈拍攝停格動畫，得知將接受《蘋果》採訪，立刻打電話告訴母親，興奮說：「媽！我出運了。」

即將開拍《黃飛鴻》

阿良靦腆笑說，有網友推測他很宅，才有時間製作耗時的停格動畫，他澄清說自己興趣多元，工作之餘喜歡溜直排輪、打球，為了讓收藏的模型動起來，才摸索拍攝停格動畫，平均一天只花一小時拍片，兩個月製作一支短片；Echo也幫腔說：「他不是宅男。」

阿良表示，他在YouTube上已累積不少影迷，甚至還面臨「催稿」壓力，不少網友都問他：「什麼時候可以看到新作？」目前正計劃開拍火炮系列影片，也規劃《星際大戰》、《黃飛鴻》等作品。

阿良強調，他的影片一定要有英文標題，堅持在片頭秀「Made in Taiwan」字樣，片尾還得加註台灣製造，「我要讓世界上更多人知道我們台灣！」甚至自我期許說：「目前拍攝停格動畫只是興趣，未來如果可以把興趣變成專職的工作，就太棒了。」


黃興良（John Huang）小檔案

年齡：29歲
感情：與女友Echo穩定交往中
職業：貿易公司業務員
興趣：直排輪、動漫、游泳、打球
學歷：亞洲大學夜間部應用外語系畢業
作品：《鋼彈之笑傲江湖》、《七龍珠鋼彈》等
網址：http://www.youtube.com/user/counter656 


【報你知】

停格動畫：一個動作一個畫面

“Stop Motion”譯為停格動畫、靜態動畫或逐格動畫，即利用影片每秒放映速率至少24個畫格概念，解構動作逐一拍攝，串聯一張張關鍵畫面製作而成。 



例如，台北藝術大學研究所學生劉邦耀，今年6月創作便利貼動畫片「DEADLINE post-it」，該作品張貼在YouTube已近300萬人次瀏覽，除入圍柏林影展、比利時影展，連微軟都跟他簽約。 
 

更多資訊請移駕到《靠岸》官方電影部落格去看哦！（那裡資訊挺多的，有影片搶先看、幕後花絮、故事人物介紹等等）


這是第三場在北美館舉辦的動畫深入講座，第二場聽說超級精彩，讓沒能到場的我十分扼腕，因此這場由春水堂（以阿貴聞名）主講的「從Pixar看台灣動畫產業的成功機會──以《靠岸》為例」，當然是一定要去的啦！

（經過第一場的經驗，我決定不帶笨重的相機，這決定讓我很後悔，因為這次的圖片實在太精彩了，不照可惜啊～）

原本主講者有三位，但導演張榮貴因故不能來，所以只有執行導演梁榮華（他們兩個加起來是「榮華榮貴」耶，好像兄弟XD）和美術指導陳之任上台。他們兩位遠看都好像大學生哦！因此我一度不敢相信他們已經「混」很久了，直到後來觀眾問答時間坐到距離觀眾席較近的台上，我才看清他們的「真面目」。嗯，沒圖沒真相，簡而言之，就是三十幾歲的壯年菁英啦。

這次的演講很難概括地說好還是不好，就簡報內容和收獲而言是好啦，因為兩位主講者準備的簡報都很精彩，執行導演準備了動畫製作流程的介紹，把『靠岸』的血淚誕生史詳加講解，讓我們了解到台灣動畫在製作上碰到的困難有那些、又是如何克服的等等；美指則放了一堆漂亮到讓人流口水的圖讓大家觀賞，大都是電影背景的概念設計稿，因此以風景靜態圖為主，看這些稿會覺得和外面皮克斯展場上的圖沒兩樣，後面他也解釋了一下背景在畫的時候要注意那些問題，以及如何在2D動畫裡表現出3D的空間感等（好像是交由某位人員把圖上下拉成橢圓形的樣子）。

至於為什麼不好呢，這個嘛，畫動畫的人每天跟電腦及紙張為伍，可能說話技巧方面不是那麼強，講話時大舌頭或者聲音催眠都在所難免，因此老實說我聽到後來簡直快會周公去了，完全得靠偶爾播放的小短片來集中精神，從這方面來講，就不那麼完美了。

（不過活動結束後，只要填問卷就可以免費拿到『靠岸』Q版手繪圖的手提袋，物超所值哩）

這次的講座，對我和盈潔來說，都是一大鼓舞。盈潔欣慰的部分是，『靠岸』最初的發想是在2004年，但他們花了四年時間修改劇本，之後才各花一年在繪製及後製上，而盈潔先前嘗試和朋友創作時，整整一年都在劇本上奮鬥，把她搞得很挫敗，因此「發現自己並不孤單」後，她釋懷多了。

同樣地，我也是在寫作過程中，老是因為新點子不斷冒出來，而不斷回頭去改故事或細節，以致進展緩慢，有時還被迫把以前就想好的人物設定給大幅修改，因此看到『靠岸』也是因為劇本更動過多，或者屈於現實因素（比如不畫披風會比畫披風、畫裸體會比畫一堆毛容易等），而在角色造型上做了巨大改變，就覺得莫名地欣慰。

總之，『靠岸』從畫風上看，質感似乎不錯，那些人物設定稿更是直追日本動漫（基本上，這是部日本味很濃的台灣動畫片XD），因此我對它還蠻有興趣的，這次台北電影節因為沒多注意，錯過了它兩場放映時間，之後公開上映一定要去看！

（之前看過的人可以再去一次，聽說畫質會比台北電影節修得更好）

題外話，它吸引我的部分還有一點，就是配音，開頭播放的幾分鐘短片是片中的金魚獨白，那是找真正的小女孩來配的，聲音超級～可愛的啦！害我過於專心聽聲音，都沒在仔細聽她講什麼內容了XDD


※我有現場錄音，有興趣的人就到這裡來下載吧，要把握時間，過一陣子檔就會消失囉。