雜草哲學～Lyo的點點滴滴

圖片來自開眼電影網。

衝著一直蠻欣賞的彭于晏，這次的金馬觀摩影展我唯一報到的就是這部『六號出口』---台灣導演新秀林育賢的第一部劇情長片。之前他導過較有名的片子有紀錄片『翻滾吧 男孩』。

由於學校誠品只售兩廳院的票，要到金石堂才有年代售票，從學校走過去有點遠，因此雖然11月4日就公開售票了，我卻隔了將近一星期才去買票，以致票幾乎售鑿，只剩下第一排的位置還有幾個。雖然我極度厭惡坐第一排那種仰著頭看斜掉畫面的痛苦，但想看電影的念頭還是勝過一切，最後還是狠下心給它買了最接近中央的八號和十號（給友人Z的）位置。

昨天說真的很驚險，友人Z在騎機車到西門町六號出口（哈哈，真符合電影情境）跟我會合途中，迷路到板橋，繞了一堆路不說，還被警察開了罰單，因此我們六點的飯局被迫臨時取消，連她能不能趕在七點開演前到場都是個問題。幸好最終她還是趕在七點整滑壘到場，即使如此仍把我的全身細胞嚇死一大半。想不到更考驗心臟強度的還在後面！一進場，就感覺到現場「氣勢非凡」，氣氛不太對，充滿緊張氣息，也坐滿拿著特大號鎂光燈的媒體。原來因為今天是『六號出口』的世界首映會，因此導演和演員全都會出席！

天啊！長這麼大還是第一次「無意」中參加首映，以為只是單純看電影，一點準備都沒有的我，此刻真是懊悔不已，竟沒帶相機出門。然而，先前很倒楣地購得第一排的票，此時反而讓我和友人Z得以在最近距離和演員們面對面。由於戲院設計的關係，第一排離螢幕非常之近，看電影時很痛苦沒錯，和站在螢幕前方的演員卻變得只有幾尺之遙，他們的表情什麼的都清楚到不行，瞬間我真是又興奮又不可置信，覺得這些螢幕上的演員這麼近看起來反而不像真的…



之前看彭于晏上節目的時候，已隱隱約約感覺到他本人有點悶悶的，似乎不太習慣直接面對群眾，今天一見果真如此。他的表情一直放不太開，蠻ㄍㄧㄥ的，講起話來總是很害羞、不好意思多講什麼，因此相較於螢幕上收放自如的活潑模樣，他本人沒什麼光彩，感覺蠻容易被忽視的。



相較之下，另一男主角阮經天就沉穩多了，聽他講話感覺很誠懇也蠻親切的，笑起來很溫柔，一直沉靜地站在台上，偶爾和彭于晏笑鬧一下。本來我對他沒印象，因為之前從未看過他任何演出，想不到他也是個不錯的演員，而且蠻有戲味的，感覺戲裡的角色跟本人很不一樣，看到本人不太意識到他就是電影裡的Vance（基本上演小薇的女演員也是如此）。

友人Z似乎很喜歡阮經天的樣子，一知道他也有參演，就滿是驚喜的表情，後來知道我和阮經天有一度四目交接，阮經天還對我笑了一下（真是令人如沐春風的笑容啊！好可愛！讓我羞了一下），還狠狠地捏了我一把洩憤咧！哈哈…老實說有此意外的經驗，我自己也很得意~~^__^ 總之，就私下給人的感覺來說，阮經天比彭于晏帥很多，是個又高又帥的大男孩。（他竟然比彭于晏還高耶！）



至於其它演員，演小薇的女生本人看起來比較成熟溫柔，相較於電影角色，本人給人的好感度大多了，但稱不上美女；演竹野內豐（中年警察）的大叔（？）因為已是老戲精，在現場完全是一派前輩模樣，游刃有餘地搞笑、發言、帶動全場氣氛，和戰戰兢兢的年輕演員們明顯不同，是個有趣的人；演員群中唯一的韓國女生（忘了名字了）則一看就是韓國人，長得蠻清秀討喜的。

開演前導演跟演員們主要是出來跟大家打聲招呼、自報姓名角色，真正的發言都在片子結束後的座談會進行。雖說可以自由提問，但看了片子後我腦中出現的盡是一些尖銳問題，問了導演應該也很尷尬吧，索性就全吞回肚裡去了。而其它發問者對電影本身似乎不怎麼感興趣，問的多是演員演這部戲的感覺、最喜歡那幾幕戲、韓國女演員學中文的過程、怎麼拍那幕「蜜桃夾爆竹」之類的問題，老實說我覺得都是些比較空洞、不值一提的問題啦。不過這些問題對fans而言才是最重要的吧…（說真的今天會場最多的就是Fans，再來是記者吧，散布各處耶）

總之，開場前導演和演員們作了簡短會話後，就要我們好好欣賞電影，先退場了。（接下來是我痛苦的開始啊~~我的脖子~~~>__<） 



這部電影主要以西門町為背景，描述一群以范達音（彭于晏飾）為中心的幾個青少年，遇上綑綁老妖、少女失蹤事件等，在解決同時，帶出友情與青春的課題。

電影的描述方式很Kuso、誇張化、漫畫化，有點在真實與虛構間遊走，比如有次范達音因為路見不平，被一群不良少年盯上，為求脫身，他飛身跳過有9公尺之隔的大樓空隙，而贏得「西門飛俠」稱號的情節，就很誇張；後來為了找出失蹤的女友（？）小薇，范達音透過人妖鄧麗君找到什麼天波指的大師老蔣，並和他在屋頂決鬥的情節，又加入武俠和電玩元素，極盡誇張搞笑之能事。老實說，這樣的表現方式讓我有點吃不消；過度刻意經營的結果，反而讓我難以從劇情中找到笑點，總覺得導演有點在譁眾取寵，以這樣誇張的情節吸引青少年的注意。



再者，如果真的要走Kuso路線我也不反對，偏偏導演太貪心，什麼元素都想加進去調味一下，因此搞笑搞一搞會突然劇情一轉，變成家庭倫理通俗片，看到Fion（小薇的好友，台灣韓僑）在家被強勢的父母勉強和陳董的兒子吃飯（變相的相親），讓她產生一段文鄒鄒宛如愛情小說的感觸（詳細內容記不清了，但聽到時不但不感動，反而有點起雞皮疙瘩）；或者突然轉為綑綁老妖綁架少女的驚悚虐待情節。

這一大段我實在搞不懂導演的用意為何，因為一來它的手法真的很變態，二來，它跟後面劇情其實沒什麼大關聯，小薇並非因為被綑綁老妖綁架而失蹤，如果只是為了增加懸疑度，實在沒必要拍得這麼「逼真」，反而有點噁心。



而最後，故事一轉，又變為網路相約集體自殺、感人煽情的友情戲碼。然而這一切跟最前頭那一大段范達音的生活方式八竿子打不著關係，導演花那麼多篇幅在描述范達音和麻吉Vance以「挑戰極限」為樂、四處打混把妹、找警察（竹野內豐）麻煩的生活細節，感覺就不是那麼必要。或許導演是為了真實呈現西門町青少年的生活樣貌，但加上過多誇張元素後，反而失去純粹的感動，且真的過於冗長，以致我好幾次看不下去，老是閃神…



再者，我也不懂為什麼這部片要起用韓國演員。雖然她很努力，中文已說得不錯，但要用不熟悉的外語台詞來表達劇中感情，畢竟還是太難了。因此聽著她生澀的中文語調，我總是難以入戲，如果能盡量安排她說韓語就好了…

整體而言，男演員的表現比女演員好，可能因為女演員們多是第一次演戲的新人之故，演技相對之下青澀很多，不像『盛夏光年』那樣演員水準劃一，讓人可以很快融入劇情和角色的心理世界。因此就這方面來講我覺得不甚成功。

總覺得導演一方面想衝破社會、現實的藩籬，以非主流的方式敘述故事；一方面卻脫不了老套巢臼，許多地方草率地以社會刻板印象加以處理，如Fion的父母、記者等，使這些人物都很平面，劇情的演進也相對之下失了新意。到最後全劇唯一令我感動的只有最後一句范達音的獨白：

「如果說青春就是要不斷向前進，那我們到底要到何時才能找到自己的出口?」...