雜草哲學～Lyo的點點滴滴

八月13日 星期一

終於在火車上把『家日和（いえびより，奧田英朗著，2007）』看完了。這是由六個短篇故事集結而成的小說：

「サニーデイ」（ずっと家族から幸せをもらっていた）
「ここが青山」（俺って家にいるほうが向いてるかも）
「家においでよ」（理想の部屋が、今日出来上がるのだ）
「グレープフルーツ・モンスター」（別の人生もあったかな）
「夫とカーテン」（地味でも安定した日常を望んでいる）
「妻と玄米御飯」（絶対にこの輪に入っていけない）

第一篇在講一個生活無味的家庭主婦，某天發現上網拍賣舊物品可以讓自己得到意外的成就感，而沉迷其中無法自拔，甚至連老公以前買的一些值錢的東西（她以為沒價值的）都不小心賣掉了，卻在生日那天發現，其實老公小孩都還是在關心著自己。這故事有柴門文及羅川真理茂的風格，雖然平淡，但結尾會令人不覺熱淚盈眶。

雖然我不喜歡這個主婦，但想想我似乎跟她一樣，也在網路上尋求認同感，比如寫了文章就想Po上去看網友們的回應如何，若大家都大推我的文章，就會覺得非常開心之類的…或許我也是個寂寞的人，或說沒有安全感的人吧。

第二篇在講一個突然因公司破產倒閉而失去工作的男人，意外發現自己其實比較喜歡待在家做家事，而變成男主內女主外的生活方式。（他太太反而比較喜歡出外工作）但周遭的人不了解這點，一味以自己的方式體貼他們，比如盡可能不聊這方面的話題，或鼓勵先生要好好活下去、同情他的處境，反而顯得很滑稽可笑。

這是一篇顛倒社會價值觀的作品。男人不見得一定要出外工作，也不見得從中才能找到自己的生存價值。而且夫妻倆因為曾有過一段男主外女主內的生活，也就更能體會彼此的感受，而相處得更好。感覺上這是最溫馨可愛的一篇。

第三篇也蠻有趣的，一個才剛和太太分居的男人，著手布置自己的新家。因為他不再需要像以前一樣事事順從老婆的意見，能放手去把房間布置成自己理想中的樣子，比如買一台大電視和好音響等等，結果吸引了一群公司裡被老婆管得死死的、毫無在家生存空間的怨男同事們，大家都把他家當成休閒假日好去處，沒事就聚在他家集會，一群人反而變得麻吉起來，甚至引來其中一人的太座懷疑，以為老公在搞外遇。XD

後來男主角終於和分居的妻子聯絡，結果發現太太竟曾到過自己的公寓。這段給我的印象最深，因為他太太的心理我很能理解：多少期待老公會因為自己的離去，而過得一蹶不振，想不到他一個人竟反而活得更開心，似乎自己在不在都無所謂，而驚訝到幾乎是逃著離開的。真淒涼@__@

不過結局感覺很有希望，因為兩人經由此事，似乎都找回當初戀愛的感覺，也比較能體諒對方了，或許會有重新開始的機會。我想這篇要講的就是這個：不能因為在一起習慣了，就處處要對方配合自己、不再互相體諒，只有時時都保持當初第一次邀對方來家裡時那種緊張、介意對方看法的心情，婚姻才能維繫得更美好…

至於第四篇，老實說我不太喜歡，它和第一篇同樣以生活乏味的主婦為出發點，描述主角在一個新來的年輕推銷員每週以「賓至如歸」的態度拜訪後，就會夢到「葡萄怪物」強暴她的春夢，而將之視為生活中唯一的刺激與樂趣。為了每週有更新鮮更美味的夢，她會在銷售員每次上門時特意接近他、聞他的體味或摸他的肌肉之類的，以讓夢有更多發揮的材料。

老實說我很受不了這種情節，也覺得太不真實了，那能那麼剛好，當晚就能夢到自己想夢的東西啊！若要說是日有所思，夜有所夢，她理應每晚都能夢到葡萄怪物才是啊。或許這只是作者用來比喻主婦生活之無趣與沉悶的寫作手法，但會讓我感到無比沉重壓抑與不快，完全無法產生同理心，因為換作是我，自己在家也能找到樂趣^^;;; 不過日本主婦真的蠻可悲的，因為沒出去工作，連零用錢都沒有，平時只能省吃儉用，偶爾外食就當作是無上的享受與奢侈，老公孩子也都個個忙自己的事，完全不知自己的人生是為誰為啥而活…難怪有那麼多神經失常的主婦，因為受不了生活壓力而外遇、發瘋殺人之類的，光想像這種生活我都快受不了了@__@

第五篇就還不錯。一個冒險心旺盛、每隔一段時間就想自己出來創業的老公，這次又異想天開地要開一家窗簾店，且又在沒事先知會老婆的情況下遞出辭呈、著手準備開店事宜。起先這個老公看起來不怎麼可靠，因為他很多事若沒老婆在旁幫忙指點，就做得零零落落，連顧店的店員也找了兩個感覺很差的，一看就覺得這次創業應該也沒希望了。想不到劇情到後半急轉直下，太太先是發現自己兼職在家畫插畫，每次有令人驚豔的作品出現，就是老公要自己出來創業的時候，也就是說，或許是擔心家計的潛意識讓她得以發揮出潛能；接著，太太又在輔助老公的過程中，發現老公令人尊敬的一面。因為老公做事總是單刀直入、果斷又爽快，且富冒險精神，有時反而能快人一步得到成功，這次生意就是這樣做起來的，而老公先前的人脈也是在這樣的基礎上建立起來…結尾雖然老公的事業一成功，她自己的插畫就又回歸平凡，不再有佳作出現，但兩夫妻的感情已經更進一步。這樣的結局是有些遺憾，畢竟太太還是像附屬品一樣，沒什麼自己發揮的空間，不過整體而言還蠻溫馨的啦。

第六篇在講一個剛得獎的作家，因為太太接觸了「自然主義派」，開口閉口都提健康食品或保護環境，每餐都煮糙米飯，也不太煮肉，讓他和兩個兒子都叫苦連天。因為實在太過反感，本來他想把太太和那幾個自然派的朋友寫進自己的下篇作品中，但後來為免破壞夫妻感情還是作罷，決定到出版社去熬夜趕稿。其實這篇作品還蠻有意思的，因為它諷刺了一些時興的自然派的矛盾態度---比如口口聲聲說要保護地球，卻把自己的小孩送去私立學校，而非走路就能到的公立學校之類的，且有時只是淪為主婦間宗教般的狂熱崇拜與流行跟風，沒什麼實質理念與思想。但作者也和故事中的老公一樣，不願完全醜化這些人物，他所安排的結局感覺多少有些肯定這些自然派。至少故事中的作家就很清楚太太鼓吹健康食品，對自己的確有好處，太太也的確是為自己著想才這麼做。

總之，這六篇作品都還不錯，雖然沒什麼讓我特別感動或想一再重溫的橋段，卻蠻能反映現代人的家庭生活。話說我還是第一次沒查字典、直接看完一本日文小說哩！雖然有些不懂的字，但直接忽略一路讀下去，倒也沒啥理解障礙。感覺這樣還蠻充實的^O^ 看來以後可以慢慢嘗試都看原文…

人都會怕壓力。不管是工作或學業這種實質上的壓力，還是人際關係或他人的期待這種無形的壓力。

或許一方面也是為了避免這種壓力吧，每當有人盛讚我的時候，我都會下意識地趕快搬出一些自己不好的事來講，說我其實沒那麼好，還有很多很多缺點等等。久而久之，就顯得自己很沒自信，自己對自己也不是那麼有信心了。

變成在做事之前，會先懷疑自己的能力。

當然，自己的缺點只有自己看得見，也只有自己最清楚，別人看見的永遠只有自己光輝燦爛的那一面（特別是為維持形象，在別人面前都不怎麼展現自己的真貌時），而不會看見背後的付出或努力，因此當得到稱讚時，會忍不住要辯駁自己這一切得來不易、或自己其實做得不夠好，應該也屬正常。

一直以為這樣叫作低調、謙虛，也覺得在別人對自己身上投注過多期待之前，就先把真相告訴對方，這樣將來他不會過度失望，自己也不會因看到對方失望而受傷。

只是，這樣是不行的吧。

在即將就業的時刻，如果面試時也維持這種態度，甚至將來工作時也是這樣，有那個老闆會放心把事情交給這種屬下？或者有那間公司會願意聘請這樣一個員工？

之前填寫履歷表時，英日文能力欄上，我都勾選了「良好」而非「精通」，因為我覺得既然自己還不算精通，就不該以此來唬雇主上當，這種隨便抬高自己身價的事，我做不來。就算雇主在要求欄上都勾選精通，但都僅當參考；或者他們對全勾選精通的應徵者也不會抱太大的期待，都一樣。

但姐點醒了我：如果連自己都覺得自己不算精通、沒有這層自信去達到精通程度的人，別人也不會認為你有這種可能性。因為老闆要找的其實只是個有發展性、有自信自己能有所發展的人罷了。

我也想到，既然自己不是那麼優秀，又怕別人發現，那麼，就在別人發現前，努力讓自己成為那麼優秀的人，不就好了？

一直說自己不夠行、不夠好，說到最後，其實也等於給自己一個框架，把自己套在裡面，同時也給自己藉口，讓自己不思索脫離這個框架的辦法。

「我真的不怎麼樣」，這種話說出口，不只別人會看輕你，自己也會跟著看輕自己。

最近難得把整個家族的人聚在一起，到相館照整個家族的全家福。

拿回相片的毛片後，媽忙著匯集大家的意見選最後要洗放大版的幾張照片，也問了我的意見。

相片要挑也不是那麼容易的事，特別是入鏡的人一多，挑選起來就傷腦筋：比如說，這張照片A笑得燦爛、B卻笑成土撥鼠狀；那張照片B總算笑得好看一點了，A的笑容卻沒那麼棒了…總是難以兩全其美。

於是，最後選出來的照片既不是A最好看的一張，也不是B的，而是A、B都還算不錯的那張照片。

看著這樣的抉擇過程，我突然想到，所謂團隊工作，是不是也是這回事呢？

---要求的並不是某個人的力求表現，而是整體的協調感。或許大家會因自己無法發揮出最佳的一面來，而感到喪氣，甚至有無力感，覺得自己沒必要那麼努力，但身在一個團隊，如果不是大家都好，那就沒有意義了。

最後那張選出來的照片，至少每個人臉上都掛著笑容，不管只是牽動嘴角的笑，還是露齒的笑。

這個特輯主要在播『水男孩』開播前18天的合宿訓練過程，以及最後的表演，看了真的覺得每個人都好辛苦，只看連續劇，還會想說「他們怎麼有可能在那麼短的時間內練會？」但看特輯就會了解，現實生活中，他們差不多就是得在這麼短的時間內從零學會花式游泳不可！第一天合宿就得游十個小時，之後天天都過著一醒來就游泳的日子，且每天六點就得到泳池集合，其中山田還是從只會游五公尺進展到能和其它人一起作花式動作，不破教練也說他真的很努力。換成是我，應該只想放棄然後一直找人抱怨之類的吧…

石井智也則是另一個讓我同情的人，因為他練得超累、沒食欲的時候，還是得拚命吃，免得體重掉下來，然後又得以這種體態特訓，難怪在表演前一兩天，他會那麼不舒服。

除了要讓32人的動作整齊劃一，花去不少練習時間和精力外，四層疊羅漢（やぐら）也是個大難關。因為疊上去的時候，下面的人都會很痛，因此練習時幾乎沒成功過，尤其第三層的某個男生（我猜是嘴唇很厚、留金髮那個）老是出狀況，還曾害大家以危險的姿勢跌下水，因此正式上場時，大家都真的懷著忐忑不安的心情在表演（山田還說：「想到自己站在上面，一不小心大家就會跌成一團，真的很害怕」），難怪正式來時一次成功，大家會開心得又哭又笑又擁抱，包括不破教練及台下的宮地真緒在內。

正因為過程如此艱辛，大家在發表殺青感言時才會個個泣不成聲吧，連戲劇殺青時一向冷靜的山田，都破天荒地哭成豬頭了（佐藤浩市導演獻花給他時，他本來似乎拚命在忍眼淚，還顯得面無表情，但接下來導演用力跟他握手，還抱住他用力拍他的背，山田就再也忍不住了，眼淚馬上決堤）。

石垣佑磨的哭相則嚇到我！因為他簡直是「號泣」，讓我直覺想到「野獸」；只有瑛太及森山未來算冷靜一點，雖然有流淚，但都不到山田及石垣那種泣不成聲、數度哽咽的地步（石井則介於其間）。

題外話，山田私下穿衣服的品味真的很合我胃口！非~~常有型。而且他私下穩重內斂的樣子，我越看越喜歡，也喜歡他受訪時眼睛閃亮亮的樣子（一直覺得他的眼睛像時代劇古早的演員，眼眶像用墨畫過一樣，不太會形容。有類似眼睛的還有齊藤雙胞胎）；石井智也私下跟戲裡差不多，只是戲裡感覺比較幼稚一點，戲外則有點像「大嬸」；石垣佑磨和森山未來私下則都相當有男人味，或說陽剛率性，石垣我不清楚，但森山未來關西腔很重，一查之下，他果真是關西人，難怪有那種火爆浪子的氣質（
這次看了特輯中的完整版表演及重看結局才發現，日劇版最後的表演多了好多不必要的枝節，尤其是清正和他老哥那段，玉木宏演的學長也演得有點假，如果這些都刪掉，原封不動地把表演完整播映，一定會更棒。大家真可憐，那麼努力在表演，卻被剪掉好多…

不過我一直在想，到底一股作氣拍完的部份有那些，事後補拍的部份又有那些。因為表演中途，進藤他們的表情特寫感覺不太可能是第一次表演就拍完的，而最後那個四層疊羅漢，日劇播出來那幕山田的樣子也跟花絮裡完整版畫面略有不同(完整版畫面中，他撐不久就跳下水了，入水的姿勢也跟日劇不同），但田中的告白戲及麻子忍不住站起來那幕又有演出來…

這兩天偶爾會轉台看到『求婚大作戰』及『龍櫻』，都是緯來日本台播的，且同樣是山下智久及長澤雅美演出的作品（最近緯來在打山下連發，接下來還要播他演的『少年白虎隊』哩），巧的是，兩部戲中，他們演的都是青梅竹馬…。

會想看這兩部戲，主要是因為前者最近才在日本播畢，聽說評價不錯，而且還被提名很多日劇學院賞，包括最佳男女主角，但我對山下的演技一向不予置評，因此還蠻好奇他到底有沒有進步；後者則在日劇版評價很好，台譯為「東大特訓班」，顧名思議就是要設法讓一群不可能上東大的烏合之眾考上東大，似乎蠻有趣的，而且在台日都超受歡迎的小池徹平有參演，也讓我忍不住想看看他到底那點吸引人，可以吸引這麼多粉絲（因為他的長相乍見之下雖然可愛，卻有種說不出的怪~~好像可愛過頭了，有點人工的感覺，我不喜歡）。

結果…看了幾集，我覺得兩者都so so…後者灑狗血、不合理的部份頗多，比如雙胞胎的哥哥（中尾明慶）因為自己頭腦笨，而和父母一樣把所有希望都放在聰明的弟弟身上，即使被弟弟揍（前因後果沒看到），也不敢說出實情，而害緒方（小池徹平）遭到懷疑，結果櫻木（阿部寬）帶他到弟弟學校去對質，為了包庇弟弟，他還說是自己跌倒受傷的，並不斷跌在地上想證明「這種傷有可能是跌出來的」給櫻木看。這種安排就讓我很@#$%^...而且那個弟弟也未免冷血得太莫名其妙了吧？此外，胖美（長澤雅美）的母親在他們考東大的第一天晚上，說要陪探病的胖美及矢島（山下）一起下樓，我看到這裡就猜到接下來她鐵定會突然昏倒，然後害胖美隔天不能考試之類的。果不其然，她不但讓胖美考不了試，也害為了保護她而一起摔下樓梯的矢島傷到右手，使他考試時寫字寫得很辛苦…這時又很不合理了，只剩單手能用的矢島及被無情弟弟陷害到肚子痛的雙胞胎，竟雙雙上了東大…反而是緒方及小林沒上…不過這或許也在意料之中，編劇總不能讓他們上東大後真來做愛吧？而且使壞的弟弟落榜，正直善良又努力的哥哥考上，本來就是戲劇愛用的老梗啊…言歸正傳，家長見面會時，故意安排那幾個家長說一些戲劇化的台詞，以符合「零分父母」的條件，也讓我很受不了…不是說世上沒有不負責任的父母，而是這些台詞都像刻意編出來的，寫得一點也不自然，看了就只有頭冒黑線罷了…畢竟有老師要讓自己那些看起來完全不可能和東大扯上邊的孩子上東大，一般父母感激都來不及了，怎會反對啊？學校的老師也是，有為反對而反對的感覺，這種態度真詭異…

即使如此，這部作品在我看來，還是比『求婚大作戰』好多了。雖然它有點把櫻木這個角色放大成單一英雄的嫌疑，但畢竟這是漫畫改編的作品，漫畫本來就傾向製造英雄，而且櫻木這角色的確蠻討人喜歡的，說的話都很能打動我，言行舉止也往往出乎我意料，到最後都能讓我感動到流淚，因此這點我就不那麼計較了。我很喜歡櫻木對事物的觀點：（放榜後對學生說的）「在入學考試裡，正確答案只有一個，寫錯了就是落榜一途；但在人生裡，正確答案不只一個，任何選擇都是可被接受的正確答案。」、（胖美因無法去考試而心灰意冷，覺得自己繞了一大圈又回到原點時說的）「時間是無法回到原點的。雖然妳不能去考試，但妳這一年很努力念書，這點已是既成的事實。妳已經改變了。」還有些內容我已經記不清楚了，但大意是說，大部份人都是被自己和社會上的價值觀所影響，在試之前就認為自己做不到，而壓根沒想到去考東大。其實只要去試、去努力，任何人都有潛能、希望上東大。總覺得社會的問題也好，個人的思考死角也好，櫻木說的話都好一針見血，很讓人省思，而這也變成我看戲的唯一動力。（真希望有人可以整理一份經典台詞…畢竟這戲不是讓我想從頭到尾看完那種，只想看那些台詞啊…）

話說『龍櫻』中每個櫻木找來的特訓老師外型、個性都好誇張（其中那個中國仙人造型的竟是大河內教授！），可能因為原作是漫畫，又得避免讓觀眾或讀者對他們教導的內容產生「說教」的感覺，才作此安排的吧~~~這在我看來算是小暇庛，畢竟個人不喜歡太誇張、太戲劇化的東西，但他們教的那些解題法、掌握題目的方法、讀書及記憶的訣竅等等，我都非常喜歡，覺得這些真的對讀書或考試很有幫助，可以幫助記憶得又快又好。如果國高中時看到這部作品，對我幫助一定很大吧~~~（可惜現在都大學畢業了。或許將來若要去考公務員，可以派上用場？）因此如果家裡有考生，真的很建議他們都來看看這部作品就是了~~~

至於演員，老實說雖然熟悉的很多，但戲中讓我喜歡的並不多，我想應該是角色設計的問題吧（可能還有一些演技因素？）。阿部寬的演技當然很好，每次櫻木老師出來發言的場面也最打動人心，但說出來可能會被人罵，有時我覺得他只是在刻意耍酷，因此無法完全投入這個角色；長谷川京子雖然演技有進步，在『M的悲劇』及『華麗的一族』就蠻讓我欣賞的了，但我實在不喜歡那種過於理想化又熱血的角色類型，一方面也是因為這種角色實在沒啥新意，太過扁平化、刻板印象化了，不用看戲都可以猜出這類角色會說怎樣的台詞；山下智久演的矢島雖然個性看來跟以往角色沒啥差別，但跟『求婚大作戰』同時看，會寧願他還是演這種外表冷淡又酷酷的，不太猜得出他內心的角色…畢竟我還是看不出他有演技，也看不出他有進步，要他演出內心戲多的其它類型角色實在太難為他了；長澤雅美當初乍見她時，對她清新的氣質及外表頗為驚豔，想不到越看她的戲，越對她反感，覺得她既沒有傳聞中那樣的好演技（看她的資歷，拿過一堆演技獎，不過都以電影為主，我也沒看過，難以下定論），所演的角色類型也都正好是我討厭的類型，不管是『溫柔時光』，還是這兩部戲…大概是我們磁場不合吧。就是不喜歡講話溫溫吞吞的女生…中尾明慶雖然看『H2』時很喜歡，但這部戲中的他大多時候都在傻笑，老實說看了有點煩，還是寧願他演一些深藏不露或給予建言的角色啊…；至於小池徹平、新垣結衣等人，因為我看的集數少，對這幾個角色都不太有印象，所以不予置評。不過老實說我不喜歡他們三個過於新潮的造型，尤其是兩個女生，乍見之下真的分不出誰是誰；小池的粉紅挑染及指甲油也有點讓我難以接受…題外話，他講話的聲音跟唱歌時完全一樣耶！

至於『求婚大作戰』，說真的我實在看不下去。很受不了男女主角的個性，什麼都要來暗示這套，什麼都相信是命中注定。女主角小禮帶在身上多年的告白信，只因一直沒遇到拿給男主角---健三的時機，就在錯過中，以為兩人無緣，而折成紙飛機，在二十歲生日那晚丟掉了；健三想告白，卻不直接告訴小禮，偏要寫在黑板上，結果被老師擦掉，就什麼都免談了；小禮要送健三的生日禮物，不直接拿出來，偏要寫個暗號讓他去猜…總之兩人一次又一次地錯過、誤會…看了真的很煩啊。如果這故事是順敘法也就算了，偏偏健三是得到精靈給的特別優待，可以回到六年前以改變過去的人，他明知不告白，小禮就要嫁給別人了，卻還不趕緊作明確的表示，還像當年一樣什麼都來間接迂迴這招，真的很令人火大啊~~如果精靈只給他一次機會，他還會這樣浪費掉嗎？告白的結果再糟，也不會糟過眼睜睜看著自己喜歡的女生嫁給別人吧？（換個角度想，就算被拒絕而打壞兩人的關係，至少將來有藉口減少見面機會，不必一直看她和別的男人親熱）不過如果真要這樣，拍成電影就夠了，實在沒必要演成日劇…就是因為這樣，我才會覺得這部作品拖戲拖得太誇張了，因此每次轉台看到，都支撐不了多久…@__@

唉，不過男女主角雖龜，因為我那主角至上主義的作祟，還是會下意識希望他們能在一起。因此看到多田老師（藤木直人）每每在健三錯過小禮時剛好有機會待在她身旁，對他的怨念就越來越深…很少這麼討厭一個注定領好人卡的配角的…雖然知道這種戲到了結局，最可憐、最衰的一定是這種角色，但看到他中途以這種姿態出來礙事（

晚上心血來潮，放『手紙』來看，結果一整個晚上都籠罩在它的後座力影響下，看了一堆影評什麼的，還因此愛上小田和正的那首「無法言喻」…此時心中的感覺也算是「無法言喻」啊…感覺自己眼眶一直是溼的，或者是隨時都會流淚的狀態，非常的脆弱（笑）。

老實說，這部片我本來不打算這麼急著看的。當初既然錯過了電影放映（這點真是太讓我悔恨了，明明那時有看到預告的），想說至少要等畫質清晰、翻譯良好的DVD版本，想不到它上市的日期似乎又延了，本來聽說7月20日會上出租版，8月1日會上市售版的，但我在出租店及各唱片行都遲遲不見它的蹤影，終於還是忍不住先看了網路版…

不知為何，看前半段時，我總不太能入戲。有些片段不知是導演沒處理好還是我看的版本有問題，感覺不太連貫，有時配樂像硬生生被切斷的，場景轉換也有點硬。而且，雖然我覺得山田很適合演憂鬱的角色，也覺得他能把這種氣質發揮得很好，但前半段的直貴不知是造型太陰沉，還是個性太壓抑消極，每次看到他我都有種沒來由的疲憊感，有點類似我看晚年的艾爾帕西諾電影時的感受，這種感覺壓得我喘不過氣；而且我也無法理解為何面對由美子的追求，直貴的反應會那麼冷淡殘酷。原以為他是介意哥哥的事，但認識朝美的時候，他根本一點排斥的意思都沒有啊。就算不是符合自己夢中情人的類型，好歹對方是一片真心，實在沒必要見到對方就擺臭臉吧？（尤其電影選Erika來演由美子，外型比朝美還像夢中情人，感覺實在有點怪。如果是選個鄰家女孩氣質的女優來演由美子，甚至一個長相平凡但給人溫暖感覺的女性，就比較合理些）好在後來他們至少變成朋友，直貴對由美子的態度也因此溫和多了。

言歸正傳，雖然前半段一直分心，但後半段真的徹底震撼了我！如同一些網友所說的，這部片的爆淚點及精彩之處，全集中在後半段。不論是直貴去找受害者家人，還是在獄中表演相聲，兩段的感情渲染力都強到我淚流不止；這兩段也是山田演得最棒最出色的。看信那段，山田的表情雖然和前半部那種悲愴模樣沒什麼差別，卻有種能牽動觀者情緒的奇妙力量，讓人在不知不覺中被他眼中的情感所打動，而忍不住流下淚來。獄中表演相聲那段也很精彩，他和玉山鐵二一人在台上笑，一人在台下哭，兩種情感的撞擊亦震懾人心，鋪陳出全片最催淚的高潮戲。

原本我跟一些網友一樣，以為由美子代直貴寫信給哥哥那段就是全片高潮，也以為直貴之後就會憶起兄弟情而繼續寫信給哥哥，想不到這只是一切的轉捩點而已。和由美子共組家庭後，直貴是不像之前那麼怨天尤人、時時刻刻充滿悲慘的表情沒錯，但即使有了女兒實紀，四年來，他依然不曾親手寫信給哥哥，所有信件仍是由美子代筆的，只不過這已成為他默許的事情罷了；在直貴心底，還是存著和哥哥撇清關係的想法，雖然哥哥所做的一切、所犯下的罪行，追根究柢都是為了他。

為了保護家人，直貴寫下四年來第一封也是最後一封的信給哥哥，並總算鼓起勇氣去找受害者的家屬，或許他認為如此一來，就能真正和過去作個了結吧。家屬冷漠地拒絕直貴的時候，我原以為這段會面就這樣結束，對這場戲的功能並沒多作設想，也不抱什麼期待，想不到…。和直貴一樣，見到受害者的兒子掏出一大疊剛志的信時，我非常驚訝。「經過了六年，我才終於明白，對緒方先生還有弟弟而言，我還是一直在犯罪…」當剛志最後一封信如是說的時候，雖然不太明白這些話對直貴而言到底意味著什麼、對緒方又代表了什麼、到底是那些部份在他們心裡造成衝擊，但看到直貴激動落淚，緒方一臉黯然地說：「就這樣算了吧。讓一切就這樣結束…對我們雙方而言，都是段漫長的日子啊…」我也不禁流下淚來。

另一方面，我本以為剛志看了信後，為了不造成弟弟的困擾，會在獄中了結自己的生命，想不到故事並不是以這種悲慘到極點的形式結束。一直顯得相當抑鬱沉重的故事調性，在結尾處終於有苦盡甘來、黑暗中透出曙光的感覺。我很欣賞這種寬恕、包容的發展方向。最後，不管是受害者家屬還是飽受歧視之苦的犯罪者親人，都決定用這種態度來面對剛志的犯罪，繼續走下去﹔不是逃避這段過去而是包容它、正面擁抱它，讓它成為自己人生的一部份。這讓整部片多了一層深度與廣度，頗耐人回味再三。

題外話，不知為何，我就是對戲外的玉山鐵二產生不了好感，不管是看照片還是看影片；片中的他，我卻非常喜歡。玉山把剛志這個角色演得非常動人，完全看不出他本人的影子（他本人感覺有點像視覺系藝人，片中的他卻時常讓我想到『現在很想見你』的成宮寬貴，但這麼說不表示我覺得兩人的演技屬同一層次），到後來只會覺得他就是武島剛志而已。看完電影後，雖然很難明白說出他那場戲演得最令我驚豔（大部份網友都認為是最後那場戲），但就是直覺認為他演得很棒，戲份雖少卻有強烈的存在感，難怪玉山廣受各大影評人讚賞，大部份觀眾對他印象也最好、最深。

此外，戲份比他略少的吹越滿及杉浦直樹老先生，也把受害人家屬及社長演活了，表現不遜於三位主角。吹越滿我之前就一直很欣賞他，雖然他的長相稱不上帥氣，卻很得我眼緣；加上沒有偶像包袱，可以自由游走在各類型角色間，因此他形象多變，可以演溫柔敦厚的好人，也可以演一臉奸惡的壞人，這次看他以小配角之姿出現在這部電影裡，還真是意外的驚喜呢。只是，開頭那場喪禮戲，不知是我多心還是怎樣，總覺得他有點演過頭了，不是很自然（突然哭出來那段感覺頗突兀，反而不感人），算是小小缺憾，幸好在與直貴正面相對那場戲裡，吹越滿又展現出他實力派演員的演技，以輔助者的姿態醞釀出結尾的高潮。至於杉浦直樹，雖然社長突然出現那段讓我有點錯愕，起先還擔心這段會太老梗、太灑狗血（畢竟他是收到由美子的投訴信才去找直貴的，這安排本身就夠催淚了），幸好整段顯得相當平穩；他告訴直貴的，關於「歧視是正常的」那席話，雖然有點直接到不近人情，結尾處卻又有一絲溫暖，很能打動人心。我喜歡他說的：「你不是已經開始了嗎？至少你和這封信的主人，心是相連的。只要將這種連繫的線兩根、三根地增加下去就好。你不是要到一個沒有歧視的地方，而是要在這裡活下去。」

再回頭來談直貴這個角色。相較剛志，直貴顯得比較不討喜。雖然知道哥哥犯罪是為了他，還是無法欣然接受犯罪這事實所造成的枷鎖，也只想著逃避，甚至為此打算和哥哥劃清界限，充份表現出人性自私的一面。但看到直貴遭遇的種種，有時連我都感到迷惑，不知該責怪他的選擇，還是贊成他的選擇？畢竟每當直貴快觸及幸福時，一封從監獄來的信總會打亂一切，讓他再度跌入深淵，這種沒希望的人生，和只能在牢獄接受無期徒刑的剛志有何差別？偏偏剛志又是為了他才犯罪，想必讓他的內心更掙扎更矛盾更痛苦吧。說起來，直貴也很可憐。因此，雖然有時會覺得直貴無情，不只沒再去看過哥哥，連封信也不寫，但轉念一想，在這種情況下，他該以什麼面目去見哥哥，又該以怎樣的語氣在信裡描寫自己的人生/ 近況？只有內心真正堅強的人，才能忍住淚水以謊言來包裝一切、讓剛志安心吧。但正如直貴在最後一封信對剛志說的：「我應該更早就把一切好好地跟哥哥說的，因為這就是現實。如果繼續對這件事視若無睹的話，我想哥哥犯罪的事就永遠不會結束。」若直貴選擇的是上述方法，不也只是種變相的逃避嗎？對現實，依然一點幫助也沒有。

題外話，不知東野圭吾是不是「純粹犧牲奉獻」的崇拜者，或說嚮往者？在『白夜行』中，他塑造了亮司這個可以為了雪穗犧牲一切，包括自己人生的男人，並認為這就是他眼中的「純愛」；『手紙』中，他則塑造了另一個犧牲奉獻的典型---剛志。雖然戲份不多，但剛志為弟弟犧牲一切的奉獻精神，依然令人印象深刻。直貴的確因剛志一時犯下的錯誤而賠上一切，升學機會、夢想、心愛的女人、工作、女兒的人際關係…但剛志又何嘗不是呢？他連健康和一生的自由都賠上了，連成家立業的可能性都被剝奪，只能一輩子待在寂寞的牢房裡…他的一生，彷彿就是為了直貴而活；他所做的一切，也全是為了直貴，毫無怨言，不求回報。這樣的人，真的讓人由衷為他感到難過啊…因為他的幸福，全是建立在他所奉獻的對象的幸福上。就連得知直貴決定放棄他的事，他也沒有一絲怨尤，不會責備直貴說：「我所做的一切還不是為了你！」，反而認為直貴這麼做才是對的…

但就像『白夜行』日劇版中，圖書館員對老刑警說的類似：「或許比起支持者，被支持的人更辛苦吧。說什麼都得幸福的人生，對那人而言，活著本身就像在受罪一樣。」亮司和剛志一廂情願的許多作法，為雪穗及直貴帶來的，時常是反效果的痛苦。比如剛志為了讓直貴得以升學，拚命工作到傷了腰、犯下強盜殺人罪，這一切不但不會讓直貴快樂，反而為他帶來苦惱；又比如剛志為了互相鼓勵而不斷和直貴通信，結果反而讓別人得以發現直貴有個殺人犯哥哥的事實，使直貴活得更辛苦；同樣地，剛志為了贖罪而一再寫信給受害者家屬，也如同在傷口上灑鹽般，一遍遍讓他們回憶起痛苦的過去。（不過受害者的兒子至少都有把信拆來看，換作是我很可能會直接丟掉）然而，以結果論來看是不好的事，以動機論來看，卻又無法譴責剛志什麼。若不是直貴最後那封信讓剛志了解一切，或許所有人都會在這種無盡輪迴中繼續痛苦下去吧。換個角度想，也是直貴的自私，讓所有人得以解脫，有個重新開始的機會。

總而言之，原以為『信』在片中只是兄弟情感交流與情感衝突的象徵，想不到『信』也能具有這種給予束縛與解開枷鎖的意義，這種寫法真的很棒。

最後的結局，其實跟原作是不一樣的。原作中，直貴不是搞笑藝人，而是個搖滾歌手，當他站在哥哥面前時，不知為何，就是無法發出聲音，也無法抬起頭。東野圭吾認為這種寫法留給讀者想像空間，而電影製作方所提供的結局，只是其中一種解讀，對此他不予置評，不公開表示這樣的改編好或不好。但就我個人來說，我相當喜歡這樣的安排。不過這種結局也是只有將直貴的職業改為搞笑藝人才有辦法表現出來的吧，難怪連東野都認為基於影像化限制而作的改編中，將直貴改為搞笑藝人的安排最棒，因為不論悲傷還是痛苦，一站在人前，搞笑藝人都非笑不可，非為觀眾製造歡樂不可。這種設定很大程度地增加了電影劇情的衝擊性。（不過日本的相聲和搞笑真的很喜歡用「雙關語」呢~也喜歡加一堆手勢或動作什麼的，這就是國情的差異吧。所以有些部份若不懂他們的文化和語言，還真有點難笑）

有趣的是，大部份有在看日劇的人，見到『手紙』中的山田，反應多半是：「怎麼他又是演這麼衰兼憂鬱的角色啊？看來他已經變成這方面的代言人了」，要不就是覺得看他搞笑很不可思議什麼的；想不到只看電影的人卻是用另一種角度在看『手紙』中的山田：「因為『電車男』給我的印象太深了，不管他表情再憂鬱，看到他的臉都會讓我忍不住想笑」，是…是這樣嗎…（汗）但老實說，山田片中搞笑的樣子，我一時間真的有點不適應，雖然會覺得他演得蠻自然的，但就是有種「不太適合他」的感覺~~~（不過，看第二遍以上就不覺得了）而且不知是拍片太累還是角色設定需要，總覺得山田的眼睛都顯得腫腫的，好像才剛哭過…不過，這個樣子在最後監獄那場戲倒有畫龍點睛之效，讓整場戲更加感人就是了…

題外話，因為是從少年演到成人，因此片中山田變了兩三次造型，其中以最後那個成人版最得我眼緣。起初看他剪短頭髮，還覺得臉顯得比較圓，想不到後來越看越順眼，反而覺得清爽得很帥氣。（這時直貴的表情也最柔和）而且奇妙的是，『喊愛』中的短髮讓山田顯得比較孩子氣，在這部片裡卻完全看不到小朔的影子，只會覺得很成熟穩重…不知是他這兩年來外表長大太多，還是演技太精湛的關係？我尤其喜歡最後一幕出現在櫻花樹下的他，那時的表情不知為何，就是難以忘記，很令我感動。

至於Erika，雖然她在片中的演技不錯，我尤其欣賞她堅毅的眼神，但她實在長得太漂亮太耀眼了，而且存在感太強，反而跟片子的調性有點格格不入，我也不太會形容，總之和山田及玉山鐵二那種自然融入片子的感覺不太一樣，要說缺點就只有這個了吧。（除此之外，一些日本觀眾還有反應「關西腔說不標準」這點，並質疑製作小組將由美子設定為關西人是否真有必要）

總之，最後一幕我真的好喜歡，配上小田和正的老歌「無法言喻」，情感的濃度又更深一層：

「…能和你見面，真好。
好開心好開心，難以言喻…」

最後，剛志和直貴都能帶著親情的羈絆，抬頭挺胸地繼續走下去了。這樣的結局，真好。

P.S.話說，開頭那個工廠前輩竟是『Hero』中的吧檯老闆耶！第一次聽到他除了「有啊」之外，話說得那麼多，一時間真不習慣啊~~~^__^|| 他的長相好像外國保鑣喔！我很喜歡片中他和直貴那一段。

To 某個回應的網友:因為我來po新文時, 看到舊文直接就刪掉, 按下delete鍵才發現有一篇回應, 如果這位網友還有再來看文, 可以麻煩你再po一次嗎? 真是不好意思啊~~~(因為網誌沒回應文過, 從沒考慮到刪文的後果) 

晚上偶然轉台，看到電影台竟以原音播出『死亡筆記本』，而且才剛播不久，由於聽銀垂說這部片超好看，又不是我想像中的恐怖片（看到它的海報、再聽到它的片名，誰都會這樣認為吧？）一時好奇，就把它看完了。

它的劇情還蠻有創意的：警察之子兼高材生夜神月（藤原龍也飾），因為在幫老爸辦案期間，對這個不存正義的社會感到絕望，便利用偶然間從天而降的「死亡筆記本」---只要在上面寫上某人的名字，那人就會心臟麻痺而死。但也可以事先設定死法---對那些作惡但未受到嚴懲的壞人作私下制裁。結果這樣的行為被認為是殺人魔般的惡行，警察亦針對這個代名「奇樂」的兇手展開調查，並得到神秘天才L的協助，一步步揭開「奇樂」的真面目。為了擺脫嫌疑，夜神月到後來連一相干的人都一併賜死，狀態越來越不可收拾…

雖然這故事安排得有創意，但可能是我還沒看下集（電影拆成兩集上映）的關係，總覺得裡面bug或不合理處不少。光是月明明如此聰明，卻還得拚命念書，且一付即使如此仍不確定自己考不考得上慶應大學（？）的設定，我就覺得很詭異了。其次，月這麼聰明，竟不懂得在警察開始調查殺人案時，就設計每個犯人有不同死法，以免讓他們死得都太突然、太可疑，甚至到他本身都已經被懷疑了，還不斷讓死者死於心臟麻痺，未免太不合理了，除非他個性過於狂妄自大，根本不認為自己會被抓，但看起來月又還沒囂張厲害到那個程度…此外，若說他女友的事真的只是意外，那也就算了，但既然一切全是月安排好的，在美術館裡，他又何必故意把筆掏出來，讓L看見呢？這樣L不也得不到他就是奇樂的決定性證據了嗎？

不過，撇開這些不談，月還真是個超冷酷無情的人。深愛他的女友（竟然是香椎由宇演的耶！現在對她越來越有好感）就這樣被他犧牲掉了，他卻無動於衷…我還寧願他只是讓女友捲入事件，之後的發展純粹是他的失算咧…這樣看來，下一集他可能會到六親不認的地步？這樣看來，月真的很恐怖。不懂他為何會發展出這種個性？只希望下集能給個令人滿意的解釋了。（銀垂對這部盛讚，讓我對它的期待不覺間也高了點）

藤原龍也演起這種帶邪氣，有點發狂的角色，真的是游刃有餘，印象最深的一幕是死神首次現身在月面前，月問他是不是使用死亡筆記本，就得以性命作為代價時，月雖有一絲狂亂，卻不失冷靜的模樣，一看就非（正）常人。我覺得藤原龍也把這樣的月詮釋得很好。只是不知為何，上網看到的評價，似乎大多人都不怎麼認同他的樣子…有的是嫌他長得不夠帥，有的是嫌他演技不夠好…是因為原作的月太帥太優秀的關係嗎？總之，除了演技，藤原龍也讓我留下深刻印象的還有聲音。總覺得他的聲音很好聽、很帥氣耶。而且不愧是演舞台劇出身的，藤原的聲音表情表現得很精彩。

至於月的宿敵---L，則是由我首次見到松本健一演出。當初看到電影海報時，覺得松本似乎比藤原龍也還帥，結果乍見他貌不驚人，嘴還習慣性地歪一邊，本來有點失望，想不到松本的演出爆發力也頗驚人，加上L本就是個頗有魅力的角色，個性很奇特---喜歡吃甜食又有潔癖，講電話永遠用兩根手指拎著手機，且一定不靠在臉頰上聽---久而久之，我也就越看他越順眼、對他越來越有好感了。不過，嚴格來講，L其實不能算是所謂「正義的一方」，因為他之所以想破案，似乎只是想「贏」過月、證明自己比較行而已，動機跟月差不多幼稚，所以我並不會特別希望L抓到月，反而有時看月差點要被視破，會為他緊張起來（反正我本來就是主角至上主義的人）

題外話，我蠻喜歡演女明星的戶田惠梨香的耶！她的長相很幼齒，一般來說我不很喜歡這種外型的女星，但她蠻得我眼緣的。片尾她也得到了一本死亡筆記本，不知下集會有何發展？

P.S.這部片有好多熟面孔的配角，包括瀨戶朝香和鹿賀丈史，真是意外的驚喜啊~~~

"竊聽風暴"的男主角Ulrich Muehe竟已於七月22 號因胃癌過逝...真是晴天霹靂啊!!!
才剛認識這個難得的好演員, 他竟就消失在這個世界上了
享年才54歲...

可以說他是在人生最燦爛的一刻凋零的嗎?
畢竟因"竊聽風暴", 他拿了人生中第一個影帝...(印象中是這樣)

唉...記得今年奧斯卡他還戴著眼鏡, 神采奕奕地出席的...
那時他臉上溫和的笑容, 我都記憶猶新
真不敢相信這是真的...

祝他一路好走...

上面是新的官網圖。很美呢~
(若有錯誤煩請告知。想轉載要先說一聲ㄛ～)

最近集中力ないんですよ（笑）
ちょっといろんな事を考えてしまうんですよね。

---緊張をほぐす方法を教えて下さい。

人って書いて飲む。（笑）。
ホント今でもあがり症で、撮影の時は、まったく‥するんですけど
人前とかでるとホントダメ。
舞台挨拶とか。ん～わかんないっす。僕も聞きたいですね。

---モチベーションを保つ方法を教えてください

やりたいことができる機会ってすくないじゃないですか
やりたくないことの方が多いし
その中に、いかに自分を騙して、楽しいと思わせてやる！

もうホントすごいイヤな時とかは、
最近やっとそうできるようになったんですけど
『アー！！』って、すっごいイライラして、物とかぶっ壊したくなった時は、
『ア～！（ふっと上を向いて）もういいや』みたいな（笑）
よし、楽しいこと探そうみたいな。
そのイライラした事の中で
『あれ？よく考えたらコレおもしろいな、なんでイライラしてたんだろう？
ハハハー』みたいな（笑）
なんでもそういう感じですね。仕事でも、すっごいイヤな、やりたくないって思っても
無理矢理そのなかに楽しさを見いだして、やる！

頑張るというか、あんまり頑張るのが好きじゃないんで
無理矢理でもいいから、それが結果的にはがんばって楽しさを探してる
ってことになるかもしれないけど、
なんでも楽しんで、やる。頑張るのは最後でいい。
楽しさを見いだせなくなったときに、
がんばればいいんじゃないかなって思ってやってるんで。
前向きってことですかね。

---受験生の皆さんにメッセージを

どんなにイヤなことでも、辛い事でも、
明日車にひかれて死ぬって思えば、出来ます！
そして、今やりたい事がみつからなくても、
そのくらい自分をリアルに、明日車にひかれて死ぬなってぐらい思えば、
やりたいことはみつかるし、できないこともないと思います。
そのくらい自分を追い込んでやるのもいいとおもいます。

from masako

昨晚和今早各看一集，終於把『午餐女王』全看完了。其實它收尾收得還不錯，沒想像中糟耶！雖然正如網友們所說的，最後夏美的歸宿演得很模糊，一切都還是未知數，算是編劇的狡猾（聰明？）寫法---純三郎和勇二郎的支持者都不得罪，但我並不會因此覺得厭惡或感到被騙了。雖然憑良心講，我還是認為夏美和勇二郎之間最有愛情的感覺，直到最後，他倆每次相處氣氛都超級棒，而且勇二郎喜歡上夏美，就光明正大地表白（還求婚了咧），這種態度也讓我很欣賞，私心非常希望看到他們在一起，這種結局對我來說，算是種遺憾就是了…

不過，最讓我開心的一點還是：我終於發現ミノル的特色在那裡了。之前一直有種說不出的微妙感覺，覺得他的憨明明和戡九郎類似，卻又有那裡很不一樣，以致兩個角色給我的感覺差很多，但是那點不一樣又說不太上來，看了這兩集後，我終於恍然大悟。原來是ミノル講話和態度總是老氣橫秋、像個管家（忠僕？）一樣的關係啊！我這才注意到，他講話的用字遣詞都很特別，比如自稱都用「自分」而不是一般人慣用的「僕」或「俺」或「私」，內容也特別有禮貌，或說循規蹈矩？我在猜，這種說話的語氣和用辭可能類似日本以前還重視義氣時期的黑道人物，或者時代劇中的武士階層之類的…熟日本文化的人聽到應該會懂吧？我還不夠熟，但感覺得出來他不是用現代人的語氣在講話。難怪每次ミノル說話，都有種莫名的喜感~~~他的表情也總能把我逗笑。這種傾向到後來尤其明顯。哈哈！發現這點之後，才開始覺得ミノル也沒我想像中那麼平凡呢…正確地說，ミノル就是「活在過去的人」，換句話說就是「老古板」啦！不太會形容，但這種人還蠻特別蠻可愛的^__^

至於他和トマト的關係，還真是進展迅速又突然啊~~~不過ミノル真的很好笑，竟然還會說一些「妳是我一個人的皇后」之類的肉麻話，然後兩個人就開始肉麻兮兮的親熱起來，令我聯想到爭著付帳的朔太郎和亞紀…哈哈！（其實光是ミノル拒絕光四郎朋友的告白，說什麼「我真是罪過，那麼可愛的女孩向我告白，我竟然拒絕了」，就已經讓我笑到不行了~~~原來他會拒絕是因為認為工作和愛情難以兼顧啊。真的是個過份認真的男人呢~~~）

最終話不只是輕鬆的部份幾乎每個都會讓我發笑，溫馨的部份看了也蠻感動的，大概是因為劇情大都寫得蠻合理的，因此我很自然地就能入戲的關係吧（太刻意反而會招我反感）。比如當一個年紀和感覺都像夏美父親的人在店裡不時露面時，我直覺以為他就是夏美的父親，之後劇情會突如其來地多個父女感人重逢+相認的劇碼，已經作好快轉的準備了，想不到他只是來通知夏美父親的死訊而已，讓我相當意外。到最後，夏美的父親還是不曾正面出現在畫面上，照片也好，回憶畫面也好，永遠只留給人一種印象，我覺得這樣很好。修史和健一郎的部份也是。我原以為劇情會是：修史吃到牛肉飯，感動得流下淚來，這時警察出現將他抓走；或者是警察抓到修史，其它人懇求他們讓修史吃過牛肉飯再走之類的，想不到修史到頭來始終無緣吃到牛肉飯，編劇還安排那個女警說了段很野島伸司的台詞（嚴重思想偏差+為符合戲劇效果而出現的詭異台詞）。但最後的發展，卻比修史能吃到牛肉飯更讓我感動。因為修史對夏美說過，完成跟她的約定之後，他就沒有活著的意義了，但大家要他一定要回來吃，這家店會一直不變地在那裡等他，好像間接給他另一種生存意義的感覺，因此看到修史流淚，我也不禁一陣心酸…（或許他在想：「這些人真的是稀有生物耶…都是些爛好人」吧？畢竟整間店的人幾乎都被他痛毆過XD）

健一郎回來的部份，我原以為是「亂入」，想不到也安排得蠻感人的。很喜歡他和光四郎相處那段。光四郎雖然看到健一郎打算偷錢的一刻，卻不說破，只是在健一郎品嘗他做的蛋糕時，不經意似地問他：「你真的那麼需要錢嗎？」然後就把父親為自己存的就學基金送給健一郎。突然想到，光四郎其實應該算是健一郎帶大的吧？他之前提過，小時候連母姐會都是健一郎來參加的。因此我想這個舉動帶給健一郎的衝擊一定很大。總覺得就是因為這樣，他才能重新振作，不再老是靠偷家裡的錢過活，而能真心地要獨當一面。我也很喜歡他之後偷偷拿錢回家那段，感覺也好溫馨喔…（特別是這樣的改變並不是夏美帶來的影響。因為我覺得所有人的改變若都是因為她，就有點太扯了）

雖然這部戲有很多細節讓我不盡滿意，但整體來看還不錯。基本上只要收尾收得不錯的戲，我的評價都不會差到那去。尤其鍋島家四兄弟+ミノル等人的互動實在太有趣兼自然了，每次看他們打成一團都會讓我爆笑（ミノル大都是無奈地冷眼旁觀），四兄弟都對夏美有意思的安排也寫得很有特色，不會太誇張或牽強，因此我覺得把這部當輕鬆小品，拿來笑一笑也不錯。

題外話，勇二郎、純三郎、ミノル暗爽的表情都好有趣+可愛喔！我覺得他們三個真是演悶騷型人物的強者！可以演得自然不做作，這在日劇界還蠻不平常的。（有太多演技派的人演鬥嘴或暗爽演得讓我覺得做作）山下也算是個奇蹟，明明演技不好，卻能演得不讓我反感的演員，他算是第一個了吧！我一向不喜歡演技差又紅的演員說…可能是他個人魅力太強烈的關係？（天生的明星？）