雜草哲學～Lyo的點點滴滴

【參團的Smoko──停留在Nepean river喝早茶(Mourning tea)】

認識的人都跟我說，要去藍山最好自己開車，在當地待個兩三天，才能盡情享受藍山之美。但我們沒有時間了，あき她們隔天早上要直接飛烏魯魯參加兩天tour，我則要先在愛麗絲泉待上一天，加上あき她們都不太會英文，如果帶著她們玩自助，鐵定比參團累一百倍，因此最後我們還是決定找個價錢實惠，行程又符合需求的團參加。

我們選的這團出發時間挺晚的，八點二十分才出發(有些早一點的團六七點就集合了)，結束時間則稍嫌早了點(傍晚五點多就回程)，但它該去的地方都會去，我本想說當作走馬看花也好。想不到實際情況比我想像中還糟，我們一個上午幾乎都在車上度過，所到之處也不是什麼美麗的地方，都以植物生態的講解為主。但一來我對這些知識性的東西較沒興趣，覺得這些自己翻書就可以知道，還不如把時間花在遊山玩水上，這可是回國後就做不到的事；二來我英文還不到家，導遊口若懸河地說了半天，我也是有聽沒有懂，而且越聽越覺無趣，讓我的心情就跟這天的天空一樣陰沉。

其實也不是都不愛聽講解，而是希望能適可而止，就像之前參加Adventure Tours那樣，導遊在車上作大致介紹，其它時間放音樂讓我們自己high或看風景；到景點後邊爬山邊聽講解，想聽的人就黏著導遊，不想聽的人也可以自由拍照或欣賞風景，這樣大家各取所需，比像上戶外自然課一樣乖乖圍一圈聽講解快樂多了！



Kings Tableland是第一個，也是這天唯一一個讓我眼前一亮的景點。到達時天氣轉晴，讓這片黑裡透白的土地在藍天白雲襯托下，像在發著光。



這樣坐著有沒有很恐怖？其實旁觀比實際坐在那裡可怕多了，坐在那裡時，只要別往下瞟就不會有心理障礙。XD



望下去就是這片廣大的美景。



由於下面就是萬丈深淵，風又頗大，因此旁邊的工作人員一見我們三三兩兩跑到邊緣合照，都嚴正跑來阻止我們，要我們別越界。



當雲層不是完全晴朗，而是帶著一種厚重、有層次的灰時，看起來就像電腦動畫的效果，有種風起雲湧的壯闊蒼涼之美。



我們的午餐是在一個叫Leura- the Garden Village的地方解決的。不愧它"花園村莊"之名，這裡到處都種了美麗的花草，時逢春天，開得一片豔麗，在陽光襯托下生氣勃勃。(說了這麼多，其實上圖是壁畫啦XDD)



本就狹窄的小巷，左右兩邊塞滿各式各樣小攤位後，幾乎都沒空間可以走路了，顯得熱鬧非凡。不過對飢餓的我們而言，賣飲食的比任何珠寶首飾攤位都誘人，偏偏這裡這種地方不多，逛了老半天，最後還是決定隨便買個派裹腹。這陣子我蠻迷牛肉派的，它比雞肉派有味道，加上香酥溫熱的派皮，真是人間美味！(不去想吃了它的後果，就會覺得美味XDD)



我好喜歡這片天空，有陣子它是我的桌面呢！看了心情會變很好



歐式紀念品店，門口的小錫兵很可愛，整間店很有童話的溫馨風格。



外國人和東方人很不同的一點是，能坐在外面的時候，他們絕不坐裡面；不能坐外面的時候(比如天氣冷)，還是有人會不顧一切地坐外面。他們對戶外的迷戀已經到一種極致了XD



就在集合時間快到的時候，我們被一個中國人的按摩攤位攔下來了，雖然あき一直跟他們說時間不夠，笑著婉拒他們，他們還是非常熱心地拉生意，不斷遊說我們，說前五分鐘免費，結果あき他們就真的停下來給他們"試按"了。雖然我也很疲倦，但這種佔便宜的事我不想做，就只在旁邊看著他們。(我很清楚替人家按摩有多累)



飯後，我們到下一個景點──Katoomba去，算是健行吧(其實又是一個我討厭的植物講解之旅，好在這次有風景可看，有路可走，不致於太無聊)。



與從前的觀光railway合影。(想不到以前就有這種東西了)



藍山最負盛名的三姐妹岩(three sisters)，傳說這是Katoomba部落的三姐妹變成的，因為她們同時愛上山下敵族Nepean的子弟，引爆兩族的戰爭，一個巫師為了保護她們，就把她們變成三塊大石頭。後來巫師不幸戰死，三姐妹也就只好繼續以石頭的姿態站在這裡。

補充一下，這裡之所以叫藍山，是因為山上大量的由加利樹(澳洲國樹，也是無尾熊的食物)排出來的油在陽光照射下，會形成一種藍色的霧，看上去整座山就像藍色的，故得此名。



近一點就能看得很清楚了。(這時雲層又卡過來，實在很掃興)



Scenic world是藍山很有名的主題樂園，門口的雕像講的就是三姐妹岩的故事。在這裡可以搭傾斜小火車（Katoomba Scenic Railway）、澳洲坡度最陡的纜車（Sceniscender）及空中纜車（Scenic Skyway），有多種購票方式，看要怎麼坐，我們的旅行團選擇步行上山，然後搭空中纜車下山看風景，遠望三姐妹岩、迴音谷、瀑布等，再搭纜車上山去接遊覽車離開。



門票。



起初我跟あき她們不是很懂導遊的意思，還以為我們要搭纜車上下，因為上山的經驗太刺激，感覺就像整個人直線被拉上去，有點類似搭自由落體，但途中經過的都是山壁和樹木，是非常特殊的體驗，我們上去後都意猶未盡，對於下山是又期待又害怕，還計劃要坐最前面，因此一上到紀念品中心，就馬上衝到剪票口排隊，搞半天才知道原來已經結束了，還害全團等我們，真是既失望又尷尬

因此我建議喜歡刺激的人可以上下山都買纜車，雖然幾分鐘就到了，但是是很難得的體驗，我從來沒坐過這種纜車，真的好好玩，還寧願不要搭空中纜車哩！



後來我們到一個很多袋鼠的地方(忘了是那)去看野生袋鼠。



大家一發現袋鼠，就馬上變成這種狀態了XD



這景象真是如詩如畫。儘管我已經看過袋鼠，也不那麼迷戀袋鼠，看到時仍興奮了一下。



之所以感覺很驚豔，主要是因為有花陪襯啦。



喔喔，剛好正面相對！(這鏡頭不好抓咧，所以照到時我可得意了)



這是舉辦過奧運的雪梨奧運公園(Sydney Olympic park)，雖說它被列在行程當中，但我們只有開車經過，驚鴻一瞥而已。



我們搭船回到環形碼頭(circular quay)去，這時已近傍晚，本來あき她們想坐在甲板上看風景，但我很疲倦，不想吹風，加上這時下起絲絲細雨來，我待了一會兒就進船艙去了。



環形碼頭的隔壁就是著名的岩石區(The rocks)。這裡是澳洲原住民的發源地，也是1788年歐洲移民首批落腳的地方，因此這裡的樓房相當古色古香，也有許多高級餐廳賣著各式餐點。本來あき很心動，想在這吃頓飯，但一看價錢就決定還是到市中心去找便宜的東西吃^^;;;



結果我的晚餐是Woolworth的特價麵包& Coles的特價muffin，あき及よしこちゃん則吃KFC，就這樣度過拮据的一餐

在看"Zoom In Super"的各位，早安，我是岡田准一。
羽鳥先生，平時多謝你的照顧。Zoom In！( 這次開了攝影展，請大家多多指教。Zoom In！Zoom In！！
這樣就多比了三次囉。目標是40次，我會繼續加油的！(

岡田准一首次舉辦攝影展

資料來源：ORICON STYLE ( 2009年04月23日 15時00分)

在電影『鄰居』中飾演攝影師的V6成員岡田准一在24日（五）起舉辦的攝影展中，將會公開展示他在電影拍攝期間所照的相片。岡田對此評論說：「能把演繹攝影師這個角色時感受到的事物，以及腦中一直在思考的事情用底片紀錄下來，真的很開心，很想再多照一點。」

『鄰居』是描述岡田及麻生久美子所飾演的三十幾歲男女，單憑聲音便互相吸引的純愛故事。這次的攝影展是演出主角──攝影師的岡田，將自己眼前截取到的風景、麻生小姐及其它共演者私下的模樣、平時見不太到的電影拍攝現場畫面等，用一張張照片紀錄下來的內容。岡田宣傳說：「能透過這些照片看見從我眼裡看出去的拍攝現場哦。」

『鄰居』將於5月16日（六）起，在惠比壽Golden Cinema等地先行上映，5月30日（六）起則依序在日本全國公開上映。

【活動詳細情報】
展覽期間：4月24日（五）～ 6月7日（日）※予定
時間：11點～19點
地點：東京銀座・Sony大樓2樓（中央區銀座5-3-1） 



[原文]


岡田准一が初の写真展開催 

ORICON STYLE( 2009年04月23日 15時00分) 

      映画『おと・な・り』でカメラマン役を演じるV6の岡田准一が撮影期間中に撮りためた写真が、24日（金）より開催される展示会で発表されることがわかった。岡田は「カメラマンという役で感じた事や、いつも思っていることをフィルムに収めることができて楽しかったし、もっと撮りたいと思いました」とコメントしている。

　『おと・な・り』は、音だけを通して惹かれあう30代の男女の出会いを、岡田と麻生久美子が演じるピュアなラブストーリー。今回の展示会では、主人公のカメラマンを演じる岡田が、自身の目線で切り取った風景や、麻生ほか共演者の素顔、普段はなかなか見られない映画の撮影現場の一幕などを撮影した数々が写真が展示される。岡田は「僕の目線の映画の現場を写真を通してお見せすることができる」とアピールする。

　『おと・な・り』は5月16日（土）より恵比寿ガーデンシネマ他先行上映、5月30日（土）より全国順次公開される。

【イベント詳細】
期間：4月24日（金）～ 6月7日（日）※予定
時間：11時～19時
場所：東京銀座・ソニービル2階（中央区銀座5-3-1） 

岡田准一首次攝影展，嚴選55張公開展示

：日刊Sport     (2009年04月23日 09時46分) 

Ｖ６成員岡田准一（２８）首次個人攝影展自２４日起，在東京‧銀座Sony大樓舉辦。所展示的照片計55張，都是岡田在主演的電影「鄰居」（熊澤尚人導演， 5月３０日上映）中飾演攝影師時使用的Sony數位單眼反光相機「α」拍出的作品。自去年十一月起，費時一個月的電影拍攝期間，岡田總共拍了約一千張照片，展出的55張就是岡田自己從中精選出來的。

它的內容可說包羅萬象。除了必備的自然美景，還有共演者麻生久美子（３０）無意間流露的笑靨，演出者岡田眼中所見的工作人員……等，是由演出電影的岡田才見得到的種種視角所構成。

岡田自十四歲開始拍照，現在手邊已經擁有大約十台左右的相機，「為了能在心動瞬間隨時按下快門」而有帶相機出門等習慣，拍照是他工作之餘的興趣。

岡田表示：「這次透過攝影師這個角色，能把感覺到的、一直在腦中思考的種種事物都紀錄在底片上，真的很開心，真想再多拍一點。透過這些照片，能從我的視線看見平時不容易見到的電影拍攝現場，請各位務必賞光，那樣我會很開心的。」攝影展到６月７日為止。


[原文]


岡田准一が初の写真展、55点厳選し公開 

( 日刊スポーツ 2009年04月23日 09時46分) 

Ｖ６岡田准一（２８）が初の写真展を２４日から東京・銀座ソニービルで開催する。展示する写真は５５点。主演映画「おと・な・り」（熊沢尚人監督、５月３０日公開）でカメラマンを演じ、劇中でも使用したソニーのデジタル一眼レフカメラ「α」で撮影した作品だ。昨年１１月から１カ月かけて行われた同映画の撮影期間中に撮りためた約１０００点の中から、岡田が自ら５５点を厳選した。 

　内容はバラエティーに富んでいる。美しい自然の風景はもちろん、共演者の麻生久美子（３０）がふと見せた笑顔、演じる岡田から見た撮影スタッフ…。同映画に出演した岡田ならではの視点で切り取った写真で構成されている。
　１４歳から写真を撮り始め、現在は１０台ほどカメラを所有。「心が動いた時にいつでも撮れるように」とカメラを持ち歩くなど写真を趣味としている。 

　岡田は「今回、カメラマンという役で感じたことやいつも思っていることをフィルムに収めることができて楽しかったし、もっと撮りたいと思いました。なかなか見られない僕の目線による映画の撮影現場を、写真を通してお見せすることができるので、ぜひ見に行ってもらえたらうれしいです」と話した。写真展は６月７日まで。 

每當有這類展覽就格外扼腕，因為身在台灣的我根本去不了@__@ 看到新聞提供的其中三張，覺得岡田拍的照片就和他這個人給人的印象類似，都有一種平穩溫和的感覺，而且是用一種冷靜的眼光在看周遭的事物。我最喜歡麻生那張，很像女性雜誌或類似題材的書籍封面，構圖很穩，畫面也很乾淨舒服，是一看就會喜歡的作品。不過因為我這人看東西都是憑直覺及個人美感，太專業的東西我不懂，所以另兩張在我看來就比較平凡一點，沒什麼特別或深刻的感動啦。

話說，不知道V6其它人會不會去看他的攝影展？我想是一定會去的啦，只是不知道會不會組團XD

也謝謝Aurora熱心幫我整理新聞，並告訴我這個消息。^^

上週無意間看到民視某個介紹台灣的節目，在講蔣介石遷台時期，將南京故宮文物輾轉運來台灣那段歷史，因為我一向對中國文化很感興趣，最近寫小說又需要對這些知識有更多了解，忍不住就把整集看完了。

聽節目介紹，才知道當時運來台灣的精華文物中，有些東西的「真假」不一，比如清明上河圖可能因為抗戰時期無暇仔細鑑定，錯把仿作品帶來，真品還留在北京故宮等，不過這種屬於戰爭時期的失誤，還無可厚非，有些就早在清高宗乾隆皇帝時期就被「錯認」了。忘記是那幾幅字畫，明明先進宮的是偽品，乾隆就硬說那是真品，這種情形還不只一次(其中一幅字畫無論真偽，現在都在台灣故宮)，雖然有點啼笑皆非，畢竟乾隆文學藝術造詣都挺高，也很大力推動這方面的建設，竟會連連搞錯，總有點令人難以置信。(這種皇帝出包的情況挺多的，比如商朝的壁勾(？)就被誤認為是杯子的托盤之類)

不過，所謂因禍得福，那些被錯看的真品因此可免去污染之禍，不必被蓋章題字(乾隆的個人興趣)，落得個清白乾淨，倒也挺好。這些蓋章、題詩、刻字的舉動，就現代來看雖然也是種藝術，也能幫助考古學家了解該古物曾被那些朝代的那些人收藏過，但總是種破壞，老實說我不是很喜歡。比如原本一個乾乾淨淨的漆器，硬要在上面刻一首詩，不就不能欣賞它原本的素樸之美了？縱使那首詩的筆法再美，意境再高，總有種畫蛇添足、錦上添花的感覺。

說到這，實在有些哭笑不得。人不管走到那都是人，都愛在古蹟、古物、風景名勝留「名」，無論名人偉人還是普通人都一樣。只不過前者留下的「紀念」可以變成「藝術」，比如到某地一遊的石碑題字，往往因筆法或遒勁或秀麗，內容或優美或妙極，該人或著名或位高，跟著帶動當地觀光人氣，到後來還能晉升為景點之一，但普通人的刻字就只是種環境破壞罷了。

這種情況不只出現在中國歷代書畫古玩收藏者、名人雅士及皇帝身上，在西方也屢見不鮮。比如之前去參觀莎士比亞故居時，就看到他家窗戶及牆壁被古今中外遊客摧殘，留了一堆「某某某到此一遊」的簽名及感想塗鴉。由於許多留言年代相當久遠，隔了百年以上的還被館方特別列出來當展覽品，一些名人的塗鴉甚至被當成重點展覽(特地圈出來，旁邊列出該人生平介紹之類)，比如美國作家馬克吐溫等，有時看到這種東西，心情還真有點五味雜陳啊。

這時突然想起一句話，那就是事物往往是一體兩面，就看你從那一面去看它。所以恨的反面是愛，敵人的反面是朋友，黑暗的反面是光明，破壞的反面是藝術？這麼講或許有點極端，但放在這裡倒挺貼切的。 

 

《一片花海的聲音》原名《艾芮雅》，即女主角潔思敏年僅五歲便車禍喪生的女兒。伊朗裔美國籍的潔思敏身為癌症醫生，已看盡生死，也以為自己看透生死，「死亡」對她而言只是稍作修改便可送出的制式慰問卡，直到失去唯一的女兒，她才明白自己其實也是人生路上的門外漢。她踏上西藏、中國、瓜地馬拉的土地，尋求各種方法來平息傷痛，最後卻是在伊朗──這個她從未踏上的母國土地──得到內心的平靜。

全書採書信形式寫成，作者並沒有所謂的「大計劃」，沒有特意安排任何寫作策略及敘事結構，只是順從自己內心深處的聲音，而它便是以信件的形式出現。身為家中長女，從小成績優秀，十三歲開始上大學課程，十四歲從高中畢業，Nassim Assefi女士在校內是孤單的，她的朋友是來自世界各地的筆友，因而對信件的親密與熟悉便促成她以此敘事。而這樣的成長環境也使她創造出潔思敏的死黨──點點（dot），一個樂觀善良、與潔思敏截然相反的侏儒，成為書中最大的安慰與亮點。

Nassim Assefi女士之所以決定寫《一片花海的聲音》，很大一個原因來自911事件。她看見美國和中東國家之間有著極深的鴻溝與誤解，因此身為一個長年居於美國，但經常為人道救援或醫療工作到訪中東的醫生，Assefi女士期許自己成為兩方的橋樑，透過這本描述伊朗人情與文化的書，讓美國人對伊朗有更深一層的認識，而不只將中東人士視為「恐怖份子」而已。

在書中，隨處可見溫暖人情緩緩流動，人物沒有所謂正邪好壞之分，即使是撞死艾芮雅的高中女生，也相當程度地為自己的過錯受苦；即使是不認同女兒作為的父母，也以自己的方式愛著女兒。Assefi女士不只寫死亡，也寫人生、人情，正如她在訪問中提到的，不只是身為移民的潔思敏，潔思敏現任男友亞歷山大也相當程度地逃離自己的過去，社會上許多人都有自我認同的困難，她想寫的就是這些人的故事。

《一片花海的聲音》雖然是從一個悲劇出發，但呈現在讀者眼前的是人性的光輝與溫暖，而非黑暗與絕望。它讓我們看見，能消弭誤解與隔閡的是愛，能化解悲傷的是面對自己、面對自己的根；每個人悲傷的形狀都不一樣，走出悲傷的方式也大相逕庭，只有那份愛是相同不變的。死亡並不是一切的終止，有時也是嶄新開始的契機。 
 

昨晚身體不舒服，提早上床睡覺，但躺在床上翻來覆去老是睡不著（大概是熱昏了），聽著電扇嗡嗡作響的聲音，與窗外唰唰不絕的雨聲融合成一片，突然有種說不出的懷念。

一直以來我都很討厭雨。每次下雨出門，就算有撐傘，衣服鞋襪仍難免被弄溼，忘記帶傘的時候更糟，有戴眼鏡的人就會知道行走起來多不方便。加上台灣有酸雨疑慮，不管雨下得多小，我一定堅持撐傘，跟行人摩肩擦踵而過時，在捷運公車上坐下時……總免不了一番掙扎，到處都是髒水的景象更讓這方面有潔癖的我難以忍受。

但雨有時也是可愛的、讓我難以忘懷的。我最喜歡大雷雨，每逢夏天下午，雲層越積越厚，天空變成一種帶鵝黃的灰，空氣也溼溼黏黏、沉沉悶悶的，心頭的鬱慢慢累積，到某個程度，就猛地雷聲大作，不知從何處爆出傾盆大雨，那種好像在擺動塑膠布的啪啦啪啦聲響，有種神奇的魔力，能把所有鬱悶一掃而空。望著豆大的雨滴成直線急速墜落，把大地交織成一片線形空間，那種整個人彷彿要被淹沒的感覺，不但不讓我恐慌，反而莫名地痛快。

這麼說雖然有點不道德，但我也懷念颱風天的雨。可能是因為待在家裡不必擔心風災雨害侵襲，那種驚天動地、東西隨處亂飛亂撞的聲響，反而給人一種類似「鳥鳴山更幽」的感覺，在這一片「動」與「亂」與「雜」中，我感受到的反而是一種「靜」與「平」與「序」，尤其到停電得點蠟燭的時刻，全家人就著蠟燭吃晚飯，心裡更有種說不出的寧靜安祥。或許我對颱風天的依戀，就是我對家的依戀吧。

一般來說，我不喜歡絲絲細雨，連綿下個不停，好像沒完沒了似的，下得人心煩。但在山裡是例外。在外國跑了幾回，深覺台灣最美的地方還是山林，當雲霧繚繞，飄落細雨之時，整片山宛如水墨畫般極富情趣，充滿說不出的清新與生命力，光是聽著雨滴輕輕打在葉面上的聲音，望著成線的雨絲自簷間落下，心頭就油然升起一股感動、激動之情。這時無論伏案讀書或寫字，或者只是靜靜站在窗邊，遙望遠邊水洗的朦朧山景，都是一種幸福。

想起雨，也想起一些念頭，所有讓我厭惡的事，其實都有美好的一面。就好像我以前總愛戲稱自己是「陽光女孩」，不是因為個性開朗（當然，剛認識我的都這麼認為），而是因為我像向日葵一樣需要陽光，只有陽光普照的時候，我才會感到快樂、充實、滿足，才能充滿活力。但現在我好像越來越傾向「夜晚」，比起喧騰的白天，靜謐的夜晚更適合泡一杯熱茶，獨坐桌前整理心事、閱讀或寫作。白天做這些事可能外務紛擾太多，無法專心，也覺得自己不出去走走就是浪費生命，晚上卻更能享受獨處的樂趣，真正與自己對話。 

直到現在，想起昨晚的雨聲，心裡仍有種說不出的安祥，就好像回到小時候，還不需要擔心太多外面的世界，還可以很純粹地欣賞事物的美。

這是一位60多歲的師兄和我分享他原有老花及近視，做這個穴道按壓半年後去驗視力已達1.2，現在他已不帶眼鏡有空就按明眼穴。工作離不開電腦的人需要這個妙方 ！祝您健康！

◆舒緩眼睛疲勞的妙方

明眼穴

上了年紀，容易老花眼，可試試看明眼穴的按摩，保證您耳聰目敏。工作離不開電腦的人，更需要這個妙方！假如我們常感到眼睛疲勞，但又不是睡眠的時間，我們就可以利用穴道的按摩法，來舒緩眼睛疲勞的症狀。

在我們的姆指上有三個相鄰接的穴道，分別是明眼、鳳眼、大空骨（如上圖），明眼、鳳眼能夠改善眼睛疲勞和急性結膜炎，大空骨則可改善一切有關於眼睛的症狀。平時眼睛容易疲勞的人，每天要刺激這三個穴道兩次。

刺激的方 法是，用另一手的拇指和食指夾住，以拇指的指甲分別對這三個穴道施予刺激，只要以稍微感覺到疼痛程度的力氣來指壓即可。

這是項簡單的按摩方 法，工作的休息時間或通車的空檔，均可自行操作。眼睛疲勞卻往往不容易入睡的人，如果施予上述的刺激來消除眼睛的疲勞，便可輕易地入睡，以上的方法還可以抑制白內障。

希望大家天天都健康！

喔喔！這消息對我這個眼睛不好又需要長期用眼的人來說，真是一大福音啊！大家可以試試看，有效記得告訴我哦。(我自己也會開始在辦公桌前按摩看看的啦^^)

 
到名古屋宣傳的導演本木克英、山田孝之、栗山千明（左起）

資料來源：名駅經濟新聞

2009.03.13

3月12日，電影『鴨川荷爾摩』在名古屋觀光飯店（名古屋市中區錦1）舉辦共同記者會，主演山田孝之及栗山千明、導演本木克英一同出席，暢談電影看點。

原作小說是萬城目學的出道作，他去年曾以『鹿男與美麗的奈良』獲直木獎候補，這部作品還被富士電視台改編為連續劇。『鴨川荷爾摩』將故事舞台設定在古老舊都‧京都，描寫誤打誤撞進入稱為「京大青龍會」的奇怪謎樣社團的大學生們，操縱稱為「小妖」的小巧式神，進行已傳承千年的謎樣祭典「荷爾摩」。書中將他們一連串受命運操弄的情狀，以不失風趣、既奇妙又充滿活力的形式加以描繪。

山田孝之在片中飾演自我中心的重考生主角，栗山千明則飾演宛如大木凡人般的眼鏡女孩。山田表示：「讀了劇本就被它的世界觀所吸引，一直很期待開拍日來臨。」栗山則笑著說：「我常演酷酷的女生，但這次是有點遜的獨特角色，演出本身就很令人期待，加上其它角色個性也很鮮明，我不想輸給他們。」

提到片中社團成員操縱「小妖」時反覆念的「妖語」及奇妙的指令動作時，山田透露了一個小插曲：「事前我拿到一支錄有指令動作的樣本DVD，在家自己練習，當時的樣子看起來有夠超現實的。我在拍攝空檔也會跟其它演員一起練習，可是因為不自然的姿勢很多，大家練到後來都肌肉痠痛。」

本木導演則回憶道：「為了不要破壞原作小說的世界觀，我們拍攝的都是京都人實際居住的商店街等地點，雖然很辛苦，但有幸能到平時不開放拍攝的京都大學吉田宿舍（現存最古老的大學宿舍）拍片，讓這部電影能呈現出真實的厚度。」

最後，導演滿懷自信地為這部作品下了註腳：「要如何重現原作中多達兩千匹式神出現的場面，對我來說是項課題，也是挑戰。有些電影特效光是一個鏡頭就花超過半年來製作，拜這種精心嚴謹的態度之賜，才使這部完美融合優美京都風景，與逼真電腦特效的有趣電影得以問世。」


[原文]

　名古屋観光ホテル（名古屋市中区錦1）で3月12日、映画「鴨川ホルモー」の合同記者会見が行われ、出演者の山田孝之さんと栗山千明さん、監督の本木克英さんが来名し、映画の見どころなどを語った。

　原作は、昨年フジテレビ系にてドラマ化された「鹿男あをによし」で直木賞候補になった万城目学さんのデビュー作「鴨川ホルモー」。舞台は、古の都・京都。「京大青龍会」という正体不明の怪しいサークルに入ってしまった大学生たちが、「オニ」と呼ばれる小さな式神を操り、千年に渡り伝承されてきた謎の祭り「ホルモー」を行い翻弄（ほんろう）される姿を、面白おかしくエネルギッシュに描き出す。

　主人公の自己中心的な性格で2浪の京大生を山田さん、大木凡人さんそっくりのメガネ女子を栗山さんが演じる。山田さんは「脚本を読み、その世界観に引かれ、クランクインするのが楽しみだった」と話す。栗山さんは「今までクールな役が多かったけれど、今回演じたのは、少しダサ目で独特のキャラクター。演じるのが楽しみでもあったし、他のキャラクターも濃いので負けずに頑張ろうと思った」と笑顔で話す。

　劇中で、「オニ」を操るためにサークルのメンバーたちが繰り出す「オニ語」や奇妙な指令ポーズについて山田さんは「事前に指令ポーズの見本DVDを渡された。家で練習する様子は、とてもシュールな光景だった。撮影の合間も出演者で練習したが、不自然なポーズが多いので、みんな筋肉痛になった」とエピソードを話す。

　本木監督は「原作の世界観を壊すことのないよう、商店街など京都の人たちが実際に住んでいる所を取り入れ撮影をした。撮影は大変だったが、通常撮影許可が下りない京都大学吉田寮（現存する最古の大学寄宿舎）で撮影でき、映画に厚みを出すことができた」と振り返る。

　最後に「最大2,000匹もの式神を映像でどのように再現するかが、課題だったし一つの挑戦でもあった。VFXの作業は、1カットで半年以上費やした場面もあったが、何気ない京都の風景とVFXを違和感なくミックスできた。手を抜かないで作ったおかげでとても面白い映画になった」と仕上がりに自信を見せ、締めくくった。

：Amazon.co.uk (因為我比較喜歡英版封面，覺得它美得出塵，就不放較常見的美版封面啦)


這部《莎宣卡》是歷史學者Simon Montefiore的第一部小說，也是我在出版社第一次從頭到尾審完的小說，不管好壞，對我都別具意義。

作者先前曾寫過《青年史達林》等頗富盛名的歷史傳記，也得過不少獎，或許因為如此，處女小說《莎宣卡》一出就造成不小轟動，不但在英國銷出五萬本，在英美亞馬遜都有四點五顆星評價，也囊括許多獎項，算是一鳴驚人的作品，也是因為這樣，我才會把它特別列入審書書單中。

只是，看完全書，我實在無法逢人便豎起大姆指讚「好！」，歷史學者出身的作者文筆不算優美(我是文學經典門外漢，英文也不算強，或許我錯了也說不定)，寫作方式略顯僵硬，直到中段才開始給人投入感，前面一大半都因敘事角度不斷更迭而顯得過於瑣碎。除此之外，故事鋪陳也不算完美，尤其在角色年齡方面，更是不少bug。比如女主角的英國家庭教師算算至少大她十幾歲，女主角1900年生，那到1994年，家庭教師應該已經一百多歲了，她卻自稱「我已經94歲了」，更別提女主角外遇對象似乎大她更多歲，卻到1994年還活著(沒提年紀，但算起來也是人瑞)，感覺極不合理。奇怪的是，關於這部份卻幾乎沒在各亞馬遜讀者書評或專家書評中看見，難道發現這問題的只有我? 還是大家覺得「小」漏洞就算了?

總之，這是個歷史味濃厚的小說。作者將他多年來對俄國進代史的研究融入整個故事，將史達林時代的專制恐怖、黨員對社會主義的盲目崇拜與逆來順受、無數家族受迫害而妻離子散的悲劇等，交織成莎宣卡---這個猶太裔男爵女兒波瀾壯闊的一生。

全書分為三部份，第一部份在1916年，莎宣卡還是個就讀私立女校的美麗少女，當她從學校放假回家時，突然被幾個憲兵帶走，被扣上「勾結亂黨(布爾什維克革命黨)」的罪名，關在牢中一晚。事實證明，莎宣卡的確在黨員舅舅的帶領下，成了革命份子的一員，代號「雪狐」(snowfox)。她將家庭不美滿及個人生命的意義全寄托在革命上，為此願意犧牲一切。

這部份最引我注意的是她與憲兵隊長(?)沙根(Sagan)互相「監視」，想從對方身上套出敵情，卻被對方所吸引的關係。我非常非常看好這段感情，雖然沙根是有婦之夫，也大莎宣卡至少十歲，但我很喜歡這個冷靜無情，卻寂寞、疲倦、有魅力的男人。想不到，事實證明莎宣卡只把他當作「同志」型的心靈良友，是可以盡情傾訴家中不快的對象，卻不是愛人。到第二部，沙根更以一種接近不堪的形式出現，讓我極度失望。

第二部份一下跳了二十幾年，1939年接近四十歲的莎宣卡，已與同志凡亞(Vanya)結婚，育有年幼的一子一女。莎宣卡仍對黨忠心不二、堅信不疑，更視史達林為國家救星，當史達林在五月節意外駕臨她的家族派對時，她一方面惶恐不已，一方面卻也為此驕傲興奮。然而，她沒想到這事卻會在不久之後，造成她家族與她自己的毀滅。

這部份看得出作者極力鋪陳莎宣卡與不羈作家班亞(Benya)的婚外情，將它塑造得近乎神聖浪漫，後來莎宣卡被捕，筆鋒一轉，則極力描寫她對丈夫、愛人及兩個孩子的愛。但我實在很難投入莎宣卡的內心世界。我認為她如果真的那麼重視孩子、將他們的幸福視為所有，就不該理直氣壯地婚外情(畢竟這婚姻又不是人家拿刀架著她脖子結的)，尤其看到最後，更覺得一切悲劇都始於她、一切不幸都是她害的。因此，儘管史達林的殘酷與共產獨裁的可怕的確令人戰慄，我卻無法對她有絲毫同情。(還有，我喜歡沙根遠勝班亞啦~)

第三部份則晃眼到了蘇聯垮台後的1994年，由一個初出茅廬的正直歷史學者，受莎宣卡的女兒羅莎所託，幫她還原家族歷史與真相，才在逐漸的抽絲剝繭下，找出當初迫莎宣卡一家入獄的源頭，以及莎宣卡等人後來面臨的命運。說真的，我很同情凡亞。雖然看得出作者對莎宣卡的偏袒，透過歷史學者卡婷卡(Katinka)的口，說「所有事情都是因他那無聊的嫉妒而起」，並深受莎宣卡的「偉大愛情」所感動，後來還讓班亞出場上演一段感人肺腑的戲，但我覺得凡亞才是真正的受害者，他的所作所為雖然愚蠢，卻是一個被扣綠帽子的丈夫會有的正常行為。我不懂卡婷卡怎能忽略莎宣卡的自私? 怎能不認為她的外遇該負責任? 她甚至毫無保留地把這件事告訴莎宣卡的子女，而他們竟也不責怪母親，這合理嗎?

帶著這許多疑問，我是註定不可能喜歡這部小說的了，看再多正面的感動評價，我也毫無感覺。但它的確頗值得一讀。第三部份的解謎非常精彩，有本事讓人手不釋卷；不斷出現的轉折及合理解釋，讓人看得震撼、意外又大呼過癮。正如一些網友指出的，如果全書都能以卡婷卡的角度來寫，應該會更有可看性，筆法也更完整統一，才不會看前面看得很累，而放棄了整個故事。(它是屬於看前面需要撐下去的那種)

不過，像這樣不算成熟的作品顯然很得獎項青睞，我忍不住想，如果台灣文學獎不要那麼高調，只有一小群人自爽，也能像國外獎項一樣更大眾化，一定會出現更多傑出作品的。