雜草哲學～Lyo的點點滴滴

現在真的嚴重懷疑自己腦袋有問題，竟然又在快截稿的時候才交稿。前兩次滑壘成功的時候，都挺嗨的，就像嗑過藥一樣，但這次感覺不太一樣，比較像是鬆了口氣「終於把這個擔子交出去，可以安心睡一覺了！」

怎麼說呢？本來情況還算好，拚命生也給它生出一篇近萬字的小說，但是某一個時刻突然驚覺：「這樣不行！」發現先前寫的有很多問題，只能利用剩下兩天再努力生一篇全新的。但是寫到後來又發現好像主題還是有點偏掉，自己並不是很滿意，看到時間已經不夠，眼睛又累個半死，所以最後還是硬著頭皮給它投下去。

所以我覺得很不可思議～。之前三天是怎麼了？被催眠了嗎？怎麼會寫了半天也看了半天，一直都沒看出毛病來？

總之，這種趕稿狀態真是累死人了。一直盯著電腦真不舒服。如果有可以隨我腦波移動的筆，我只要盯著紙它就會幫我寫字就好了。看來我應該要從自己渴望的發明著手，來想下一篇科幻小說XDDD

讓我覺得挺好笑的是，直到文藝營即將結束，也就是活動的第二天晚上，我們C班才完成所有人的自我介紹。其實想來這也是無可奈何的事，第二天早上的課用在看電影及討論，大家自我介紹時又會引發老師一些感觸，產生一些討論，因此每個人都會佔去十分鐘左右的時間。當然啦，還要看是誰在講、講了什麼內容，如果當事人簡單兩句就介紹完畢，老師又沒什麼意見想說的時候，就會進展得很快速。

對於這樣的程序我基本上沒什麼意見，因為透過這種方式激盪出來的話題很多，也很有趣，比如老師透露寫詩和寫小說、散文是兩碼子事，寫詩是一瞬間的靈感，需要維持赤子之心；寫小說和散文則需要漫長的鋪陳，因此很少有人能兼顧。聽到這裡我有鬆一口氣的感覺。這陣子思考該投那幾個項目時，每次想到要寫詩，總是一行也擠不出來，要不就是完全抓不到感覺，讓我很自卑，這下這股沒來由的自卑感總算能稍稍彌平了。

雖然沒意見，但還是覺得挺好笑的。大家都要說再見了，這時才認識彼此有什麼用？

總之，這天早上的導師課總算可以換個主題了。由於前一天老師聽我們說想知道更多關於寫作的資訊，便特地拿『松鼠自殺事件』的寫作歷程（正確地說是花絮）來跟我們分享。有幾個點我覺得很有意思。比如老師第一次挑戰寫劇本時，曾去找許多劇本來觀摩，後來發現大家的風格都不一樣，越查越頭昏眼花，最後索性決定自己發揮；比如這部劇本其實是不擅長長篇小說的老師，為了構思長篇小說而寫成的「劇情骨架」。

我這才知道，原來專業作家也有自己的框架。

對我來說，短篇小說是個很難的領域，因為短篇意味著沒什麼筆墨可以好好鋪陳細節，只能靠創意和印象取勝。誰有別出心裁的創意，誰能讓讀者留下深刻印象，誰就贏了。長篇可以東拉西扯一堆有的沒的，可以透過細節來設計故事的背景、營造故事的氛圍，這些在短篇都受到限制。字數越短，狀況越明顯。因此，我一直覺得要寫出好短篇，需要很深的功力。也覺得能寫好短篇的人就是個厲害的作家。

想不到，從老師的角度出發，卻覺得長篇難極了，用帶著憧憬的口氣談著會寫長篇的人。

所以這證明了人各有所長，有的擅長短篇，有的擅長長篇。一旦跨出自己熟悉的領域，就算是專業作家也會感到不安。

其實這不能算什麼天大的發現，以前我就一直約略感覺到這件事，只是聽到老師親口說出來，還是難免有一點點震驚。同時也有鬆了口氣的感覺。


（老師的臉好小啊！！）


『松鼠自殺事件』的創作源頭，是老師十年前左右開車橫跨美洲時的一些體會。她在某條公路上看到難以數計的松鼠屍體，那一帶的松鼠簡直像自殺的神風特攻隊一樣，拚命衝向車子，讓她感到很不可思議。後來問了一個朋友，那朋友說松鼠的確有可能自殺，就像北歐旅鼠一樣，或許是因為要壓抑繁殖過度的鼠口，也或許還有什麼未知的原因。

不過據說吳米森導演把劇本做了一些更動，讓整體呈現有點魔幻的風格，視覺上非常強烈，因此我不確定他還有把松鼠自殺這個元素放進去。據看過的人說，他們沒印象有談到松鼠自殺的事。

另一個花絮則引發我不少感觸。老師和她當時的男友不小心把車鑰匙鎖在車裡，在沙塵滾滾的筆直大路上，根本無計可施，只好沿路向過路的車求救。可是美國人都很保護自己，一聽說他們想借東西打破車窗，都委婉拒絕了，就怕無端惹來什麼麻煩，因此最後只好由老師搭上一對好心老夫婦的車去打電話求援。

當時，老師坐這這對不認識的夫妻的車，從車窗往外望，看到她當時的男友獨自一人被留在荒涼的道路上，跟那台鎖著他們所有家當的車一起，隨著車子不斷前進而變得越來越小，到最後終於看不見了。一瞬間，她有種奇怪的感覺，好像再也見不到他一樣。當然，後來老師有和男友成功重逢啦！但這件事促使她安排故事中的女孩後來人間蒸發，男孩拚命找尋的橋段。



「文學裡的圖像思考」由目前擔任聯合報副刊組主任的宇文正老師主講。本來我對這堂課興趣不大，一度考慮翹去B班聽「嫌疑犯Ｘ的獻身～小說的黑暗之心」，但是轉念一想，小說中經常需要對景物作相關描寫，偏偏我在這方面很不在行，聽了這堂課，說不定會有什麼啟發，或學到一些訣竅也說不定。因此，最後我還是留下來了。

好加在。

因為，我真的愛死這堂課了。事實上，這天的每堂課都是物超所值！依我個人淺見，文藝營的精華差不多都是在這天出現的。

宇文正老師很會抓講課的節奏，在舉例與講解間取得良好的平衡，不會在前面章節花過多時間，以致之後不是草率講完就是直接跳過；而且她舉的例子都很棒，有的出自某篇小說的某一段，有的是聯合報副刊的投稿，那種一百字說一個故事的功力著實令我佩服，比如這則『舅舅的故事』（by 晶晶）：

她喜歡纏著舅舅說故事，今天也不例外。
「從前從前有一個男孩，撿到了一枚錢幣，他就把錢幣放在桌上轉動把玩。」
「然後呢？」
「然後他又把錢幣轉了一次。」
「然後呢？」
「然後他又把錢幣轉了一次。」
「唉唷！你直接說他把錢幣轉完之後的事啦！」
「之後，他又把錢幣轉了一次。」
她覺得這個故事很無聊，於是自己跑去看幼幼TV。
現在，他終於可以一個人靜靜地哀悼失戀了。

老師說，在小說中運用嗅覺、觸覺、聽覺、視覺的描寫，就是為了像上面這篇小故事一樣，營造難以言喻的感覺，讓人自己去體會，這樣才能真正打動讀者的心、讓他們感同身受。太過直接的形容詞，只會破壞讀者的想像空間。小說最重要的就是細節，要表現這些細節，圖像就是其中一種很好的方式。

總之，這堂課讓我受益匪淺，對於該怎麼寫才能寫出好小說，不會充斥讓人心煩的廢話，也多了點認識。我決定有機會一定要找老師的大作《台北卡農》來看看，因為它的寫作手法我很喜歡。比如﹝地下鐵﹞描寫電車裡形形色色的人，但在描述A的時候，畫面可能會出現B，而C可能會因為B的舉動而產生某些感觸、作出某些決定....整段極具電影感，又完全切合真實的人生。

唯一讓我不怎麼信服的，是老師對鄭愁予那首知名的『錯誤』的解讀。前半部老師都分析得很棒，我這才知道那些看似簡單的詩句，竟然蘊含這麼多深意，那種透過寫景來表現等待情人的女性心理的手法，實在太強了。

問題出在最後一段：「我達達的馬蹄是美麗的錯誤/ 我不是歸人，是個過客」，以往我一直以為它指的是「她把我的馬蹄聲誤認為情人到來，最後發現是空歡喜一場，其實我不是她等待的歸人，只是偶然路過窗前的過客」因此它才會是「美麗的錯誤」，但老師卻說它代表「大男人主義」，即「我就是她等待的人，但我只是她人生的過客。之後，我就會『揮揮手，不帶走一片雲彩』了」，說的是一個花花公子的形象。

對我來說，這樣的解讀就一點也不美啦。

（排隊拿早餐）

早餐時間寫著「7.00~8.20」，我們寢室因此誤判形勢，六點多就起床了。後來發現其他人動作都超慢，還有人八點多才進餐廳，早知如此就睡晚一點了～



早餐排隊自己拿，選擇還挺多的，飲料方面有奶茶、豆漿、紅茶可選；食物方面有漢堡、飯糰、煎餃、包子（有菜、肉兩種）、肉粽等。我選了豆漿和菜包。味道是還不錯啦，只是...都是冷的。

早上一開始是導師課，我們看了電影『十誡』第八誡，片子不長，大約五十幾分鐘吧。描述來自紐約的猶太女子，與波蘭倫理學教授在二戰期間的糾葛。當年還是小女孩的猶太女子，若要讓寄養家庭順利收養，就得透過這位女教授受洗。但女教授夫妻卻改變心意，決定拒絕她，這事讓猶太女子近四十年來耿耿於懷，於是處心積慮地想找出真相。

這部片子步調不快，帶點詭譎神秘的氣氛。主要劇情線講起來很簡單，但因為拍攝手法的關係，有時又顯得很複雜，仔細探究起來有很多值得玩味的部分。

說實在的，要不是老師主動帶起討論，我自己根本不會去想這些問題。比如：這教授是個怎樣的人？（這會影響她的選擇）為什麼當年她選擇放棄這個小生命，儘管她認為生命是至高無上的？當大家開始針對一些「疑點」進行討論，我覺得自己好像漸漸能看清這電影的輪廓了，這是自己看電影所無法達到的境界，因此我開始覺得，或許考慮去念相關研究所也不錯，可以訓練更敏捷的思考與觀察力～



下一堂課要去體育館，聽聯華電子榮譽董事長曹興誠演講。老實說，我不太能理解為什麼要找科技業的人來演講，推測大概是主辦單位希望為文藝營注入一些不同元素、給大家不同刺激的關係。

無論如何，要再度冒著風雨來回體育館和教室，本身就是件讓人厭惡的事。好在主辦單位蠻貼心的，幫大家準備了輕便雨衣，否則雨傘給外面的風一吹，就紛紛開花啦～



演講一開始還不錯，我喜歡曹興誠的一些觀點，比如萬物最開始都是物競天擇，在這樣的過程中不斷進化，以個體言之，是一個殘酷、不講情份的社會，但整體觀之，卻能促進族群的繁榮與進步，感覺就像上帝為了創造出最完美的物種，而採取了這個實驗。

但人類利用智慧所做的一連串改變，嚴格來看是一種「作弊」。比如天氣寒冷時，原本不是遷徙、冬眠，就是長出厚重皮毛，但人類生了火，上述選項都不需要了，這就破壞了自然原本的法則。這情況正如人類造出一群機器人，原本很順利地進行著實驗，但其中一個機器人產生了知覺與感情，設法去改變實驗的環境，就會造成難以預估的變數。

我覺得這是個很有趣的比喻，讓我想了很多，也感觸很多。

我忍不住想，人類會不會因此自我挶限，再也無法進化成更好的物種呢？比如常看到文章感嘆人類的進化不完全，也就是雖有智慧，卻是半調子的智慧，才無法脫離動物性，老是在互相殘殺或爭鬥。若不回到原始社會的狀態，進行正常的物競天擇，就永遠也不會有更進化的「新人類」產生。（科技改變的並不是人類本身，在這方面沒什麼幫助）

只是，現代社會重視人權，對弱勢者及殘障者都會額外付出照顧，反之便是不道德的行為，因此這種事應該不可能在正常狀況下發生。除非發生大天災，食物和資源都不夠，才有可能出現犧牲這類人的聲音。

無論如何，現在的戰爭或天災，或許正是人類過度發展的反撲。正如動物數量過多會選擇集體自殺一樣，人類數量一旦過多，大自然也會產生一些「因應措施」來加以平衡。就個人來說很殘酷，卻是這個地球得以延續下去的法則。

因此，我總覺得，無論再怎麼說，人及人代表的文明，和自然及生態始終是對立的。



下午第一堂課，是由林水福老師講解「遠藤周作的文學」。林老師超強，聽說現在所有遠藤周作的作品，翻譯全權都在他手上，只要他想翻就可以翻，可見他和遠藤周作的交情不同反響。但是因為林老師最近在研究大江健三郎，所以課程前半都在講大江的生平等等，後來講遠藤的感覺也沒給人什麼驚喜，就好像以前在上日文系的課一樣，讓我頻打呵欠～

（不過，郝譽翔老師好像很崇拜林水福老師，或者是因為喜歡日本文學，總之老師整堂課都在後面旁聽哩）



真正讓我開始投入的是這堂課──郭強生老師主講的「閱讀是創作的開始」。本來它是A班的課，B、C兩班都是排「從鄉土小說到後鄉土小說」，但我來參加文藝營，最想聽的就是業界老師們的實戰經驗，希望以此改善目前有點無所適從的寫作狀況，相較之下前者會比較吸引我，因此我本打算偷溜去A班。想不到後來不知什麼原因，鄉土小說的主題取消，變成三班一起上課，讓我頓時喜出望外！

（不過後來聽室友說，鄉土文學是請陳芳明，他很會講課，錯過似乎有點可惜就是了）

郭強生老師講解時，同樣舉張愛玲為例，例文是以不同人稱寫成的兩個短篇。這時再次深深體會到有專家跟沒專家講解的差別。自己看只能看到皮毛，比如作者文筆很棒啦，比喻用得很貼切啦，氣氛營造得很成功等等，聽老師講解，才會了解這小說之所以突出是為了什麼。比如老師舉例的短篇中，可以很明顯看到作者轉換人稱時，極為俐落且不著痕跡，表現對話的同時又表現心態，並藉景物描寫來呼應角色情緒，是十分高超的寫法。

果然如老師所說，多看一般文學可以增加知識，多看經典則會知道該如何寫出好文章～想成為好作家，就只能靠這些基本功的累積了。



晚上的活動「文藝派對‧學員聯誼」，看課表時以為是聚餐或團體遊戲，後來聽說是雲門舞集表演，到最後證實是請兩位雲門舞集的團員來跟大家分享表演經驗，因為一直搞不清狀況，我和婷珊她們就估算錯誤，跑到最後排去坐了（本來是打算站著的，免得像前一晚被前排的人擋到），結果不但離兩位主講人很遠，看得不很清楚，也很容易受外面恐怖的風雨影響，真是得不償失>__<

這次的演講宣傳成份居多，畢竟九月就要在台表演「行草三部曲」了，兩位團員也表示只要今天預購表演的票，就能享有八折優惠，因此結束後大家都狂衝報名處，合照和簽名自然也免不了。

演講內容基本上很有趣，有許多趣事或秘辛可聽，我記得的如下：

1. 跳舞時為求精確，會事先在地上貼標示位置的mark，工作人員為了方便舞者跑位，便用不同動物的貼紙來弄；

2. 某一部曲的表演項目包括在白長布條上灑墨，讓它呈直線狀往下奔流，造成奇特的舞台效果，但不同場地有不同因素影響墨汁的呈現效果，有時不太順利，墨也會潑在舞台上，這時大家就得格外小心，不能在舞台上絆倒；

3. 這位男團員很會流汗，走過的地方都被汗水弄得很滑，經過其他團員身邊時，還會把汗噴到人家身上，因此大家表面上舞跳得很唯美，其實心裡都在暗幹他XD

4. 林懷民老師給大家的訓練非常嚴苛，不光是對舞蹈動作的要求，有時他會要大家連續幾天靜坐，或者重覆練習同一種動作，把大家弄得快發瘋，開始出現幻想症狀XD　或者他會不斷變更指令，要團員即興演出、給團員一個抽象主題去表現等等。就是在這種結合腦力與體力的訓練下，誕生國內外媒體一致叫好的高水準演出。（為了表現草書的感覺，團員們還得去上書法課哩）

5. 有時地上會有很多飛花或紙片之類的道具，散場後就由一個團員拉著另一個劈著腿的團員，做成「人體耙子」，幫忙工作人員清理。這種做法只需兩分鐘就能把所有雜屑清理得乾乾淨淨。

6. 有段表演在練習時是用摩擦力較大的黑地板，到了實際表演場地，卻得漆成白色的。但地板上了油漆會變滑，白色的摩擦力也不如黑色，舞者們為免滑倒，動作都放不開，工作人員只好想辦法解決。他們試過用化學藥劑腐蝕地板，但效果總是不太好，後來是怎麼解決的呢？答案是可樂。

在演講過程中，兩個老師除了實際表演給大家看、找觀眾上台同樂（用人體臨摹「永字八法」的橋段令我印象深刻。男老師即興和被叫上台的女同學配合跳雙人版，也跳得很精彩）外，也會播放先前在國外的表演片段。旁邊的家瑜看到後來似乎快睡著了，我倒是看得熱血澎湃，心裡有種說不出的激動，很難想像人體的律動能美到這種地步~


（很溫柔的冠惠比我大幾個月，她平時有在創作新詩）

可惜的是，就要結束文藝營了，我才開始和室友變熟，晚上第一次熱烈討論，講彼此的創作、講對創作的感覺、講這次課程的感想，超開心的！只是一想到隔天就要說再見，忍不住又惆悵起來。



雖然小我很多，今年才要升大一，整個人卻非常早熟的室友2（我忘了她名字了>__<）。她完全是文藝美少女的fu，看過的書比我多兩三倍，認識的本土作家也讓我望塵莫及，我都要靠她介紹才知道一些好作者，實在汗顏。

來文藝營就像來到另一個世界，平時周遭的人都是談到文學就一頭霧水，只有目前上映的院線片、電影戲劇、演員明星等還有討論空間，這裡卻是正好相反，談那些很多人都不怎麼了解，因此要懂得適當轉換話題，才能讓話題繼續，這種感覺真有趣XDD



前兩位都有在報紙投稿的經驗，向她們請教了很多。右邊這位廷香阿姨最厲害，她來參加過第一屆文藝營，也答應朋友三十歲以前要讓文章登在報上，結果一晃眼到了四十歲，為了不想失信才開始認真投稿，而她真的實現了諾言，聯合報家庭版及繽紛版都有很多她的文章，比如『兒子的蔥油餅』等。後來我有上網去找來看，她寫的大都是身邊親友的生活點滴，或許正因題材平凡，所以更能打動人心吧。我最喜歡她老公幫她剪指甲那篇，真是好老公啊～（嘆）

最近和以前社團認識的朋友──盈潔重新取得聯絡，真的很開心。她這幾年來一直有在創作，除了用Painter畫超專業的圖，最近因為迷上AE這個軟體，也開始投入心力在製作動畫上，成品有以假亂真的fu，因此這次在北美館舉辦的皮克斯20年動畫展，我理所當然就邀了她一起去。



好在我們時間約得早，入館時人雖多，尚在可接受的範圍。等中午吃飯時出來一看，外面已經是人潮洶湧、人滿為患，一直持續到五點多將近閉館時都沒減少，展場內的工作人員也開始動不動就干涉，要大家盡量往裡面走、不要中途停留塞住走道等，感覺超煩。

（事實上，這次的規定真的超多。不能照相錄影也就算了，還得完全照路線走，不能改變觀看方向，比如從出口一路逛回入口，或從出口進去只有一兩步的地方，照一下少數可拍的「Pixar」字樣，龜毛得要命，超級討厭！）


(售票處。全票200元，好貴～)

這次的展覽對我們來說簡直就像天堂一樣！皮克斯歷年大賣的『玩具總動員』1＆2、『蟲蟲危機』、『怪獸電力公司』、『海底總動員』、『料理鼠王』、『超人特攻隊』、『天外奇蹟』等動畫片展區，展出令人眼花繚亂的超讚人物設計草圖、概念畫、角色模型等，有的是素描，有的是粉彩、廣告顏料、水彩畫，還有一些分鏡草圖及動畫、slideshow可看，內容豐富有趣，精細的畫功也讓人嘆為觀止，就像單純在參觀畫展一樣，讓我們逛得不亦樂乎！

（幸好中途盈潔想上廁所，我們才發現後面的展區還很長，否則照起初的觀看速度，大概到閉館也看不完！）

皮克斯動畫早期是拍短片，後來才以『玩具總動員』挑戰長篇，館內播放了他們1984年起的五部作品，每一部都是用物品來當主角，沒有對白，篇幅也只有幾分鐘，卻拍得有趣極了。無論節奏是快是慢，都能因故事本身的懸念或細膩描繪，讓人捨不得移開視線。比如一部是燈媽媽和燈小孩玩皮球，燈小孩後來調皮地把皮球踏扁，被燈媽媽責怪了一頓，結果一轉眼他又興高采烈地弄了個更大的皮球來玩，讓燈媽媽非常無奈；一部是小丑踩著單輪車表演丟球，踩著踩著他和單輪車分離，單輪車自己表演起來，大受歡迎，結果後來發現只是這單輪車的黃梁一夢；一部是玻璃罩裡的雪人千方百計想脫離玻璃罩，出去跟漂亮小姐見面，卻不小心把玻璃罩弄下書架。雖然千鈞一髮之際從逃生門脫逃，掉進魚缸，以為自己能轉而和超妖嬌的人魚小姐約會，想不到一轉眼，掉下的玻璃罩又把他跟人魚隔開了。

這幾個故事都很可愛，但我最喜歡的是樂隊玩具兵的故事：玩具兵見到嬰兒亂抓亂丟東西的情狀，嚇得躲進椅子底下，卻見到一大票玩具躲在那裡發抖（這一幕超爆笑），這時嬰兒為了追他，不小心摔在地上大哭起來，他於心不忍，就自願出去討嬰兒開心，結果被狠狠玩一票之後，嬰兒一被其他事物吸引注意力，就再也不用正眼瞧他一下了。反而是玩具兵心裡老大不是滋味，拚命設法去吸引嬰兒注意。

整部短片趣味橫生，把嬰兒獨樂樂的情景、玩具兵的心理轉折描繪得真實細膩，對於「被嬰兒玩」的玩具會有什麼心情，也有令人會心一笑的想像。（不過，那個嬰兒畫得太恐怖了啦，皮皺得像老頭似的，我都稱他為「怪獸」XDDD）



展覽最特別的有兩區，一是《幻影箱》（Zoetrope），一是《藝術風景》（Artscape）。

幻影箱是十九世紀末一種廣受歡迎的家庭娛樂，利用快速旋轉連環圖畫，製造出類似動畫的效果。而皮克斯展出的【玩具總動員幻影箱】將角色製作成公仔固定在大圓盤上，以每秒十八格的頻率轉動，上面會打燈固定影像，讓觀者大腦內暫留的影像連成一氣，看起來就像這些人物在連續動作一樣，比如牛仔騎馬套繩圈、小企鵝玩翹翹板、綠小怪跳進黑洞裡消失、士兵玩具跳傘降落等，超不可思議的！當圓盤轉動起來的時候，那些公仔看起來已經不像公仔，而像電視螢幕上看到的動畫了（簡言之，就是真實的東西變得像3D電影），立體感和色澤都變得不太一樣，這時才再次體認到被眼睛蒙蔽是什麼感覺XD

至於《藝術作品》則是這次專門為展覽構思的3D影片，在一間大螢幕的放映室裡，播放手繪設計概念稿，讓觀眾跟著鏡頭一幕幕深入那些在電影中出現過的場景，就像親身進入那些畫裡一樣。突然間，視野便緩緩穿過粉彩畫的雲霧、水彩畫的海底、『蟲蟲危機』的草地...　我愛死這種感覺了！因為進入真正的畫一直是我的夢想，也就是不像一些電影演的那樣，一進入畫中，那些情景就變成真的，而是保持原本繪畫時的觸感與質地，油畫就是油畫，水墨就是水墨，粉彩就是粉彩。這讓奇幻的冒險意味更濃，也更令人捨不得回到現實！



展覽外面就是販賣周邊商品的地方。



除了這些玩具、明信片、導覽手冊、書以外，也有全套DVD。



因應這次動畫展，主辦單位特別安排國內幾家具水準的動畫公司來此舉辦深入講座，講解台灣動畫界在發展上遇到的種種困難，並分享經營心得。這天是第一場，由頑石創意的創意總經理及創意總監──林芳吟主講。她是台大中文系出身，研究所轉讀藝術，先前在故宮博物院做過『赤壁懷古』的動畫，曾在國外得獎，後來才轉而發展一些原創動畫。

說真的，我很喜歡這部『赤壁懷古』短片，喜歡它把水墨畫發展成動畫的作法，讓我聯想到小時候很愛的中國水墨畫卡通系列『牧笛』、『小蝌蚪找媽媽』、『三個和尚』、『哪吒鬧海』等。可惜林總說目前為了收支考量，應該不會考慮發展這一塊，讓我有點失望。



看了林總播放的『卡滋幫』動畫片段，深深體會到台灣動畫界的創作瓶頸不在技術或美工，而在於故事與創意。比如這部動畫基本設定還可以，但感覺完全是拍給小孩子看的，不像皮克斯動畫老少皆宜、主題簡單的小短片也拍得很有趣（應該是他們把3/4的心力都擺在故事上的關係），自然而然就讓人忍不住笑起來。台灣在說故事方面的功力實在有待加強～（節奏也不夠快）

不過，這一來我反而燃起一股雄心壯志，覺得台灣動畫界潛力無窮，很有發展空間^^（強者環伺會讓我很害怕）



這個以紫斑蝶為主軸的故事，畫風很偏插畫，相較之下我比較喜歡。



歐式風格的『奇姆哥』，講述小女孩的夢被偷走，要設法奪回來的故事。這個畫風精細很多，看起來很高級，只是導演的表現手法還是明顯地不成熟。

喔喔~~~ 首先要歡呼一下，終於、終於（暫時）脫離苦海了！！

這時忍不住要埋怨一下我的腦袋，為什麼每次都在某個投稿即將截稿的時候才發現？「圓夢大使」的時候，因為消息知道得晚，兩天半前才開始準備也就算了；這次「林榮三文學獎」明明老早就知道了，也排在準備投稿的名單之列，怎麼會到這週才驚覺即將截稿，慌慌張張開始寫呢？好在剛才11.40左右終於完成寄稿動作（十二點截稿），又是千鈞一髮滑壘成功！

所以啦，這週就是「林榮三文學獎週」！！！

一開始我曾經有野心要四個種類：短篇小說、散文、新詩、小品文都投，多投多中嘛，反正它每一類都能投一篇。但新詩完全沒那個慧根，要再研究才有辦法磨出來，小品文沒時間寫，最後還是只投了短篇小說和散文。

（今年到目前為止第三次投稿，文字稿是第二次，一整個感動啊～～）

散文是先寫的，大概花了兩天完成，苦思時間居多。這篇《螞蟻自殺》寫得我冷汗直流，實在是因為我連散文的定義都還搞不清楚，不知道寫到什麼程度才是散文，不是作文，因此寫得很心虛，頻頻拿去年文藝營的創作獎得獎作品集來觀摩，又上網查了一些其他人的作品。但每個人寫的都不太一樣，有的完全抒情，有的很魔幻風格，有的詞藻華麗、想像豐富，有的文字樸實類似敘事文，有的又有點論說，看到後來反而越來越無所適從。

不過，我還是勉強歸納出一個心得，那就是：一定要搞清楚自己的主題，然後圍繞著它發揮。除非可以保證自己的文字渲染力很高，氣氛營造得很棒，就算在無病呻吟或喃喃自語人家都會很想看下去。

當然，這只是一個外行人看散文的心得啦。

一開始真的寫得很痛苦，因為我是那種靈光乍現很多，要把它推演成一篇文章或故事卻很困難的人，尤其是沒有奇幻、玄幻、科幻或武俠元素的。所以我寫的時候老是著了魔似地打開「字數統計」，看看還差幾個字，並且遊魂似地飄過去問身邊的人：「螞蟻為什麼要自殺？」

哈哈，好在後來總算想到自己該寫什麼，順利地完成了文章，給媽和姐看，她們的評語都是：「蠻有趣的。」嗯，不錯，很好，現在我寫文章最大的目標就是寫得有趣，寫小說最大的目標則是寫得歡樂，看來我有慢慢在朝這個目標前進。


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星期三下午才開始進行小說《命中注定的電話》（我知道這篇名許得很爛，沒辦法，我實在不擅長想書名或篇名啊>__<）。

由於規定要八千到一萬兩千字，我當初怕寫不完，才會先從散文著手，不然小說的獎金比較高（首獎五十萬耶！），一整個讓人流口水啊。

寫的過程依舊冷汗直流。這次倒不是不知道小說定義，而是抓不準中心題旨，腦中有個模糊的大綱就開始寫，邊寫邊摸索，又過於刁鑽文字，以致進度慢得驚人，時間大都被我磋跎在床上滾來滾去找靈感，或者看文藝營得獎作品、成英姝的《公主徹夜未眠》，找尋寫作方向了。

（文藝營三篇得獎都是實至名歸。我最喜歡《足球賽》，寫納粹壓迫猶太人的故事已經被寫爛，這作者卻能用虛構的足球賽寫出新意，充滿黑色幽默，而且結構完整，故事也很好，我超級喜歡；首獎《衣櫃》則是文字老練那一型，成功營造出都市寂寞女子的心境，半帶驚悚的氣氛溢於紙上。至於《Body 金》有點無病呻吟的感覺，但考慮到作者是在文藝營第一晚趕稿趕出來的，就覺得很厲害，畢竟這種事，沒功力的人不可能啊）

（至於《公主徹夜未眠》，之後整本看完再寫心得，總之我愛死它荒謬劇的怪誕風格了。成英姝很擅長捕捉一些生活中有趣的片段來發揮，寫了很多令人拍案叫絕的怪人怪事，難怪當初有辦法以那種方式出道。總之我的目標有一半也是變得像她一樣，能夠把日常生活一些無足輕重的小事，寫出怪誕卻富一些小道理的趣味來。）

這部小說寫得驚心膽戰的其中一個原因，就是我好幾度以為沒希望在時間前趕出來了，因為始終抓不到靈感。如果寫不好，自己都覺得沒希望，何必投呢？只是浪費郵資罷了。但是在幾近放棄的時候，又覺得都已經寫到這地步了，還為此暫時把工作擱下（我想老闆一定很想扁我），放棄只會讓我覺得很空虛。因此儘管九點多還沒完稿，我也豁出去繼續寫，心想寫到十一點多，真的沒希望就算了，頂多寫完的稿改去投其他獎。

結果奇蹟還真的出現了。寫到後來突然迸出一個想法，就這樣自圓其說，完成了整個故事。機會果然是給堅持到最後的人。

（不過最後仍然只有近九千字，囧rz...　有更充裕的時間就好了）


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經歷這次投稿，再次深深體認到「轉換」是件多麼困難的事。

所謂「轉換」是指突破固有框架，建立一種風格以後，又破壞掉，重新建立另一種風格；或者習慣一種寫法以後，改去試另一種寫法；習慣一種文體以後，改去寫另一種文體。也比如一向寫新詩的人，叫他去寫散文或小說，一向寫論文或研究報告的人，叫他去寫抒情文。這種過程真的會把人磨得半死。

到大學為止，我寫文章最大的瓶頸總是「感性有餘，理性不足；文章過長，像裹腳布」。因此，後來努力方針都是寫出簡潔扼要又用字精確的文章。進了哲學系，理性這塊慢慢補過來了，也變得有邏輯了點，但文章過長的毛病還是最近才在慢慢修正。有看我書評的人應該最能意會這種改變。

可是現在，我發覺習慣用簡單扼要的文字表達思想以後，要寫散文或小說，反而學不來該有的「鋪陳」了。也就是醞釀氣氛、發展情節或人物個性等的必要描寫，老是忍不住想用三言兩語打發。畢竟寫書評的時候，寫那些有的沒的反而讓人打呵欠，除非是深入賞析，否則描寫那麼細，該講的都講不完了。

所以，現在我最想學習的就是「轉換」。只要能夠轉換自如，或許創作的時候，就不會像便祕那麼痛苦了。

每間教室門前，都有這樣的牌子註明組別。



這次文藝營認識的好朋友很巧地都坐在附近（所以我們這一區總是很歡樂）。左邊是坐我後面的婷珊，也是我進教室後第一個搭話的人，她是我認識的人中，唯一沒有嘗試創作，只是因為喜歡讀小說才來參加營隊的人。右邊則是晚餐後才第一次說話的椀心，她在自我介紹時透露了令人同情的秘辛：「訂來這裡的高鐵票時，輸入名字之後，機器竟然顯示『請輸入正確通用字元』的訊息。」（^^;;;）

可見父母取名字時還是該三思，太「菜市場名」固然不好，太罕見的字也是會為小孩招來不少麻煩的。



坐我斜前方的小底。開訓典禮時坐在我右邊，聊了一下發現她是個很豪爽很熱情的人，我們一下子就熟起來了。之後雖然跟她比較不常接觸，但每次聊天都很開心，除了興趣相投以外，也因為她笑開來的臉太可愛了，就像日本娃娃一樣，讓人忍不住想摸摸她的頭。（晚上看電影時，還讓她請了四根巧克力&草莓棒哩，太感謝她了^^）



聽說往年文藝營都是吃（學校）餐廳的自助餐，這次因為有H1N1的問題，除了發送環保筷以外，午晚餐也改吃便當。



菜色每餐都不一樣，但實在挺寒酸的，我周遭沒一個人愛吃。大概是教室冷氣開太冷（關於這點真是百思不得其解，外面可是在刮風下雨哪），早上又起得早的關係，我難得地肚子餓得快，加上不浪費原則，我都吃得乾乾淨淨。


（元智大學的教室）

下午第一節課「談武論俠」竟然是林保淳老師上的，知道這件事時真是喜出望外！這下我不再感嘆自己被分在Ｃ組，反而自認有夠幸運，竟能如願以償，畢竟這次報名小說組就是衝著林保淳老師的武俠課啊。結果沒令我失望，林保淳老師上課很風趣，雖然沒有如我期望的多談古龍，只有蜻蜓點水地講一下，最常舉例的仍是金庸（大概是為了讓只看過金庸的大部分同學更容易進入狀況吧），但老師講解了整個「俠」史，而這是目前的我急需知道的，因此整堂課下來收獲良多。

唯一遺憾的是其他同學的反應。也不知是我們班上同學個性偏靜（悶），還是大家真的對武俠沒啥感覺，總覺得教室的氣氛有點悶，讓我深感不安，心想該不會只有我一個人聽得很爽吧。老是分神去注意同學的下場，就是無法真正投入，唉。

（話說林保淳老師進教室時，我嚇了一跳，這才想起元人的話：溫瑞安是根據老師來設計無情的。結果因此不好意思偷照老師，加上老師上完課就很快離開了，我只來得及追過去跟老師說「老師，以後我可以到師大旁聽你的課嗎？」，一張合照都沒要到，一整個失落啊...）

第二堂課「小說中的流行文化」則是許正平老師主講。他好像是六年級生中很受矚目的新星，據室友說，他的『少女之夜』寫得很精彩，介紹他的女總編（？）提到這本書也興奮地說，有編輯邊看稿邊流淚，非常非常好看等等，對他的文字功力讚不絕口。而他本人外表看來溫和樸實，戴著眼鏡，笑得很親切，是那種典型文人的樣子，據說同學下課後去問他問題，他都耐心地一一回答，一點架子都沒有，也不會趕時間，想來是個好人。

所以，我實在不想招認──他的課真的很無聊。起初還不錯，老師放了一個侯孝賢在台南麻豆電姬戲院拍的描述六、七零年代的短片，要我們根據短片內容天馬行空地寫一個短篇小說，藉此讓我們了解同樣的景物和事件，不同的人會看見不同的細節、用不同的方法去描繪，並帶出這堂課的主題──（當時代）流行文化對小說的重要性。也就是透過一些流行事物，比如上映的電影海報、戲院外賣玉米的小販（真有趣，以前的人看電影吃玉米，現代人吃爆米花）等，塑造出小說的氛圍，讓讀者能夠輕易融入作者描繪的時代/世界。

但是，接下來老師舉三篇小說的片段作說明（我發現老師們都很愛張愛玲，她的作品超常被拿來舉例），卻像以前國高中的國文老師一樣，要同學先念出他要的片段，再針對那個片段作講解，讓我也像回到學生時代一般愛睏，後來都在恍神、看講義。結果這一看，倒對張愛玲看出了興趣，巴不得馬上找《傾城之戀》來拜讀。



接下來的導師課，本來郝譽翔老師要讓我們看奇斯洛夫斯基的電影『十誡』中的第八誡「毋妄證」，因為老師認為過去的她太重視雕琢文字，反而寫不出好故事，投稿屢試屢敗，後來開始接觸電影，看了很多經典大作，轉而用拍電影的方式去寫小說，才整個開竅，因此她想用這部電影來跟我們進行討論。但是先前許正平老師用掉太多時間了（晚下課+開放同學發問），老師擔心時間不夠，就把這堂課拿來讓同學自我介紹，電影留到隔天早上再看。

令我驚訝的是，當我緊張地透露我是為了武俠課才報小說組時，老師說「那妳可以去投溫世仁武俠小說獎呀！」我回答「我有投稿，但我是投短篇。」老師聞言睜大眼：「妳是那一個？」聽起來老師像是這次的評審之一！

可是我說出我的故事名稱時，老師一點印象也沒有（淚）。一整個不安啊。

有趣的是，班上也有國中生（思妤妹妹），老師問她目前為止的課怎麼樣，她說「還好，有點想睡覺。」把大家都逗笑了。這年紀的小孩真是老實得可愛。



接下來就要介紹我在文藝營感到最不可思議的人啦！就是家瑜和家榆（因為讀音一樣，為免搞混，依年紀分為大家和小家）。我先認識的是同樣在等隔天放榜的家瑜（後來如願考上中文系，恭喜她！只是她老爸的臉因此綠了），她就坐我右邊，晚餐吃到一半時主動拍我，說她也喜歡武俠小說，當下我真是欣喜若狂！不是我反應過度，而是現在這時代，願意翻開武俠小說的女生越來越少，簡直像快絕種的稀有動物一樣，一遇見就難免令人振奮呀。

不過家瑜主要還是看金庸，古龍的書她只看過『多情劍客無情劍』等，我最推的『絕代雙驕』還沒機會拜讀，實在太可惜了！要不是她住麻豆（就是許正平老師剛才放的短片那一帶），我早邀她到家裡開讀書會了。無論如何，能有個人聊武俠還是很開心。何況聊著聊著，發現我們這一區的女生竟然或多或少都看過武俠，喜歡的也不少，比如家榆和椀心（椀心跟我一樣愛小魚兒呢！呵呵），大家七嘴八舌地討論，分享自己的閱讀經驗及心得，對我而言簡直就像天堂一樣！

至於家榆，她小我更多了，才要升高一而已，但因為她看的書多、愛創作，又跟我一樣愛武俠和哥哥（小小年紀就懂得欣賞『霸王別姬』，儒子可教啊），因此我們的話題源源不絕，一點代溝都沒有。巧的是，後來我才發現她是我的室友，人的緣份真不可思議。

不過，我指的「最不可思議」還是這兩個「家」之間的緣份啦。早上小家跑錯教室，跑到Ａ組去，回來時陰錯陽差坐在大家原本的位子上，逼得大家換到前面的位子，因此是「家榆佔了家瑜的位子，以致家瑜坐在家榆前面」（簡直像繞口令XDD）。後來我注意到這兩人名字讀音一樣，才發現了這個有趣的巧合。哈哈。



文藝營的活動排得挺充實的，晚餐過後還有活動，第一晚是電影欣賞，要看即將上映的阿富汗片『幸福招呼站』。

主辦單位貼心地為我們準備餐後甜點──冰淇淋，本來讓我稍稍忘卻了從七館冒著風雨跋涉到體育館的不便（這時我還不知道莫拉克颱風會對台灣造成這麼大的傷害，但已覺得非常恐怖），但後來放映電影時，他們沒考量到座位不是階梯式，第一排以後的人都會被前排擋住視線，並沒把影像拉高一點，以致大家全程得像地鼠一樣不斷抬高頭，才能勉強看到字幕，看得有夠痛苦！



這部片據說一推出便大受歡迎，獲獎無數，大意在說一個蒙面的藍長袍女人，搭計程車時把六個月大的男嬰遺棄在車上，司機為了替小嬰兒找到母親或安頓所，生意也做不了了，四處東奔西走。片子的文宣老套地說「一個意外搭乘的小乘客，意外改變了司機的一生」，但看完全片，我也看不出司機的一生那裡被改變了，這文宣實在說得太誇大不實了點。

在我看來，這部片細膩之處，在於描述阿富汗慘烈的社會現況，並從中透射人性的光明與溫暖。比如阿富汗人買可樂，不是直接買回家就好了，而是要當場喝完，因為瓶子可以回收賣錢。如果想把瓶子帶回家（司機是要當奶瓶用的），就得多付一些錢。此外，諸如阿富汗的警察及雜貨店老闆勢利冷淡、街上到處是自殺炸彈客留下的偌大坑坑洞洞、孤兒院人滿為患，再也無法收容...等窮國慘況，都令人怵目驚心不忍卒睹，不敢相信在我們富足生活的時候，許多被我們視為理所當然的生活品質與福利，在世界上的另一些人看來都是奢求。

而且，中東國家男尊女卑的觀念真的很嚴重，就算是心地善良的計程車司機，回到家也像帝王一樣，事事要老婆女兒服侍得妥妥貼貼，讓我深深慶幸自己生在台灣。

（他們唯一令人流口水的，大概只有帥哥美女多吧。）

今年的父親節對我來說別具意義，因為這是我第一次用自己的筆，換來一個父親節蛋糕。

說起來好像很神祕，很偉大，其實是在文學獎版看到「父親的願望」徵文，只要被選中，就能得到美國乳酪蛋糕大賽勝出的獎品。當時我沒有想太多，只覺得寫了文章去投，沒投中不會少一塊肉，中了能贏一個品質保證的蛋糕，很划算，就幾筆寫出一篇短文，給它投下去了。由於沒有獎金，比賽好像也不怎麼正式，因此我的態度很隨性，寫得沒有負擔。想不到真能以此贏得蛋糕，真是意外的驚喜。

不清楚總共多少人去投，看留言篇數是挺多的，總之最後主辦單位選出十六個人，我排最後一個。不知道它是否照名次排，所有人拿到的是不是同樣店家的蛋糕。若是照名次拿照名次排的蛋糕，那我拿到的就是第16名的店家囉？

美中不足的是，這家「明妮烘焙屋」位於東勢，宅配蛋糕到家裡得另外花130元，不算真正免費的蛋糕，而且只有六吋，大家也不能盡興地吃，但媽媽安慰我說，六吋蛋糕去外面買至少也要兩百多元，這樣還是有賺到啦。



精美的包裝。



打開包裝是典雅的盒子。



當初打電話通知老板娘時，她說有梅子和芒果兩種口味，問我要那一種。我個人比較偏愛梅子，但印象中老爸愛吃芒果，就跟她訂了芒果，那知寄來的竟是梅子，大概是老板娘搞錯了。

頭一次吃梅子口味的乳酪蛋糕，滋味很特殊，酸甜中有乳酪特有的滑膩，充滿浪漫氣息。只是蛋糕小，分食者多，每人只能吃到兩個半大姆指大小的切片，感覺挺小家子氣的。好在其時大家已經吃了晚餐，這樣的份量剛好能達到滿足感，又不致吃撐肚子（畢竟它是乳酪蛋糕），食物的邊際效應提升，反而更讓吃的人回味無窮。

看到大家讚嘆好吃的笑臉，一股幸福感油然湧上心頭。不知道老爸心情如何？或許這個父親節，最開心的其實是我。

三天兩夜的文藝營，在昨天傍晚劃上了句點。第一次參加這類活動，從原本的超級期待到有些失望，再到收獲滿滿、依依不捨，心情就像洗三溫暖一樣，讓我直到今天還有種不切實際的感覺，很想念在營裡認識的朋友，也懷念大家一起住宿、上課的時光。這時我就能深刻體會到傑尼斯團員們，為什麼念念不忘的，始終是合宿的那段日子。（怎麼會聯想到這個咧？）

出發前，本來很怨嘆颱風不巧來襲，而且很可能轉為強颱（雖然這一來，缺水問題就解決了），想不到原來這是文藝營的「傳統」──每次舉辦，十次中有六、七次都刮颱風──因此主辦單位從容應對，並沒因此取消活動。這對報完名就完全沒上網關心後續消息──包括要上那些課、是由那些講師主講，及最重要的，會不會因颱風而取消──的我而言，實在是一大福音。我可不想提著大包小包一大早搭火車到內壢站，才發現已經沒有文藝營了。

不過，我這個天兵還是鬧了不少笑話。前一晚收拾行李時，明明記得已經把悠遊卡放進隨身包包，上了公車，卻怎麼也找不到，到火車站還是遍尋不著，得靠同行的姐幫我先貼車錢（售票機不能付鈔票，但我沒零錢），結果到了內壢，竟變成車票找不到，在剪票口翻包包翻了老半天，卻陰錯陽差翻出了悠遊卡！

原來那張我認為是「健保卡」的，其實是悠遊卡。也就是說，我忘記帶的其實是健保卡。囧rz



言歸正傳，聯合文學文藝營自開辦至今，已是第25個年頭，有了如此豐厚的資歷，處理事情自然比較周全。除了連同報名卡一起寄到家中的學員手冊載明所有必帶物品、注意事項及活動流程等資訊外，當天在內壢車站也有接駁車免費載學員到活動地點──元智大學。而且在火車站門口就有工作人員舉著顯眼的牌子引導學員搭車，感覺很貼心。

就是在接駁車處，我認識了兩個朋友。一個是明天等待放榜的高三升大一生瀞文，一個是就讀心理研究所（？）的羚尹。她們參加的組別跟我不同，分別是戲劇組和傳播組（還是電影？），但我們很自然地聊了起來，而且很快變熟。有趣的是，剛認識時她倆已表現得很熟稔，我一度以為她們是同行的朋友，想不到她們只比跟我早相識一些時候而已。瀞文說，她「搭訕」的準則是：看對方是不是容易親近。我和羚尹都是「面善貌慈」之輩，才會被她選為講話目標，聽了真是受寵若驚。

不過，要不是她們主動提年齡的話題，我還真看不出瀞文小我們這麼多。我們三個站在一起，乍看就像普通同齡的朋友似的。這種狀況在之後的文藝營也屢屢碰見，除了在歐美及澳洲，我少有機會可以跟不同年齡層的人聚在一起、成為朋友，這種感覺一直是吸引我旅行的要素之一。因此我真的很開心在台灣也能有這樣的機會。

我想，之所以能夠如此，主要是來參加文藝營的人，大多是自己參加，或是雖然有朋友或家人同行，卻在不同組或不同班，不會自然而然地形成旁人難以親近的小團體。這就和旅行時，因為獨自一人，很樂意認識新朋友一樣。



我們先在七館廣場依組別報到，報到時會拿到名牌及一袋資料，裡面有黃春明的明信片、聯合文學雜誌、桃園陂塘觀光手冊、稿紙（大概是方便同學參加文藝營期間舉辦的投稿比賽吧）等，之後我們就依名牌上註明的房間，到女生宿舍去放行李。

房間是四人一間，我住的是2603，指二棟（？）的第六層第三個房間。（說來簡單，我們可沒馬上猜出這四個數字代表什麼意思）我忘記照房間內部了，總之裡面有四個床位，都是上鋪，下面是書桌，旁邊是衣櫃，排列方式比我看過的台大宿舍好多了，比較有秩序。



十點到十一點是導師時間。我在小說組C班，老實說剛看到課表時有點失望，雖然沒在Ａ班值得慶幸，畢竟只有Ｂ、Ｃ兩班有武俠主題的課，但Ｂ班的課整體而論看起來比較有趣，有「嫌疑犯Ｘ的獻身～小說的黑暗之心」、「寫小說的人和小說寫的人」、「在島上睡覺的女人～從村上春樹與政治犯談起」，連武俠課的主題也比較有意思：「武俠小說人物論～兼攝賞析與創作方法」（我們的是「談武論俠」），因此我一度怨嘆自己運氣不好。想不到塞翁失馬焉知非福，種種跡象都顯示，待在Ｃ班比較適合我。

至於原因，嘿嘿，之後就會慢慢提到了。

總之，Ｃ班的導師是「郝譽翔」，最近才開始惡補小說，而且以翻譯小說為主的我，根本不可能知道這號人物，看到名字的想像就是中年叔叔，想不到老師進了教室，天啊，竟然是個漂亮時髦、笑容甜美的女老師，當場沒把我嚇得從椅子上滑下來！

算年紀，老師已屆四十，但不近看根本看不出歲月在老師身上留下的痕跡，一開始有點不知所措的肢體語言、講到糗事不好意思地笑起來的樣子，以及把我們當朋友般親切的說話方式，都像就讀研究所的同學一樣，起初我真難相信她就是我們這三天的導師（相較之下更有輔導員的fu），更難相信老師筆下的作品又嚴肅，又帶著令人臉紅心跳的情色元素。（目前只有大致翻過，印象是如此）果真是人不可貌相。


（這次的教室佈置）

午餐時間前，我們要先去體育館進行開訓典禮。本來預定四十分鐘的典禮，到後來卻拖了將近兩小時！因為來了不少大咖，包括桃園縣長，每個人都要來段發言，主辦人張女士又言之不盡心不甘，講話方式令我直覺想到高中國文老師，那種不管台下已經接近昏死，依舊在台上自high，充滿浪漫卻毫無章法、一直看稿並出現冗長停頓的發言，實在令我不敢恭維。本來以為她一定是中文系出身，想不到竟然是商學系，這倒大出我意料之外。



體育館的散熱方式，竟然是把大冰塊裝在桶子裡，分三排放在座位周遭，輔以大電扇的涼風放送！真是太有創意了！（所以活動進行到一半，總會不時聽見「碰咚」一聲）



桃園縣長發言，原來他是學者出身，以前也是文藝青年一枚。最後他以爆笑的台詞作結：「我也想多留點時候，但我還是得到防颱中心坐鎮，免得明天報紙刊出來，說縣長不管颱風跑去文藝營。」



聽無聊的發言時，觀察各組別的老師們有何反應，是我最感興趣的事。其實老師們的舉止和台下學生差不多，不是彼此聊天，就是無聊地看這看那，要不就是微笑作專心狀（或許內心在暗罵或冥想？）

題外話，要不是司儀介紹，我還不知道文藝營有這麼多元化的參加者哩。這次最年長的是八十幾歲的老先生，最年幼的是十一歲的小妹妹（司儀很勉強地稱呼她為「女士」），還有全家一起報名，或遠從德、美來參加的華裔姐妹花，讓我佩服之餘也不禁感嘆自己太後知後覺，這麼晚才發現這個營隊。

今年的遺憾則是，某個連續參加22年的人，今年沒有出席，不是他厭倦了文藝營，而是他年初過世了。起初聽司儀吊詭的講法：「連續22年都來參加我們的活動，（高昂轉低調）但是他今年沒有來。」全場以為是笑料，都笑成一團，想不到卻緊接尷尬的沉默，我正在跟旁邊的人叫不妙「該不會去世了吧？」就發現是正解，頓時覺得自己真不該笑的。



散文組導師劉克襄的發言很爆笑，他說先前某位大咖描述「一般文人不會用精確的ＸＸＸＸ公尺來描述玉山，而會說『巍巍玉山』」，但他覺得那是李白時代的說法，現在我們用的是更白話的（例子忘了，但的確比較常見XD）因此，下台時的掌聲明顯比上台時熱烈許多，很明顯地懂得掌握聽眾的情緒。



擔任戲劇組導師的馮翊綱，不消說，一上台就得到熱烈歡迎。他的大名之前就如雷貫耳，因此能見到本人，我也像個小粉絲一樣興奮。而老師並沒讓大家失望，幽默、簡潔而有力的發言，成功地擄獲大家的心。



電影組的老師吳米森，起初還被我們誤認為是痞子蔡（網路文學組講師），雖然我沒看過他的作品，但《松鼠自殺事件》一直有所耳聞，畢竟是請來窪塚洋介演的片子嘛。巧的是，這部電影的劇本就是郝譽翔老師寫的哩。



同樣是電影組導師的曾偉禎。她看起來很有氣質、很能幹，也很聰明，發言同樣不拖泥帶水。事實上，這也是幾乎所有導師的風格。（愛講話的都是ＸＸ長級的大咖XD）



因為英俊外表而大受歡迎的傳播組導師何戎，一看就是菁英青年啊。



時尚組導師李明璁光是打扮就很時尚，在這樣的場合也穿七分褲，而且頭頂鴨舌帽，充滿藝術家的不羈氣息。而他也曾是文藝營的學生，好像是第一屆的吧，當時才十九歲的樣子，就在東年老師的班上，聽到這裡有種不可思議的感覺，不知道二十五年後，我會以什麼面貌出現在人生的舞台上？是我期望出現的樣子？還是完全意想不到的樣子？

題外話，東年老師上台時，由於已經有郝譽翔老師的「經驗」，因此我很自然地脫口說：「看名字以為是男的，想不到是老太太？」結果被同學笑了一頓：「東年老師本來就是男的呀！」真是糗大了...



飲食組的王浩一老師，也是講話很有趣的人，硬要把飲食和文學扯在一起：「蘇東坡說過，無肉令人瘦，就算是再有文藝氣息的人也要吃飯。所以飲食和文學是分不開的。」XD

這幾天都沒在更新網誌，其實不是因為偷懶，而是因為貪玩，跑到高雄去找朋友，又心血來潮跑去台南，玩到今天下午才回家。說愉快是很愉快啦，但是我得承認，在這種時候跑去南部觀光簡直是找死，因為這幾天全台溫度飆新高，熱死一堆家畜，也把H1N1給重新熱出來了。台北固然熱得昏天暗地，南部更是不遑多讓，每天光是坐在屋裡就猛流汗，出外不必說，熱到想哭爹喊娘，沒走多久就覺得自己跟冰淇淋差不多，一分分地在融化，全身黏得就像麥芽糖。

在這股熱浪的侵襲之下，我那些「響應環保」、「崇尚自然」的理念早被拋到九霄雲外，不管到那個景點，總是招魂似地喃喃呻吟：「冷氣...我要冷氣...」

在高雄時，因為主要景點上次去已經逛得差不多，行程排得很鬆，還勉強過得去，到了台南我就差點沒抓狂，或許也是幾天下來，意志力被消磨殆盡的關係，進入景點（比如安平古堡）第一件事，就是衝進展覽館搜尋冷氣，然後賴在裡面不出來，沒出息的程度連自己都嚇到。

雖然這趟旅行不能說盡善盡美，出現不少突發狀況，比如瑞豐夜市因為突來的雨而去不成，六合夜市難吃到爆（聽說在地人不愛去那邊，會逛的都是觀光客）...等，但也有許多新奇的體驗與收獲，比如第一次知道自己左半邊的血是酸的（蚊子的最愛），第一次聽說南部人口味偏甜、北部偏鹹（別笑我孤陋寡聞），第一次坐在騎樓吃簡餐（在台南，就算是非小吃類的店，通常也會把桌椅搬到外面），第一次旅行時住在朋友家（因此每晚都在熬夜），發現台南的外國人竟然比台北還多，走幾步就能看到幾個...等，雖然熱得很累，回想起來仍是難忘的回憶。

說起來，每次旅行都會這樣呢，忍不住在心裡想：「幾年後的我，會怎麼回想這一刻？」那一個思考的時刻，就會因此被深刻記住，結果真正留在腦海裡的，反而是這種奇怪的瞬間。這一次我也在朋友的房裡認真思考了這個問題，於是那一個炎熱的下午，就這樣跟熱氣一起被烙印在我的記憶中了。

總而言之，能從恐怖的熱浪地獄中脫身，重新回歸冷氣房的美好世界（喂！喂！），乾淨清爽地寫這篇心得，實在是令人萬般慶幸又無比感動的事。但同時，心裡也有一絲絲焦慮，會不會明年夏天，比今年還要恐怖？

人類，會滅絕在熱浪中嗎？

圓夢大使初選60名入圍者，結果於7/31公布。雖然參賽影片是匆促下剪出來的，充滿自己恨不得馬上改掉的瑕疵（我那張個人照就不必說了，實在有夠沒特色），先前看過其它參賽者的影片，也知道很多人都很優秀，但也不知為什麼，我有種莫名的自信，覺得初選應該沒問題。當然，心裡免不了感到不安，尤其聽老姐說「前面很熱血很感動，可惜後面有點冷掉」的評語後。但基本上，我還挺冷靜地在等結果出爐。

結果呢～～簡而言之，就是我順利入圍了！

當下的心情，只有「興奮」兩字足以形容。接下來的決選我並沒有太大把握，因為網路投票選出三人，需要堅強的親友團助陣；專業評審選出十二人，以我那不成熟的作品，要脫穎而出應該很困難，但無論如何，至少入圍初選的人，都能收到由玉山銀行所提供之KinlochAnderson旅行隨身斜背包乙只，呵呵，這也不錯啊！

而且，初選據說是由傳媒界3位、學術界3位及實務界1位，共七位專業人士選出來的，這表示我的創意得到肯定，對我來說仍是一件非常非常值得開心的事！

不過，為了推廣永不放棄的精神，也為了避免票數太難看（毆飛），如果大家看了我的參賽影片，覺得還不錯的話，請幫忙投個票支持一下吧！（之前的文章就寫過類似的話，後來才發現那時連初選都稱不上，票投了也沒用，浪費各位寶貴的時間，真不好意思>__<）

當然啦，好人有好報，這張票不會白費的！因為投票的人都有機會參加抽獎，獎品為旅遊機票、麗星遊輪行程、大飯店住宿到旅遊護照不等，名額還挺多的（最多的是台灣首創～健康之道御守包...^^;;;），衝著這一點，也請大家多多把握機會投票囉～

順道一提，主辦單位在7/30日時，很突然地寄來一封通知信，信上說：「恭喜你，已經入圍60名網友票選名單，我們將於2009年7月31日下午14:30舉辦記者會，邀請全台知名媒體來報導，這是接受採訪為自己拉票的大好機會，如時間許可歡迎你蒞臨會場同樂。」但是原先的資訊並沒有顯示這個消息，我以為7/31才會公布入圍名單，並沒特別留意信箱，等我知道的時候，已經是7/31晚上了，瞬間真是欲哭無淚啊～

這不是我第一次上推銷員的當了。

國中時，我報過號稱「繳一次錢，終身學習」的學承電腦，結果課本爛、老師教太快，我根本來不及吸收就結束了，每次上課都像折磨，後來我下半期錢還沒繳，人就藉機翹課蒸發。

高中升大學時，我又被地球村的宣傳語打動，覺得繳一次錢就可以上任何美日語的課，簡直太划算了。結果上了才發現，美語課亂七八糟，師資良莠不齊（好像只要會講英文，什麼阿里不達都可以去教），同學也常亂跑班，導致教學品質低落。因為他們的方針是：勤勉者勝。就算是初學者，只要同時跑初階、中階、高階班，也有可能在短時間內迅速進步。問題是大部分人都是看時間選課，有時間就去上，結果初階程度的跑去高階班，再來抱怨老師教太難，以致上課聊天打屁居多，聽程度很差的同學結結巴巴念英文就聽了一個多小時，什麼都沒學到。

因此，之後除了品質較佳的日語班，我打死不再去上任何地球村的課！

最近一次的慘痛經驗則是美容。本來只是同學結婚，到屈臣氏想挑個化妝品，結果被專櫃小姐盯上，給了我一堆化妝和保養的建議。因為她挺熱心的，聽到後來我甚至覺得不買對不起她（很多時候，我覺得根本是無謂的心軟害了自己），結果買了一堆回家，那小姐不久就離職了，接手為我做臉（當初標榜的福利：終身免費幫忙做臉，但要付面膜工本費）的小姐每次做臉都會跟我碎碎念：「妳怎麼沒買XX產品？當初OO是怎麼幫妳配產品的？這樣我們做臉程序就亂掉了，不好啦。我建議妳買&&產品，妳粉刺很多，用這個很不錯....blablabla...」

我實在很不想飆髒話，但幾次之後我越來越不爽，心想：「老娘跟你們買產品，痘痘也沒變少，還想要我買妳們的除粉刺系列？妳有沒有良心啊！」更令人反感的是，見我堅決不買，也沒打算替用完的保養品補貨後，那小姐就連預約下次做臉的時間都絕口不提了...


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綜合上述經驗，加上這次來回數次的問價、比價，我漸漸覺得，推銷員想盡可能讓我買最多產品，好增加自己的業績，我則想盡可能選到最適用的產品，我們之間本來就是各謀其利，沒什麼誰對得起誰、對不起誰的問題。我問得詳細一點，也是為了自己好，沒必要覺得花人家時間就得以購買作為回報。

除此之外，我也深深體認到，如果不想吃虧，就絕對、絕對不要偷懶。不管是上網查資訊──課程或師資評價、學某軟體在那裡最好...等等──還是去其它補習班比價，都絕不能少。一來自己心裡會有個底，知道某些優惠根本是經常推出，且內容大同小異，「珍貴感」一降低，「非買不可」或「現在不買很可惜」的感覺就會淡了；二來自己的態度才會穩，不會徹底落入下風，任人擺布。

在決定簽約以前，也一定要先找時間想清楚：「這是不是我要的？我有沒有能力吸收這麼多？我有沒有堅持下去的動力或目標？」有時推銷員會天花亂墜地告訴你，現在時機歹歹，大家都瘋進修，有些人努力三個月就能出來自創品牌，走出一片天；有些人已經年紀一把了，還不斷進修，精益求精，讓自己無論做什麼都有恃無恐，雇用員工也不怕選錯人，因此多花錢多學幾樣東西絕對有百利而無一害。

但是，這些成功的案例佔了學生總數的多少？在求職路上是否真有幫助？自己將來是否會做那麼多職業？若只是好高騖遠，覺得什麼都有可能，什麼都想碰，很可能到頭來一事無成。倒不如穩紮穩打地學，把一樣東西學會了，覺得有必要，再去學另一樣，抱著這樣的態度，反而比較有可能真正學到東西。

（何況，補習班都會告訴你，一、兩年內可以無限次重修，但報越多課，時間上的重疊就越多，自己真有辦法在這期間內學好兩三樣東西嗎？這點也要考慮清楚）

這正是「加值成大杯不一定好」的道理。就像這次我考慮是否要報Painter＋Comic，因為兩個一起報跟只報Painter，差的不只是9900元，還有96小時的建教合作班及12小時手繪課程（不過這點後來他們見我可能不報，又說可以幫我申請了，可見優惠啦，福利什麼的，根本是隨他們報，沒有個統一的標準），著實讓我大傷腦筋，但老媽一語點醒了我：

「如果這些東西對妳來說是必要、想學的，它們就是福利，否則就只是負擔，妳何必花錢買負擔呢？」

這道理就好像，明知道自己已經吃不下了，看到中杯和大杯容量差那麼多，只要加五元，就能由中杯加值成大杯，還是決定加值，結果不是把自己撐死，就是喝不完丟掉，兩者一個傷身，一個浪費，加那五元等於是給自己無端找罪受，不是很笨嗎？

還有要注意的是，就算一開始只打算問個價，也很容易會像第一次的我一樣，直接被趕鴨子上架，因此絕對要保持冷靜，適時說「不」，表示要回家考慮，再好好跟親友討論，把課程資料及聽到的資訊消化一遍，並針對之前沒想到的地方提問。這是因為推銷員都很精，跟你說明到後來，就會問你什麼時候方便上課，然後價錢都還沒告訴你，就已經在幫你排課表了！要是自己先亂了手腳，很容易就會糊裡糊塗地把不需要或不喜歡的產品買回家。

這是我朋友的朋友說的：「銀子始終在你口袋裡。」只要不輕易把錢交出去，就算沒買到某個優惠，自己也沒真正損失什麼，所以千萬不要衝動行事。


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哈，可能是最近對推銷員很感興趣，研究到有點走火入魔，昨天去巨匠問價的時候，甚至注意推銷員的肢體動作，注意到有時忘了仔細聽她在說什麼，加上綜合一些不愉快的「被強迫推銷」經驗，已經對「被推銷」與「推銷」頗有心得，若之後從事這類工作，說不準我可以做得比她們都好哩！XDD

既然辭職了（嚴格來說是轉兼職），就得加緊馬力找進修，免得變成一條沒用的米蟲。聽說職訓中心有一些免費的進修課程可上，到他們的網站一查，卻發現北區職訓中心沒啥選擇，而且要獲得全額補助有許多條件，而我第一個條件──失業──就不符，再說這些課程的但書都是一上完就入行，但我還不想太快定下來，想在三十歲以前多摸索，找尋自己真正想走的路。

既然如此，就只有去上各大學進修推廣部開的課了。

本來我有意去華梵，他們暑期開的課都挺有趣，比如電影影評、運動按摩、手工藝等，偏偏離家太遠，只得忍痛放棄。而台藝大離家近，他們的學分課又多彩多姿，有美術、書畫、雕塑、視傳、工藝、圖文、廣電等系的課可選，反而因為種類太多，難以抉擇而令我頭痛（最便宜的課，兩學分也要三千元，多選幾門就好幾萬，也不能隨心所欲地選）。

報名時間7/21開始，就在我打算再好好考慮要選那幾門課的時候，又多了個選擇冒出來困擾我了（人生果真是難以預料）。 


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那是再前一陣子的事了。我收到104教育網定時寄來的電子報，發現有幾門課跟我的興趣不謀而合，比如Painter電腦繪圖，一時手癢就按下「請再寄課程資訊給我」的鈕， 結果前兩週聯成電腦打電話來，說他們準備好我要的資料，請我過去現場了解一下。於是我們約定7/17下午。

當時我已經決定要報台藝大，因此完全抱著「是自己手賤去按鈕，總不好跟人家說不去，就加減聽聽好了」的心態。（後來才發現，他們那是針對我的個案準備資料啊！所有東西都是到現場才出招拆招，對臨時跑來問的人也一樣，我多心/內疚個什麼勁！）

結果我發現，若說先前我是烹調到有點嫩的小羊排，自澳洲回來近一年的我，就活脫脫是隻待宰羔羊！這幾個月過著幾乎沒在比價、省錢的日子，讓我的敏銳度和判斷力都嚴重走下坡，連先前翻譯才了解過的「銷售員必殺技」──急迫感（告訴你現在有優惠，而且報名人數快滿了，不趕快報就來不及）、射子彈（天花亂墜地告訴你一堆優惠，讓你覺得不報可惜）等，都能讓我失去招架之力。

由此可知，只要銷售員功力了得，就算客戶都知道他們慣用的技倆，定力若是不夠，還是可能會飛蛾撲火的。


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這次問價讓我大開眼界，對銷售員的推銷手法又多了些認識。

首先，輔導老師先把原價報給我聽。原價當然很貴，以我感興趣的Painter ＋Comic（日本推出不久的漫畫軟體，目前只有聯成有這門課）為例，原價加起來就要近十萬，但輔導老師很熱心地告訴我，只要我考過一個簡單的筆試＋手繪考試（現場畫一個他們指定的東西），就可以折價成50500，還能另外送我Painter軟體、手繪版及手繪課程，報越多送越多，也能讓我分期付款零利率。

結果呢，事實證明這考試似乎只是推銷手法的一環。因為它聽起來好像很重要，關係到我所有福利，但其實當天考當天就能知道結果（我想趁結果出爐期間考慮的如意算盤就跟著落空了），而且搞半天，50500原來是暑期優惠，只要在7/31前報名就能享有，而贈送軟體、板子、課程則是報Painter＋Comic就有的優惠，兩、三年前只報Painter的朋友也照樣拿到了軟體和板子，所以這些根本就和考試無關。

（後來上網查了一下，雖然輔導老師跟我一口咬定她來這裡工作三年，從沒見過像現在這麼好康的優惠，但今年三月左右也有一些很吸引人的優惠，以前和以後當然也不會少，所以這些說辭想當然爾，也是推銷手法的一環）

有時我實在很替這些推銷員納悶，為什麼不能多參考名推銷員寫的書，借鏡一下呢？比如他們一直強烈建議我一次報一堆課程，雖然嘴上說是為我的將來考慮，其實不過是想增加業績罷了，這點本來就是兩方心照不宣的事情，但當我表示想先上課，覺得不錯再報其他課程時，一直試著盡力說服我，只會讓我開始懷疑：「為什麼非要我現在報名不可？是怕我上課之後就不想再報其他課程了嗎？那些課會不會不如表面上看起來那麼好？還是他們怕明天公司就倒了，所以要我趕快交錢？」

汗顏的是，我的確一度上當過，第一天去問，就滿懷對未來的希望，傻傻地簽下銀行的分期貸款單。之後被老媽結結實實地念了一頓。

「妳憨憨咧！世上那有零利率這種好事？他們說會幫妳付銀行利息，表示他們的現金價一定更低，或者有其他妳不知道的私下協定在進行！要付當然還是付現最好！隨隨便便跟銀行借貸絕對沒好事！」（當時我只是一心認為，能把每月支付的學費降到最低就最好）

後來我照老媽吩咐，把合約要回家仔細看，雖然還是不知道零利率是打那來的，因為現金價只便宜一千元，頂多額外再送一些東西（課程或軟體），但貸款的確有個很可怕的壞處，那就是若我中途想退費，聯成將不再替我支付利息，也就是除了自己的學費外，我還得多背上一筆債務，冤枉的是我連課都沒上過！

好在我雖然簽了字，銀行也同意撥款了，但在那之前我就因不安，把實情告訴爸媽（之前怕他們反對，想偷偷進行），得以在銀行撥款前喊卡，並把聯成保有的撥款單要回來，否則一旦事態演變成那樣，所有「聯成與個人的糾紛，將與銀行無關」，我就真的吃不完兜著走了！

還請大家抽空幫我到這裡投個票吧～（是依個人感覺投星星數，不必勉強自己給高分啦）


我想我這輩子是第一次懂王家衛（趕在期限前滑壘送片子參展）的心情，因為我自己昨天就經歷了一次！

我向來是個後知後覺的人，由於只顧著埋頭苦幹，難免會忽略周遭世界所發生的事，之前大堡礁選堡主，我就是到決選階段才從新聞得知；這次上順旅行社舉辦「世界五大洲七大奇景圓夢大使」甄選活動，我也是到截止日前幾天，才從姐姐口中知道（男友告訴她的）。

由於當時正忙著工作，只覺得這種好事根本輪不到我，就沒多留意相關訊息，等又過了一天多，心血來潮上網仔細把報名資格看過一遍，又看了幾位網友的自薦影片，才發現報名不如想像中困難，而正式興起參加的念頭。

雖然心中已經大致有個計劃，比如要放那些照片、那首背景音樂（第一個浮上心頭的就是『水男孩』！）、呈現那種風格等，但要把計劃付諸實行，又是另外一回事了。

首先，因為手邊的剪輯軟體一點也不專業，無法弄出像某些網友那麼讚的效果；所剩的籌備時間也不夠（從星期六晚上到昨天下午六點），不能像某些網友到各地取美美的景（有個女生超強，還特地去參加拖曳傘、泛舟），只能設法化腐朽為神奇，因此我決定把專長──畫畫──放進我的影片，想不到下面七張圖就佔去我將近一天的時間。



柬埔寨吳哥窟。（那個宮殿快把我搞死了）



美國大峽谷。（時間不夠，根本無暇精雕細琢，本來想畫得更簡單，但我這人好像就是非把簡單的東西複雜化不可）



印度（被我畫歪的）泰姬瑪哈陵。



中國的萬里長城。



羅馬競技場。



埃及金字塔。



澳洲大堡礁。我選畫的是當初超想去的心型礁岩（因為只能搭小飛機去，小飛機又超貴，只得忍痛放棄）。

結果上面這些畫弄了半天，之後放在影片裡，卻都只有驚鴻一瞥...（淚）



看了『吐司男之吻』，對小薰和裴琳錄腳ㄚ子「推薦」的片段印象深刻，就生出這個用手指頭演推薦人的點子。本來我只想在手指上畫人臉就好，後來想到可以把自己模仿的長才（？）用這段表現，但要在手指上畫小新、小丸子、咕魯、（『蟲蟲危機』中的）毛毛蟲（我只會模仿這四個）又不好弄，幾經考慮，最後還是決定畫在紙上，演的時候再貼上去。

（小新和小丸子都是三兩筆畫完。自己比較得意的是咕魯，因為一點畫好的把握都沒有，結果自認還挺像的XD）



由於模仿聲音太丟臉，我只有自己在家的時候才敢錄音，因此直到昨天早上才弄。為了等聲音進入最佳狀況，我還先工作了一陣子，這個決定真是大錯特錯！要是我一早起床就開始準備，後來也不至於趕得那麼驚險>___<

總之，每段模仿我都錄得比影片上放的長，但是後來發現根本塞不進去（因為影片規定要60秒，雖然不遵守的人很多，後來我也超出一秒），只得大幅刪減，前面放跳傘畫面更是佔去不少篇幅，也因此讓整段影片顯得很趕，但我實在很喜歡那種熱血的開場方式，始終改不下手，加上也沒時間讓我多想，只得走一步算一步。

說起來的確失算，我本以為一分鐘的片子，留一個下午來剪應該綽綽有餘，想不到這種想法根本就太天真了！實際上剪的時候，會遇到許多意料外的突發狀況，比如軟體老是出問題、音效檔與軟體相衝，得想辦法轉檔等，而且錄好的聲音和影片也得先作剪輯，也得讓圖片配合音樂節拍出現，因此後來我根本是手忙腳亂的狀態，也沒辦法好好改善影片的一些問題，比如設法讓整體節奏穩一點、用漂亮一點的字體和特效等，連文字都無暇細想，真是嗚呼哀哉！

（還有一件讓我的心滴血的事。就是報名時要放個人照片，要求臉部清晰，我匆忙之下，隨便選了張呆爆的照片，因為我大多照片都戴著墨鏡，很怕不符要求。結果後來發現其它人根本沒在管，早知如此就選張好一點的了 --___--;;;）

無論如何，阿彌陀佛的是，雖然瑕疵很多，好歹總算趕上在報名截止前四分鐘交出影片（可能連前一秒的人都有，因為我不是最後一個交的，但對我來說已經夠可怕的了），不至於連參賽資格都沒有。很久沒有緊張成這樣了，我昨天腎上腺素的分泌量搞不好是這幾年的十倍！

（總之，現在決定寫完這篇就不去想它了，越想就想出越多該改進的地方）

好久沒報近況了...（主要是因為害羞）
自從2007年初和老弟一起考了駕照，就幾乎把開車技術擱在一邊，
到了澳洲更不敢貿然上路，
結果隔了一年多再回頭練...
哇咧，剛開始簡直有夠慘，竟然連油門和煞車在那都分不清楚!!
所有車子性能都要重新適應，比全然的新手好不到那去，
第一天簡直就是在冷汗中熬過。

好在第二次比較適應了，慢慢地抓到握方向盤的感覺，開車時不會那麼緊張。
但一遇到比較突然的狀況，還是會讓我嚇得半死，
比如舅舅(好心陪我去練車)要我順道開回家的時候，
從練車場地（車很少的河邊道路之類）轉換到路人、家用車、機車、公車、計程車到處亂鑽的尋常馬路，
我的腦袋就會陷入亂碼狀態，
老是要舅舅幫忙抓方向盤，照他「減速」、「煞車」、「踩油門」、「快!　快過去!」、「停!　先讓他過!」的指令動作，
一整個頭昏腦脹啊～連自己怎麼克服那些狀況的都忘得差不多了。

下午剛去開第一次正式上路（不是在河邊一直開重覆的路繞圈）回來，
雖然又比上次進步了一點，
但還是像「劫後餘生」一樣驚魂未定。
感覺右腳好不靈活，都沒辦法在煞車跟油門之間轉換自如（如果我有在彈鋼琴，採起來可能會順一點），
眼睛也是，每次分神去瞥右邊的後照鏡，就會忽略掉前方狀況，
還有好多技巧有待加強喔...
比如右轉時要先看左邊有沒有來車、抓準時間切入切出車道（而且要先注意左右方來車狀況）等。

這讓我看著其它車輛的時候都忍不住帶著崇拜的眼神，
怎麼有人可以開得這麼順暢又快速呢？

目前我給自己的心理建設是：想像自己是車神！
這招以前考照時就用過了，雖然技術不會因此變好，但的確能幫忙定心神、增長信心，
最近看到有一句話說得很棒：「我們恐懼失去，於是更加恐懼，於是失去更多。」
我可不想因為害怕開得爛，就更加害怕，然後開得更加爛，最後出車禍啊。

不過我最佩服的還是舅舅，
不但要花時間陪我練習，還得隨時全神貫注留意我的狀況，
因為稍一不慎下場就是大家一起滅頂...＠＿＿＠

晚上聽老媽說的，有夠白痴~XD


話說現在很多詐騙集團都會打電話，說些你的信用卡被停卡、變成人家的人頭等天花亂墜的謊言，
結果有個人接電話後回說：「我又沒辦信用卡。」
對方不知難而退，竟還惱羞成怒地罵：「沒有信用卡！？你是現代人還是古代人啊！」


然後老弟同學這陣子也接到詐騙集團的電話，
就是背景有個小孩一直哭著叫：「爸爸！救命啊！」的老招，
他聽了一陣，因為剛睡醒，還迷迷糊糊的，就說：「誰？你誰啊？」
那個背景的小孩還是哭叫個不停。
他還是那句老話：「誰？你到底是誰？」
結果電話那頭終於有人問：「你到底有沒有小孩？」
他說：「沒有啊。」
那人竟然很妙地破口大罵：「沒小孩你接什麼電話啊！」


雖然很機車，但是不但不令人生氣，反而很想笑...(噗)

上週無意間看到民視某個介紹台灣的節目，在講蔣介石遷台時期，將南京故宮文物輾轉運來台灣那段歷史，因為我一向對中國文化很感興趣，最近寫小說又需要對這些知識有更多了解，忍不住就把整集看完了。

聽節目介紹，才知道當時運來台灣的精華文物中，有些東西的「真假」不一，比如清明上河圖可能因為抗戰時期無暇仔細鑑定，錯把仿作品帶來，真品還留在北京故宮等，不過這種屬於戰爭時期的失誤，還無可厚非，有些就早在清高宗乾隆皇帝時期就被「錯認」了。忘記是那幾幅字畫，明明先進宮的是偽品，乾隆就硬說那是真品，這種情形還不只一次(其中一幅字畫無論真偽，現在都在台灣故宮)，雖然有點啼笑皆非，畢竟乾隆文學藝術造詣都挺高，也很大力推動這方面的建設，竟會連連搞錯，總有點令人難以置信。(這種皇帝出包的情況挺多的，比如商朝的壁勾(？)就被誤認為是杯子的托盤之類)

不過，所謂因禍得福，那些被錯看的真品因此可免去污染之禍，不必被蓋章題字(乾隆的個人興趣)，落得個清白乾淨，倒也挺好。這些蓋章、題詩、刻字的舉動，就現代來看雖然也是種藝術，也能幫助考古學家了解該古物曾被那些朝代的那些人收藏過，但總是種破壞，老實說我不是很喜歡。比如原本一個乾乾淨淨的漆器，硬要在上面刻一首詩，不就不能欣賞它原本的素樸之美了？縱使那首詩的筆法再美，意境再高，總有種畫蛇添足、錦上添花的感覺。

說到這，實在有些哭笑不得。人不管走到那都是人，都愛在古蹟、古物、風景名勝留「名」，無論名人偉人還是普通人都一樣。只不過前者留下的「紀念」可以變成「藝術」，比如到某地一遊的石碑題字，往往因筆法或遒勁或秀麗，內容或優美或妙極，該人或著名或位高，跟著帶動當地觀光人氣，到後來還能晉升為景點之一，但普通人的刻字就只是種環境破壞罷了。

這種情況不只出現在中國歷代書畫古玩收藏者、名人雅士及皇帝身上，在西方也屢見不鮮。比如之前去參觀莎士比亞故居時，就看到他家窗戶及牆壁被古今中外遊客摧殘，留了一堆「某某某到此一遊」的簽名及感想塗鴉。由於許多留言年代相當久遠，隔了百年以上的還被館方特別列出來當展覽品，一些名人的塗鴉甚至被當成重點展覽(特地圈出來，旁邊列出該人生平介紹之類)，比如美國作家馬克吐溫等，有時看到這種東西，心情還真有點五味雜陳啊。

這時突然想起一句話，那就是事物往往是一體兩面，就看你從那一面去看它。所以恨的反面是愛，敵人的反面是朋友，黑暗的反面是光明，破壞的反面是藝術？這麼講或許有點極端，但放在這裡倒挺貼切的。 

昨晚身體不舒服，提早上床睡覺，但躺在床上翻來覆去老是睡不著（大概是熱昏了），聽著電扇嗡嗡作響的聲音，與窗外唰唰不絕的雨聲融合成一片，突然有種說不出的懷念。

一直以來我都很討厭雨。每次下雨出門，就算有撐傘，衣服鞋襪仍難免被弄溼，忘記帶傘的時候更糟，有戴眼鏡的人就會知道行走起來多不方便。加上台灣有酸雨疑慮，不管雨下得多小，我一定堅持撐傘，跟行人摩肩擦踵而過時，在捷運公車上坐下時……總免不了一番掙扎，到處都是髒水的景象更讓這方面有潔癖的我難以忍受。

但雨有時也是可愛的、讓我難以忘懷的。我最喜歡大雷雨，每逢夏天下午，雲層越積越厚，天空變成一種帶鵝黃的灰，空氣也溼溼黏黏、沉沉悶悶的，心頭的鬱慢慢累積，到某個程度，就猛地雷聲大作，不知從何處爆出傾盆大雨，那種好像在擺動塑膠布的啪啦啪啦聲響，有種神奇的魔力，能把所有鬱悶一掃而空。望著豆大的雨滴成直線急速墜落，把大地交織成一片線形空間，那種整個人彷彿要被淹沒的感覺，不但不讓我恐慌，反而莫名地痛快。

這麼說雖然有點不道德，但我也懷念颱風天的雨。可能是因為待在家裡不必擔心風災雨害侵襲，那種驚天動地、東西隨處亂飛亂撞的聲響，反而給人一種類似「鳥鳴山更幽」的感覺，在這一片「動」與「亂」與「雜」中，我感受到的反而是一種「靜」與「平」與「序」，尤其到停電得點蠟燭的時刻，全家人就著蠟燭吃晚飯，心裡更有種說不出的寧靜安祥。或許我對颱風天的依戀，就是我對家的依戀吧。

一般來說，我不喜歡絲絲細雨，連綿下個不停，好像沒完沒了似的，下得人心煩。但在山裡是例外。在外國跑了幾回，深覺台灣最美的地方還是山林，當雲霧繚繞，飄落細雨之時，整片山宛如水墨畫般極富情趣，充滿說不出的清新與生命力，光是聽著雨滴輕輕打在葉面上的聲音，望著成線的雨絲自簷間落下，心頭就油然升起一股感動、激動之情。這時無論伏案讀書或寫字，或者只是靜靜站在窗邊，遙望遠邊水洗的朦朧山景，都是一種幸福。

想起雨，也想起一些念頭，所有讓我厭惡的事，其實都有美好的一面。就好像我以前總愛戲稱自己是「陽光女孩」，不是因為個性開朗（當然，剛認識我的都這麼認為），而是因為我像向日葵一樣需要陽光，只有陽光普照的時候，我才會感到快樂、充實、滿足，才能充滿活力。但現在我好像越來越傾向「夜晚」，比起喧騰的白天，靜謐的夜晚更適合泡一杯熱茶，獨坐桌前整理心事、閱讀或寫作。白天做這些事可能外務紛擾太多，無法專心，也覺得自己不出去走走就是浪費生命，晚上卻更能享受獨處的樂趣，真正與自己對話。 

直到現在，想起昨晚的雨聲，心裡仍有種說不出的安祥，就好像回到小時候，還不需要擔心太多外面的世界，還可以很純粹地欣賞事物的美。

還記得以前看電影《大公司小老闆》時，當Scarlett Johansson聽到Topher Grace脫口而出：「我愛妳！(I Love You)」時，臉上瞬間凝結的表情。接著，她就倉惶地留下一句：「我還沒有心理準備...」就慌然離去，沒多久，這兩人就分手了。

當時我超級無敵錯愕。我心想：「他們不是在交往嗎? 連床都上了，不是嗎? 交往中的男友對女友說"我愛妳"，這有什麼好奇怪的? 」尤其這又發生在一向給人「性開放」及「將愛掛在嘴邊」的外國人身上，更讓人難以理解。

但現在我開始翻譯"You Lost Him at Hello"(講述如何以推銷技巧抓住男人的心的兩性書籍)，又看了一些英文書，好像又有點懂了。

在外國，雖然很多事情比亞洲國家開放，對很多事物的界定卻似乎比我們更嚴苛。比如說，他們很快就可以「約會」(date、meet someone、have dinner, etc.)，但這並不等同於「交往」，離「結婚」更遠，因此，當「我愛你」出口的時候，往往就意味著「我要認真了」，已經離「我要把你當結婚對象看待」很近了，再也不是遊戲人間的心態。

認識到這點之後，我才明白「愛」真的不是可以隨便說出口的字。它代表的是一種承諾、一種嚴肅神聖的態度。只有當你確定自己對那人有深厚的感情，願意與他長久走下去，才有資格說出這個字。

所以啦，外國人其實也不如我們想的那麼開放，在這方面他們搞不好比我們還保守呢。我想，在說某個人或某地方的人開不開放之前，還是應該要把他們的觀念先搞清楚，有的人很輕易就能跟認識不久的人約會，也很輕易就與陌生人發生關係，卻堅守這個「愛」的防線，不輕易許下承諾。因此要確定對方認不認真，最明確的指標就是他有沒有說過這個字吧。

只是，在作好心理準備，有相當的確認之前，這個字還是少說為妙。畢竟它意味的是相對的責任啊。

雖然不知道之後還會不會再修改，但目前算是定稿了，心情上有輕鬆，有滿意，有緊張，有不安，有自信... 真是五味雜陳啊^^;;; 但這是繼"這樣最好了"(高中作品)後，第一次完整寫完一個故事，而且完全是原創，不是同人小說，自己都很佩服自己呢！(因為半途而廢是我的老毛病) 這也算是一個好的開始吧。

所以啦，這篇算是到目前為止的心情總結吧。

回想二月底開始重拾筆墨至今，一路走來真是半惶恐半開心，當初會想寫小說，是因為"故事"從古至今，永遠是寄托心靈的最好媒介，不管是言志還是言情，用故事表達永遠是最聰明的方式，可以把一些想傳達的想法融於故事、使它不流於說教，又可以將自己投入在那些既真實又虛幻的人物中，品嘗自己沒機會過的人生(想要演戲也是基於同樣心態)。而且小說不像電影，需要很多人合力分工才能完成(得跟一大堆人溝通)；也不像漫畫，非把想像力化為圖像不可。它不需要任何額外素材工具，只要有紙筆或一台電腦。

所以啦，基於上述這種偷懶+省錢+躲麻煩的心態，我開始把小時候構思的那堆故事翻出來，開始認真想著如何把它們化為文字。

開始寫之後，就發現寫作並沒有想像中簡單，要把腦中那堆大道理不留痕跡地放在故事中表達，要把每個角色寫出差別(我真的很怕每個角色給人的感覺都一樣)，要真實呈現故事發生的時空，要讓故事合理又有趣(至少會吸引人看下去)，要讓文筆簡潔優美，要... 一堆"要"得兼顧，讓荒廢寫作已久(寫評論、報告或日記不算)的我一個頭兩個大。加上從以前就深刻體認到自己不是寫作文的料，只能看著班上文筆優美，信手拈來皆好文的同學作品流口水，更容易遇到挫折與瓶頸。

不過寫到現在，我深深覺得有寫總比沒寫好。我知道有些想寫的人會先在腦中設限，認為要等自己文筆夠好、知識夠淵博、氣質夠涵養了才要動筆，但就跟我對其它事物的觀感相同，我總主張在經驗中學習，邊寫邊磨才是王道。與其等那不知何時才來臨的"某天"而一事無成，還不如先慢慢寫，人生經驗累積了、知識慢慢豐富了，再加入更多元素。畢竟誰都不知道明天會發生什麼事，此刻不逐夢，更待何時? (最近這想法越來越濃了)

抱著這種想法，一開始我的目標就放在"完成故事"，不管好壞，總之先完成再說。偏偏我選的第一個故事就是個超級長篇，如果用書本厚度來算，大概要像"天龍八部"那樣出五本才裝得下，在這種情況下，何年何月能完成就很難說了，因此心理壓力實在很大(唉，誰叫我想的通通是長篇故事)。心裡雖明白最好等全部完成再給人家看，問起意見也比較完善，但又不知自己寫得如何，很想知道自己目前寫的感覺o不ok，就死巴著身邊親友不放(當然不是每個人啦)，死纏爛打地要他們看，然後給我意見。若他們看了沒意見，或者意見太多，又被打入絕望深淵... 唉，有我這樣一個心靈敏感的作者在身邊，我想我周遭的人應該都很苦/ 煩吧...^^;;;

好在後來有在注意，發現蠻多管道可以投稿的，四月底要投的這個是武俠小說獎，接著五月要開始構思科幻小說，再來則是文學獎，這個項目可多了，小說、散文、新詩，還有跟動漫人物對話的有趣獎項等，而且同一作者不限領域，不像武俠小說短篇長篇只能擇一投，感覺更多挑戰(想知道相關訊息的人，可以隨時到批踢踢的"文學獎版"晃晃，也可以到"文學創作者"這個網站去看)，在有截稿日期及字數限制"逼迫"下，作品誕生速度快多了，讓我終於得以迎接自己的第一個"Baby"，真的很棒。

不過，這篇短篇武俠也是寫得頗艱辛。其實本來是毫無頭緒的，只是因為長篇來不及寫，才會想投短篇，畢竟一萬字上限還應付得來。但從以前我就是個滔滔不絕的人，老媽就曾說我寫文章是"外婆的裹腳布"(看這篇心得有多長就能理解)，要我寫長容易，寫短就很難，這也是為何我想的故事都是長篇，因此突然要我想個主題寫，又得在字數內呈現一個故事，對我來說真的很難。

本來我打算從頭想，也寫了最開頭，名稱叫"鈴鈴"，是描述即將退休的老鏢師與神秘小女孩的故事，但寫著又覺得這比較適合寫長篇，短篇實在寫不出來，有了開頭卻接不下去，只好擱著。好在我翻出過去的作品(有尾/身體卻無頭那些)來看，從其中一段得到靈感，便決定專門挑出來發展，定名為"仇‧殺"，是探討復仇的故事。

但是這故事一寫下去，便是好幾次的大幅動刀，本以為一下子就能交差，某個自己頗滿意的版本(版本三)想說可以定稿了，給老媽一看，卻被她挑出一堆bug，好像也沒什麼感動；給另一個朋友看，她說人物故事可以再寫精彩一點，讓我大受打擊。本來已經有點心灰意懶，打算放棄這架構，重新編排整個故事(比起修來修去，重新再來比較容易)，好在救星---老弟出現了。

前天晚上給休假回家的老弟看"版本三"，本已作好被批的心理準備，想說到時就拿"反正我已經要改掉了"護航，想不到他看完後竟爆出崇拜的讚嘆："哇塞! 妳寫得真不賴耶! 真佩服妳!" (等等之類的話，太驚訝+開心，已經記不清了) 說我畫面感夠、情節緊湊、打鬥也有緊張的感覺... 當下我真是感動得痛哭流涕，直呼老弟真是我的心靈補強劑，能讓我在接近放棄時重新振作(這時更深刻體認到讚美對一個人有多重要，就跟批評一樣重要^^;;;)。

但也好在有被老媽及朋友批的經驗，我小心翼翼地把她們的意見一一提出來向老弟請教。

老弟聽了，皺著眉思索，一一提出回應。老弟不愧是老弟，不但是我的心靈導師，還很能給我意見。他的批評聽起來不像批評，反而像啟發，很多連我自己都感到模糊的概念及角色個性(喂! 喂!)，被他一說都開始鮮明具體起來；他指出喜歡的段落，並告訴我為何喜歡，我才知道這些段落好在那裡(妳... 妳真的是作者嗎? 汗)，才慢慢檢視作品，去思考如何把具體想法成形，果然給人意見的人，還是需要點理性分析的能力啊! (純批評只會造成打擊^^;;;)

然後，奇蹟(?)出現了，就在我以為已文思枯竭的時候，昨天一個人坐在家裡，竟然慢慢地湧現許多想法，讓我能把所有矛盾自我解釋而圓滿，並能帶來新的感動了(別人我是不知道，我自己很感動啦)。中午提心吊膽地找媽再來看一次，雖然很怕再被批，但也好奇現在她是不是還覺得bug很多，結果她看完回過頭來的時候，竟然熱淚盈眶... OMG，當場我心中的感動真是難以形容! 難以想像有一天，我和人家討論的不是別人筆下的人物、故事和想法，而是自己的，這種感覺真是他媽的讚啊!! 我告訴自己：我就是為了這境界而寫作的...

這件事給我一個啟示，那就是無論看來再爛的情況，耐心修耐心磨，石頭總會慢慢成形為一些東西，也許是雕像，也許是寶石，若在它成形前便丟棄，那石頭就永遠是石頭了。大幅修雖然麻煩、痛苦，但修出來的東西往往更完美，更接近自己想要的形狀。

寫作啊，雖然是最簡單的創作，卻也最難，最孤獨。它只需要一個人便能完成，不需花任何成本，卻需要同樣多的時間投入，而且沒什麼人可以討論(想給人家看、問人家意見時，最好就別把太多伏筆都講盡)。假日，大家通通跑出去玩，我卻得看著外面的豔陽，忍著外出的欲望，窩在家裡寫；下班回家，即使已經看了一天電腦，應該讓眼睛好好休息，還是把握每分每秒繼續努力... 老媽擔心我越來越宅，而且成天抱著電腦不放，整個人都快跟椅子融為一體，我在這種情況下也更容易憂鬱，如果寫得不順利，整個人就像死魚一樣活不起來。

但是，當作品完成那一刻，當有人因它而受啟發、有感動的一刻，那種驕傲的感覺實在太棒了，棒到我無法放棄！

在此想順便感謝所有給過我意見，還有忍受過我憂鬱的人。

<補充> 建議有在寫作的人，如果面對靈感枯竭或打不起精神寫的窘況，可以隨時上網看一下網友的作品(批踢踢的網路文學版或小說論壇)，我覺得這比看小說家的作品更能激發寫作欲。看到爛的會安心，想說"我寫的還不算糟嘛!"(喂! 喂!)，看到好的會產生鬥志："我也要像他一樣!" 但又不至於像小說家那麼遙不可及，因為這些網友都是像你我一樣的人，更有振奮效果。我就記得高中時很想寫作，有段時間是受一個同學影響，看她的小說會非常想寫。此外就是動漫同人誌，高手輩出，看得很爽的同時也會手癢。